デッカツリー

デッカツリーは、オーケストラの録音で最も一般的に使用される間隔をあけたマイクアレイです。もともとはセンターフィルを追加したステレオA-B録音方式の一種として開発されました。この技術は1950年代初頭に開発され、1954年にアーサー・ハディとロイ・ウォレスによって初めて商業的に使用され、その後、デッカレコードとそのレコーディングスタジオのエンジニアであるケネス・アーネスト・ウィルキンソンと彼のチームによって改良され、^[1]強力なステレオイメージを実現しました。

Decca Tree のセットアップは、2 本のマイクを使用した最小限の録音テクニックというアイデアから生まれました。最初のシステムは Roy Wallace によって開発されました。マイクの三角形は、指揮者の近く、ステージ レベルから約 3 ～ 3.6 メートルの高さに配置されました。マイク システムは、オーケストラの正面ではなく、オーケストラの「内側」に配置されました。

さらに 2 つのマイクを追加して、指揮者とオーケストラの外側の境界の間のステージ幅の約 2/3 の位置に側面に配置することもできます (「アウトリガー マイク」と呼ばれます)。

デッカ ツリーのセットアップでは、3 つの無指向性マイクを「T」字型に配置して三角形 (多くの場合、正三角形) を形成します。中央のマイクは、間隔を空けて配置された 2 つのマイクと混合され、イメージングの「中央の穴」を埋めます。これにより、音源が指し示されます。配置は、3 つの独立したマイク スタンドまたは 1 本以上のバーを使用して行うことができます。ORTFステレオ テクニックとは対照的に、デッカ ツリーのサイズは固定されておらず、大幅に異なる場合があります。2 つの後方マイク間の距離は 0.6 ～ 1.2 m です。前方マイクは比例して設定され、外側のペアよりもわずかに低く取り付けることができます。^{[2] [3]}レコーディング エンジニアは、アンサンブルのサイズ、部屋の寸法、音楽の種類に応じて、これらの寸法を任意に調整します。マイクの製造元であるSchoeps は、低周波数でのクロストークと過度の相関を減らすために、3 つのマイクを少なくとも 1.5​​ m 離して配置することを推奨しています^[4] (たとえば、マイクの幅を 2 ​​m に設定し、深さを 1.5 m に設定します)。

元デッカのエンジニア、ジョン・ペロー氏は、セットアップの詳細を次のように説明しています。

そうですね、私たちはかつてデッカ ツリーと呼ばれるものを使っていました。これは、オーケストラの前端、上空約 3.2 メートルにセンター マイクをオーケストラの端とほぼ一直線に配置し、そこから 2.5 フィートほど後ろに 5 フィート離してさらに 2 つの無指向性マイクを三角形に配置するという配置です。私が話しているのは、ノイマン [M50] です。 [...]

中央のマイクは、指揮者の前にいる弦楽器の真ん中を映します。指揮者が前にいて、木管楽器の前に弦楽器の机がいくつかあるので、そのマイクで弦楽器の真ん中を映します。それから、後ろの 2 つ、つまり左右の木のマイクは、オーケストラの配置がそうであれば、やはり第一バイオリンとチェロをまっすぐに見据えます。それから、2 つのアウトリガー マイクは、おそらく 20 フィートの間隔で、高さ 3.2 メートル、10 フィート 6 インチで、これも無指向性です。[...] オーケストラの端から 5 フィート離れた 10 フィート 6 インチの高さで、弦楽器を見下ろします。[...] これは非常に議論の多い録音方法でした。なぜなら、これだけ間隔を空けて無指向性マイクを設置すると、方向性を示す手がかりがかなり失われるからです。これはまったく正しいのですが、その対処法は、左右の木を半分左に半分右にパンし、アウトリガー マイクを左と右に大きくパンして、人工的なステレオ イメージを描くことでした。[...] 私たちがこれを一貫して行い、うまくやり遂げ、素晴らしいレビューと多くの賞を獲得できた理由は、位置特定のヒントが欠けていましたが、サウンドは素晴らしかったです。

デッカシステムがこれほど長く生き残った理由は、さまざまな音響空間に比較的適応性があったからです。自動バランス調整が比較的簡単で、一般的に言えば、信頼性を高めるためにあまりいじる必要がありませんでした。^[3]

デッカ ツリーはもともとオーケストラで使用され、高いブームに取り付けられ、指揮者のほぼ真上、空中に吊り下げられていました。

この技法では、ステレオ録音に伝統的に 3 つの無指向性 マイク(伝統的にはNeumann M 50 小型ダイヤフラム圧力トランスデューサーチューブ コンデンサータイプ) が使用される。これらのマイクは高周波数では真の無指向性ではないが、高周波数での上昇と指向性を示し、デッカ ツリー配置のステレオ イメージングにプラスの影響を与える可能性が高い。センター マイクの代わりに、XY、ミッド/サイド (M/S)、またはブルームライン配置で、一致するペアを使用するバリエーションが行われた。Neumann M 49、KM 53、および KM 56 もデッカ チームによって評価され、初期のセッションで使用され、後に M 50 が扱いにくいことが判明したライブ プロダクションでは Schoeps MK 2S がチームによって使用された。^{[1] [3]}

Decca Tree は、大規模なオーケストラや合唱団の演奏でよく使用されるステレオ マイキング テクニックですが、ルーム マイキング テクニックとしても使用できます。ドラムのルーム マイキングに使用すると、その幅広いステレオ イメージにより、他のほとんどのテクニックよりも広い環境のニュアンスを捉えることができます。ただし、小さな部屋では、Decca Tree はうまく機能しません。

『The Decca Tree — It's not just for stereo any more』の著者 Ron Streicher 氏は、サラウンド録音に Decca Tree を使用する方法についても説明しています。彼は、センターにSoundField MK-V、左右にSchoeps MK 21 サブカーディオイド コンデンサー ペア、左右のサラウンドに Schoeps MK 41 ハイパーカーディオイド コンデンサー ペアを使用しています。MK-V は 4 要素トランスデューサーであり、SoundField SP451 を使用して単独で 5.1 および 7.1 サウンド フィールドにデコードできるため、Decca Tree にさまざまな可能性をもたらします。

• トーマス・ゴーネ：トンテクニク。 1. Auflage、Carl Hanser Verlag、ライプツィヒ、2006 年、ISBN 3-446-40198-9。 
• Thomas Görne: 『理論と実践』のマイクロフォン。 8. Auflage、Elektor-Verlag、アーヘン、2007、ISBN 978-3-89576-189-8。 
• John Borwick: Sound Recording Practice、1976年、Oxford University Press、ロンドン: Trygg Tryggvason、Classical Music、pp. 210–228（第1版のみ）。

• ゲオルグ・ノイマン プレッシャーマイク M 50 を使用した Decca Tree レコーディング - ドイツ語 — pdf
• デッカツリー — 1950年代の古典的なマイク配置システム
• 「デッカ ツリー — もはやステレオだけのものではありません」(PDF)
• Decca Tree 入門 — Wes Dooley、Audio Engineering Associates AEA — pdf
• ステレオバーとデッカツリー — ウェス・ドゥーリー、オーディオエンジニアリングアソシエイツ AEA — pdf

• ヒューバー、デイビッド・マイルズ。ロバート E. ランスタイン (2005)。現代の録音技術(第 6 版)。エルゼビア社ISBN 978-0-240-80625-9。