遊園地のオルガン

遊園地オルガンは、オーケストラの管楽器と打楽器のセクションを担当する音楽オルガンです。フランスのパリで生まれ、商業的な遊園地で、主にメリーゴーラウンドなどの乗り物やアトラクションに合わせて大音量の音楽を提供するために設計されました。屋内用のオルガンとは異なり、群衆や遊園地の機械の騒音の​​中でも聞こえる大音量の音を出すように設計されています。

19世紀末に遊園地の機械化が進むにつれ、音楽に対する需要も高まった。遊園地のオルガン製造と開発が最も盛んだった時期は1830年代後半で、特に1839年にパリのドーメニル通りにリモネール・フレール社が設立された時期がそうであった。 ^{[1] [2] [3] [4]}遊園地の周囲の音楽は、1920年代半ばに効果的な電気音響増幅装置が登場するまで、遊園地のオルガンや類似の空気圧式楽器によって実質的にすべて生み出され続けた。オルガンの筐体は、ほとんどの遊園地の機器の伝統に倣い、注目を集めるように設計された華やかで装飾的なケースのファサードで覆われていた。ジャコモ・ガヴィオリは 楽譜を使って オルガンを演奏する特許を取得し、これが後に遊園地のオルガンの基礎となった。^{[5] [6]} 1910年にガビオリ社が生産を中止した後、ジョセフ・リモネールとアントワーヌ・リモネールが特許を引き継ぎ、リモネールは遊園地オルガンのフランス語の総称となった。

華やかなケースのファサードには、演奏するたびに視覚的に楽しめるグロッケンシュピールやドラムなどの打楽器が備え付けられていることが多くありました。音楽に合わせて腕を動かす指揮者や、腕で鐘を鳴らす女性など、華やかな人物像が描かれていることもよくありました。

このオルガンは、典型的な人間のバンドの音楽的能力を模倣するように設計されました。このため、米国では バンドオルガンとして知られています。

遊園地のオルガンの動力源は通常、楽器のベースにある機械式のふいごから発生する圧力を受けた風です。人間の演奏者の必要がないため、楽器には鍵盤がありません (1 台以上のアコーディオンを備えた比較的まれな構成を除き、その鍵盤は動いています)。^{[要出典]初期のオルガンは、}オルゴールのように、回転する樽と金属ピンで鳴らす音で演奏されていました。後のオルガンは、音楽データと楽器の登録コントロールが刻まれたブックミュージックと呼ばれる細長いカードや、自動演奏ピアノで使用されるものと同様のミュージックロールと呼ばれる交換可能な穴あき紙のロールを使用しました。

コンピュータ制御の出現以来（1970年代初頭以降）、一部のバンドオルガンは電子的に演奏できるように製作または改造されてきました。上の写真のVictoryは、これらの技術を組み合わせたものです。伝統的な空気圧式楽器は、伝統的なミシン目付きの本から、または統合されたヤマハMIDI インターフェイスから演奏できます。オーナーの Willem Kelders は、このインターフェイスを使用してオルガン（ Victoryで駆動するRhapsodyとLocomotion）をリンクし、同じ音楽を一緒に演奏すること もできます。

遊園地オルガンは、遊園地の乗り物、静止したサイドショー（バイオスコープショーなど）、遊園地、スケートリンクなど、多くの娯楽の場で使用されてきました。蒸気フェアで展示されているオルガンも多く見られます。

遊園地用オルガンの製造業者は、通常、ダンスホールの屋内で使用するためのダンスオルガンと呼ばれる楽器や、街頭での使用に適した小型のストリートオルガンと呼ばれる楽器も製造していました。

すべての機械式楽器と同様に、遊園地のオルガンは、さまざまなサイズ、さまざまな技術仕様、さまざまな商標特性を持つ無数のメーカーによって製造されてきました。ビンテージ楽器には積極的な保存活動とコレクターのコミュニティが関連しており、新しい楽器と音楽が作り続けられています。

初期のオルガンはコンパクトに設計されており、熟練していない人や機械で操作することができました。これらは一体型のピン付きバレルで演奏され、演奏する曲の番号を変更する以外は人間の入力を必要としませんでした。これらのオルガンには固定されたレパートリーがあり、曲を変更したい場合は、完全に新しいピン付きバレルが必要でした。より柔軟なレパートリーの選択を提供するために、パリのメーカーであるGavioliが最初に特許を取得したのは、丈夫で交換可能な穴あき厚紙の楽譜のシステムでした。彼らのシステムは商業的に有利であると広く認識され、他のメーカーも追随しました。楽譜は、バレル楽譜よりも安価で更新しやすい代替品でした。また、Gavioli を含む多くのメーカーは、紙の楽譜ロールによる操作を採用していました。これらのロールは、楽譜よりもコンパクトで製造コストが安価でした。技術的には、取り扱いが悪くなると影響を受けやすくなりましたが、すべてのシステムは、繰り返し演奏すると独自の特徴的な摩耗や損傷を経験しました。「ブック」システムと「ロール」システムはどちらも、空気圧、吸引、または機械的に楽譜を読み取る異なる操作方法で製造されました。耐久性を延ばすために、機械で読み取られる厚紙の楽譜は、通常、シェラックを塗って強化されていました。また、楽譜ロールは、通常、丈夫な耐湿紙を使用して強化されていました。

オルガンのすべての機能は（最小のオルガンを除いて）音楽メディアから自動的に操作されます。大型の楽器には、自動オルガンストップレジスターコントロールと、打楽器、照明効果、オートマトンフィギュアを操作するための追加のコントロールトラックが含まれています。

注: 過去および現在のビルダーの一覧は網羅的ではありません

• 手回しオルガン
• ダンスオルガン
• カリオペ
• 機械式オルガン
• オーケストリオン
• オルガングラインダー

• ボップ、ロン：『アメリカのカルーセルオルガン：図解百科事典』、グローブ、オクラホマ州：ロン・ボップ、1998年。
• Bowers, Q. David:自動楽器百科事典。Vestal、NY: Vestal Press、1972年。
• ヘルベルト、ユッテマン: Waldkircher Dreh- und Jahrmarkt-Orgeln。ヴァルトキルヒ: ヴァルトキルヒャー版、1993 年。
• ユッテマン、ハーバート：ヴァルトキルヒ ストリートとフェアグラウンドのオルガン。ラフフォース、ヨーク：AC ピルマー、2002 年。（上記の改訂翻訳）
• レブリッツ、アーサー A.：自動楽器の黄金時代。ウッズビル、ニューハンプシャー州：メカニカルミュージックプレス、2001 年。
• レブリッツ、アーサー A. およびバウワーズ、Q. デイビッド：Treasures of Mechanical Music。ヴェスタル、ニューヨーク：ヴェスタル プレス、1981 年。
• コケイン、エリック V. 『フェアオルガン — ​​その仕組み』イギリス、フェアオルガン保存協会発行

ウィキメディア・コモンズには、フェアグラウンドオルガンに関連するメディアがあります。

• フェアオルガン保存協会
• アメリカカルーセルオルガン協会
• ドライオーゲルフレンドシップのクリング
• オルガン所有者協会
• オーストラリア機械オルガン協会
• 自動楽器コレクター協会
• フェアグラウンドのオルガン収集家ポール・イーキンスが、1970 年にコネチカット州ハートフォードの WTIC-TV でディック・バーテルが司会を務めた番組「Perception」に出演