カルラ・フェルナンデス・テナ(1973年1月29日生まれ)、通称カルラ・フェルナンデスは、メキシコのコアウイラ州サルティージョ出身で、現在はメキシコシティを拠点に活動するメキシコのファッションデザイナーです。彼女は、メキシコの先住民コミュニティの豊かな織物遺産を抽象的な現代服へと昇華させることで、その遺産を記録し保存するという緻密なアプローチで国際的に評価されており、伝統は決して静的なものではないことを示しています。[ 3 ]
カルラ・フェルナンデスは幼い頃からメキシコ文化のファンだった。彼女の父親は歴史家で先住民コミュニティを訪れ、母親は国際的なファッションの中心地を巡っていた。フェルナンデスはメキシコの織物やデザインの豊かさと可能性に気づいた。美術史とファッションデザインのバックグラウンドを持つ彼女は、人類学的な視点とは異なる角度から先住民の衣装を研究することができた。
ConacultaとFonartで先住民コミュニティにおける工芸技術のデザインと開発を推進した経験を持つ彼女は、イベロアメリカ大学で美術史の知識を深め、 Quién誌によって「メキシコを動かす50人」の一人に選ばれた。[ 4 ] [ 5 ]

フェルナンデスは、伝統的な織物と前衛的な技法を融合させている。
フェルナンデスは、2000年に立ち上げた自身の名を冠したプレタポルテのブランド(伝統的なメキシコの織物や幾何学模様からインスピレーションを得ている)に加え、メキシコのデザイナーと先住民の職人を集めてオートクチュールやプレタポルテのラインを制作する移動式デザインラボ「タジェール・フローラ」の代表も務めている。彼らの目標は、ファッションの限界を押し広げながらもそのルーツに忠実であり続ける、現代的でありながら古来のメキシコスタイルを世界に発信することだ。

彼女の提案は、現代的でエッジが効いていると同時に、温かみと知的なタッチも兼ね備えています。このスタイルは、メキシコの服飾を15年間研究し、そこに際立ったデザインの可能性を見出した結果です。彼女のラインは、フランス人が王室からインスピレーションを得てファッションを作ったり、日本人が着物からインスピレーションを得たりするのと同じように、そのルーツを持っています。ブランドの衣服は、正方形と長方形の使用に基づいた先住民の衣服の洗練されたシステムを反映しており、身体に新たな次元を与え、メキシコに輸出されているステレオタイプを打ち破る現代的な衣服の創造に取り組んでいます。この複雑なシステムを再解釈し、職人と直接協力することがブランドの特徴であり、伝統は静的なファッションではないのです。[ 6 ]
COVID-19パンデミックへの対応として、フェルナンデスはミチョアカン、コリマ、オアハカ、チアパス、ゲレーロの10人の職人と協力し、伝統的な木製マスクを基にした環境に優しいフェイスマスクを製作した。[ 7 ]
デンバー美術館 - 2022年「メキシコのファッションマニフェスト」
このブランドは、デザインの最先端を行くことと、社会的ビジョンを体現するビジネスモデルという2つの強みで同時に評価されてきました。フェルナンデスは、2008年に英国ファッション評議会から国際賞「ヤング・ファッション・アントレプレナー・オブ・ザ・イヤー」を受賞し、2009年には雑誌「ID」で、国際的に最も注目すべきデザイナー40人の一人に選ばれました。さらに、クラフトと工業生産を融合させた革新的なアイデアは、ハーバード大学、マサチューセッツ工科大学( MIT ) 、ファッション工科大学(FIT)、イベロアメリカ大学、ロンドン現代美術研究所などの大学での講演でも紹介されています。
彼女のデザインは、サンディ・ブラック著『Fashioning Fabrics』やハンス・ウルリッヒ・オブリスティ著『The Air is Blue』など、数々の書籍に掲載されている。彼女の作品が掲載されたファッション誌には、 『ELLE』、『Vogue』、『In Fashion』、『ID』、『Harper's Bazaar』、『Wallpaper』などがある。メキシコの新聞(『Reforma』や『Excelsior』など)もこのブランドを高く評価し、その最大の強みとして、創造的で独創的なデザインの製品、過去と伝統、職人とデザイナーをファッションとその未来へと融合させる能力を挙げている。
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