ブリタニーの採掘者

『ディガーズ・イン・ブライトイ』は、パット・ハンナが主演・監督した1933年のオーストラリア映画である。ハンナは、 FW・スリングが『ディガーズ』 （1931年）を扱った方法に満足しなかったため、自らこの映画を監督することを決意した。 ^[5]

1918 年、オーストラリア軍に所属してフランスに駐留していた兵士のチックとジョーは、補給兵の店からラム酒を盗みます。その後、2 人はイギリス諜報部がドイツのスパイに偽の戦闘計画を渡すのを手伝い、イギリスで 10 日間の休暇を与えられることになります。2 人はエセックスの田舎の家に泊まり、粗野な態度で問題を抱えながらも、上流階級の友人たちの恋愛を手伝います。

• パット・ハンナ（チック・ウィリアムズ役）
• ジョー・ヴァリ（ジョー・マクタビッシュ役）
• ジョージ・ムーン（ジョー・マルガ役）
• ノーマン・フレンチ（ガイ・ゴフ卿役）
• ジョン・ダーシー（ジャック・フィッシャー船長役）
• プルーデンス・アーヴィング（アリソン・デネット役）^[6]
• ジュディ・フィッシャー役のテルマ・スコット
• エドウィン・ブレット（大佐役）
• ネリー・モーティーン（マーサおばさん役）
• 妹役のイサ・クロスリー
• レイモンド・ロングフォード（フォン・シーリング役）
• ガイ・ヘイスティングスが補給軍曹役
• フィールド・フィッシャー（マドルズ役）
• ジョージ・ランドール（メイソン大佐役）^[7]
• トミー役のアルフレッド・フリス
• レッグ・ワイカム、WO給与部隊
• フランスの冒険家役のシルヴィア・スターリング
• メアリー・マグワイア（映画デビュー）^[8]

パット・ハンナは舞台コメディアンであり、彼の舞台ショー「ディガーズ」は1931年にエフティー・プロダクションによって人気映画化された。ハンナは続編を作ることを決意した。^[9]

ハンナは映画製作のために自分の会社を設立した。Everyones によると、「自分の会社を設立するにあたり、パットは上場に必要な資本金の調達にほとんど苦労しなかった。実際、メルボルンの有名な投資家たちが驚くべき信頼を示し、24 時間以内に資本金が超過した。」^[10]株式の引受人には、ニュージーランドで最大の興行収入を誇るコンバイン、Fuller-Kemball-Hayward サーキットのマネージング ディレクターである W.R. ケンボールも含まれていた。1932 年 11 月、ハンナは 1 ポンドの株で 8,000 ポンド相当の Diggers in Blighty Ltd を登録した。株式の引受人は、ジョージ パトリック ハンナ、ゴヴァン ウールストン コックス、スタンレー ジョージ サビッジであった。^[11]

脚本はハンナが長年舞台で演じてきた題材に基づいていた。題材を提供した作家の中には、「ディガー」劇団でツアーをしていたイギリス人俳優エドマンド・ワーリントンもいた。^[12]

ハンナはエフティー傘下で映画を制作したわけではないが、エフティー・スタジオの設備と技術スタッフを雇った。^{[13]この映画は1932年9月に}レイモンド・ロングフォードが「副監督」として発表された。 ^[14]

この映画は1932年10月から6週間かけて撮影された。ハンナ、ヴァリ、ムーンなど多くのキャストが舞台に出演していた。コメディアンのアルフレッド・ファースも映画デビューで参加した。^[15]中世の城の代わりに旧メルボルン監獄が使用された。^[16]撮影は1932年11月15日に終了した。^[17]

出演者にはオーストラリアの先住民2人とオーストラリア軍のヒンズー教徒兵士キャス・マホメットが含まれていた。^[18]

ハンナは、この映画と同時に公開される短編シリーズを制作すると発表した。1933年12月、彼は最初の短編映画「The Long Lost Son」を完成させた。これはチャーリー・アルバートと共演したジョー・ヴァリによるオリジナルのコメディスケッチであった。 ^[19]

この映画はエフィー監督の映画『ハーモニー・ロウ』 （1932年）との二本立てで公開され、興行的に成功した。^[20] 1934年12月、『エヴリオールズ』誌の推定では『ハーモニー・ロウ』は1万8000ポンドの興行収入を記録した。^[4]

しかし、ハンナはまともな収益率を得るのに苦労した。^{[21] [22] [23]}この映画は都市部だけでなく田舎でも人気があった。^[24]

1934年3月、ハンナは『ディガーズ・イン・ブリタニー』は成功したが、7,000ポンドの費用に対して6,500ポンドの純利益しかあげられなかったと述べた。^[2]映画館のほとんどが1つの組織によって所有されていたため、アメリカからの輸入映画との競争という問題があった。彼はビクトリア州トーキング・ピクチャーズ・プロデューサー協会に「[上映会場の]ある程度の保証がなければ、彼の会社は真剣に継続を検討できない」と語った。^[25]

ハンナはもう1本の映画『ワルチング・マチルダ』（1933年）を制作した。

当時の批評は悪く、シドニー・モーニング・ヘラルドの評論家は次のように主張した。

劇中の登場人物は皆、声を張り上げて話しているようで、あまりに速く話しているので、聞き手はついていくのに必死になることが多い。会話のほんのわずかな合間も、活気のある音楽の爆発で熱心に埋め尽くされる... 監督は、カメラの前にいる俳優には監督が必要だと理解しなければならない。俳優たちを（どんなに巧妙でも）スタジオの床に一斉に放り出すだけでは致命的だ... 演技は... スクリーンにはあまりにも暴力的すぎることが多く、女性の場合、感情を「表現」する力強さは、無声映画の初期の頃を思い起こさせる... ハンナ氏は、ストーリーと連続性について、知識のある人の意見を聞くのが賢明だろう。どちらも非常に弱い。^[26]

ブレティンは「ブルース・バーンズファーザー流のユーモアに、スティール・ラッドの要素とロマンチックなメロドラマのスパイスを少し加えて、バランスをとった作品だ... 素朴な面では、この映画は笑いを誘うネタで満ち溢れており、観客は、現在の経営者の経営下では、映画芸術がすぐに衰退する危険はないという安心感を抱く。ハンナは滑稽さを感知し、地元の色彩感覚に優れている。撮影は素晴らしく、フランスとイギリスを扱っているにもかかわらず、メルボルンで製作されたという事実は、驚くべき創意工夫で隠されている」と評した。^[27]

バラエティ誌はこの映画を「オーストラリア以外では役に立たない」と評し、「素晴らしいドラマチックな展開で始まるが、最終的には貧弱なドタバタ劇になる」とし、「序盤の演技は非常に良いが、コメディ要素の導入で映像が薄れる」と付け加えた。しかし、評論家は「撮影は、さもなければ単調な制作の中で明るい点である」とコメントした。^[28]

誰もがこの映画を「コメディとロマンティックなドラマが融合した面白い作品...技術的には一流で、パット・ハンナ、ジョージ・ムーン、アルフレッド・フリス、ジョー・ヴァリのコメディーは満員の観客を大笑いさせ、セリフはしばしば完全にかき消された。キャラクターの演技も優れている...この映画はオリジナルの「ディガーズ」にふさわしい後継作であり、観客の好評を博した。」と評した。^[29]同じ新聞の別の批評では、「騒々しいが笑える。『ディガーズ』で使われた水槽にラム酒を入れるというギャグが再び登場するが、それは純粋な親しみやすさで評価されている。最大の衝撃は最後の場面で、イギリスの家にディガーズ客として来たパット・ハンナとジョー・ヴァリが牛乳と大麦水を飲まされる一方で、彼らの友人ジョージ・ムーンはビールを飲んで楽しんでいる。シリアスな面では、情報部長役のノーマン・フレンチが栄誉を独走している。彼の落ち着きと言葉遣いは完璧だ。」と評されている。^[30]

この映画はニュージーランドとイギリスで公開された。^[31]

ディガーズ・イン・ブリタニーは長く愛され、ハンナはその後20年間、定期的に再リリースした。1944年にはメルボルンで再リリースされ^[32]、1946年にはハンナは、この曲とワルチング・マチルダが郊外で定期的に上演されていると主張した^{[33] [34] 。}

1950年、ハンナは自分の映画でまだ儲かっていると語り^[35]、1952年には『ディガーズ・イン・ブライトー』と『ハーモニー・ロウ』がウォーナンブールで興行成績記録を破った。これがきっかけでホイツはメルボルンで1シーズンこれらの映画を上演することになった。^{[36] [37] [38]} エイジ紙の映画評論家は「私たちはこの作品の素朴なユーモアを、受賞した一人っ子の朗読のように称賛する。これは私たちの過去の一部なので自意識過剰だが、ある種の誇りを持って称賛する。これは過去であり、恥じる必要はない」と書いた。^[39]同じ批評家はこの映画の別のレビューで「最後まで見るには共感の絆が必要だろう。7週間で制作され、エピソード構成でそれがわかる。監督のパット・ハンナは、多くの現代の監督を超える映画理解力を示しているが、脚本は不均一だ。自意識過剰なオーストラリア主義と、オーストラリア兵を心優しい愚か者として描くこの映画の魅力は時代遅れだ」と述べた。^[40]

1953年にこの映画はビクトリア映画祭で上映された。^[41] 1956年まで映画館で上映されていた。^[42]

• IMDbの Diggers in Blighty
• オズ・ムービーズのブリタニーのディガーズ