オランダのインテリア

オランダの室内は 、ジョアン・ミロが1928年に描いた3枚の絵画のシリーズで、それぞれがオランダ黄金時代のオランダ室内の絵画からインスピレーションを得ています。オランダの室内Iはヘンドリック・マルテンスゾーン・ソルグの「リュート奏者」の再解釈、オランダの室内IIはヤン・ステーンの「猫にダンスを教える子供たち」の再解釈、そしてオランダの室内IIIは同じくステーンの「トイレの若い女性」の再解釈です。これらは、「絵画の暗殺」と呼ばれるミロの時代に属するものです。1928年の春、ベルギーとオランダへの旅行中に、ミロは17世紀のオランダの巨匠たちに感銘を受けました。いくつかの絵画の色鮮やかなポストカードを購入した後、彼は再解釈を始めました。色は元の絵画の色調ですが、色の強度は完全にミロのものです。したがって、マルテンスゾーン・ソルグの緑がかった灰色のグラデーションの壁は、ミロでは青リンゴになります。

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この絵は、リュート奏者が中央に立っている場面を描いています。彼の横にいる女性は、テーブルのそばで楽譜を見ています。テーブルの下では、猫と犬が演奏しています。これらの家庭的な要素は、窓から見えるアムステルダムの風景と対照的です。

この絵には『農場』で描かれたのと同じ程度の詳細さが描かれており、家の籠のような現代の物^[1]も描かれている。リュートのような主要な要素の巨大なサイズは、そのシーンにおけるその要素の重要性に対応しており、実際のサイズや元の絵の比率に対応しているわけではない。イメージ (主に物体のサイズと形) を歪めてモデルを壊すこの能力は、ミロのスタイルの主要な特徴である^[2] 。このスタイルはフランドルのモデルから決して大きくは離れていない。ミロは「絵を描きながら、絵葉書をイーゼルにピンで留めていた」と述べている^[3]。

色彩は元の絵画と同じ色合いですが、より鮮やかになっています。混ざった色ではなく、純粋で単調な色で、特に緑、白、茶色に重点が置かれています。

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この絵には、子供たちのグループと踊る犬と猫など、いくつかの繰り返しの要素があります。主題は描写や写実的な作品ではなく、音楽と音です。2 つの赤い目がシーンを見守っており、3 番目の目が幻想的なタッチで描かれることを予感させているため、3 つの絵は連続したシリーズとして見ることができます。青と茶色が内部の主な色であり、猫は全体の構成を回転させる原動力として機能します。

これは、ダダやマルセル・デュシャンの影響を受けた、いわゆる反絵画を行おうとするミロの意図を示している。有名な絵画を取り上げ、それを変形させるとき、彼はモデルに対する恩義を認識しながらそれを破壊している。^[4]同時に、ミロは自身の過去の作品に疑問を投げかけている。

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この連作の3番目の絵画は、フランドル人モデルの家庭内の場面からインスピレーションを得ているにもかかわらず、主題が変わっている点で他の2つとは異なります。主人公は入浴している女性ではなく、ヤギを出産している女性です。この女性は床に釘で刺され、ミロの典型的な色彩の1つである黒い線で縁取られています。^[5]シーンの残酷さは、細部の様式化によって和らげられていますが、^[6]血の赤がそれをより厳しくし、鑑賞者の注意を引きます。

• 100 の偉大な絵画、1980 年 BBC シリーズ

• ( ca ) メラニア・レブル・トゥルーデル、ジョアン・ミロ、バルセロナ、Ediciones y Globus Polígrafa 1994 ( ISBN 84-88424-96-5 )