エンリケ・メティニデス

エンリケ・メティニデス
2017年のメチニデス
生まれる	ハラランボス エンリケ メティニデス チロニデス ( 1934-02-12 )1934年2月12日 メキシコシティ、メキシコ
死亡	2022年5月10日(2022-05-10)（享年88歳） メキシコシティ、メキシコ
職業	写真家
知られている	犯罪現場や緊急事態のストリート写真撮影

ハラランボス・エンリケ・メティニデス・ツィロニデス（1934年2月12日 - 2022年5月10日）はメキシコの写真家。幼少期に父親からカメラを与えられ、写真撮影を始めた。すぐに人気アクション映画や父親のレストラン近くでの自動車事故を真似て写真を撮り始めた。12歳の時に初めて新聞に写真を掲載し、13歳でラ・プレンサで無給のアシスタントになった。犯罪写真家としてのキャリアは1997年に引退するまで続いたが、それ以降、作品はメキシコ、米国、ヨーロッパのギャラリーなどで展示され、独自の価値が認められるようになった。^[1]

メティニデスはメキシコシティで生まれ、ギリシャ系であった。^{[2] [3]}

10歳のとき、父親からブラウニーボックスカメラをもらった。その後すぐに、メキシコシティのサンコスメ地区の路上で交通事故の写真を撮り始めた。^[4]彼はこれを、警察署の周りをうろついたり、遺体安置所に行ったり、救急車に同乗する赤十字のボランティアになったりする機会に広げていった。 ^[5]彼が初めて死体を撮影し、初めて写真を発表したのは、まだ12歳のときだった。13歳のとき、彼はラ・プレンサの犯罪写真家の無給アシスタントとなり、一般の報道写真家から「エル・ニーニョ」（少年）というあだ名を付けられた。^{[4] [5]}

メティニデスは1948年から1997年に強制的に引退するまで犯罪写真家として働き、メキシコシティとその周辺で犯罪現場、自動車事故、自然災害など、何千もの写真を撮り、何百もの事件を追った。^{[5] [6]}彼の作品は主に「ノタ・ロハ」（文字通り「赤いニュース」という意味で、血まみれの画像のため）に掲載され、暴力や死を扱った粗野な文章とセンセーショナルな写真で特徴づけられたセクションや雑誌全体に掲載された。^[2] 引退後しばらくして、彼の作品はメキシコ、米国、ヨーロッパで展示され、その作品自体の価値と芸術的価値が評価されるようになった。^{[4] [2] [7]}

彼は1997年にラ・プレンサ社から解雇されて引退し、犯罪現場や災害現場の写真を撮らなくなった。^[5]しかし、彼は4,000台以上のミニチュア救急車、消防車、消防士や医療従事者の人形のコレクションを持っており、それらを緊急現場を描写した配置で撮影した。また、プラスチックのカエルの大規模なコレクションも持っていた。^{[6] [5]}

彼は死ぬまでメキシコシティに住み続けた。^[3]

メティネデスのスタイルは、最初は損傷した車に焦点を当てた基本的なタブロイド紙から始まりましたが、すぐに犠牲者と救急隊員に焦点を当てるようになりました。彼の写真のほとんどは白黒ですが、いくつかはカラーです。^{[6] [4]}

このジャンルは陰惨で生々しいものに焦点を当てており、彼の攻撃的なスタイルはニューヨークの犯罪写真家ウィージーの作品と比較できる。かつて、飛行機墜落現場に到着した時のことを思い出して、彼は3本のフィルムを撮影した後でようやく救助に向かったと述べた。^[4]しかし、両者の内容、スタイル、文脈は異なっている。^[5]メティニデスの作品が独特で人気を博したのは、テーマというよりも、感情的なインパクトを与えるために、加害者、死体、その他の犠牲者、救急隊員、傍観者の顔を取り入れたためである。^{[6] [5]}メティニデスの最も有名な写真の1つは、1979年のもので、車にひかれて死亡したジャーナリストのアデラ・レガレッタ・リバスを描いたものである。彼女は目を開けたまま、2本の電柱の間に挟まれている。彼女は新しく化粧をして髪を整え、最新の本の記者会見に向かう途中である。右側には、遺体に布を掛ける直前の救急隊員がいます。^[4]

メティニデスの美学は、その時代の人気映画、特に警察やギャングに関する白黒アクション映画から派生したものである。子供の頃に彼が最初に見たイメージは、これらの映画や、父親のレストランの前で頻繁に起こる自動車事故に基づいていた。この映画の影響は、映画の舞台設定でよく見られる、環境から細部までの一連の写真に見ることができる。彼が広角レンズや昼間のフラッシュを使用するのも、映画で見たニュースカメラマンのイメージから来ている。^[5]

ガーディアン紙のショーン・オハガンは彼の作品についてこう述べている。「車の残骸、燃える建物、感電死、高架道路に危なっかしくぶら下がったり川に沈んだりするバスの中で、この写真は、メティニデスという写真家がいかに優秀で冷酷であるかを象徴するものとして、私の心にずっと残っている。彼の芸術は、そう呼べるのであれば、死と苦しみの、その無作為でしばしば不条理な日常のカタログである。しかし、それはそれ以上のものだ。それは侵入のカタログである。それは、特にギャラリーで展示される場合、私たち全員をのぞき見させるのだ。」^[4]

2011年から2013年にかけて、写真家が選んだ101枚の写真集が「エンリケ・メティニデスの101の悲劇」というタイトルでヨーロッパとアメリカ大陸を巡回した。^{[6] [7]}これらの写真は、拡張されたキャプションとメティニデスの伝記を添えた同名の本としても出版されている。^[7]

この写真家の他の写真や作品は、ニューヨークのジョゼ・ビアンヴニュ・ギャラリー（2008年）、ニューヨークのアントン・カーン・ギャラリー（2006年）、ロサンゼルスのブルーム＆ポー（2006年）、メキシコシティのメキシコ写真クラブ（2005年）、ロッテルダムのクンストハル美術館（2004年）、ロンドンのフォトグラファーズ・ギャラリー（2003年）、パリのエール・ド・パリ（2003年）、ロンドンのロイヤル・カレッジ（2002年、2003年）、メキシコシティのUNAM大学科学芸術博物館（2000年）などの場所で個展を開催してきました。彼の作品が展示されたグループ展には、トロントのニコラス・メティヴィエ・ギャラリー（2012年）、サンフランシスコの SFMOMA （2012年）、ベルリンのコミネック・ギャラリー（2012年）、ニューヨーク近代美術館（2008年）、デュッセルドルフのNRW文化経済フォーラム（2006年）、アントワープ現代美術センター（2004年）、マドリードのカサ・デ・アメリカ（2004年）、グアダラハラのグアダラハラ芸術中央博物館（ 2004年）、パリのギャラリー・カンタル・クルーゼル（2002年）、ベルリンのクンストヴェルケ現代美術研究所（2002年）、ニューヨークのPS1（2002年）、メキシコシティのCentro de la Imagen（2002年）などがあります。^[3]

彼の作品はメキシコ政府、ジャーナリスト協会、救助・司法団体、コダック・メキシコ社から賞を獲得している。1997年にはメキシコの写真家に与えられる最高賞であるエスペホ・デ・ルス（光の鏡）賞を受賞した。^[7]

• メティニデスの生涯と作品のビデオ