ブレンダ・ウォン・アオキ | |
|---|---|
| 生まれる | 1953年7月29日 |
| 国籍 | アメリカ人 |
| 職業 | ファースト・ボイス芸術監督 |
| 注目すべき作品 |
|
| スタイル | 能、狂言、現代の物語 |
| 配偶者 | マーク・イズ[1] [2] |
| 子供たち | カイ・カネ・アオキ・イズ[3] |
ブレンダ・ウォン・アオキは、アメリカの劇作家、俳優、ストーリーテラーである。彼女は、伝統的なストーリーテリング、ダンスの動き、音楽をルーツとするモノドラマを創作している。アオキの作品は、能、狂言、コンメディア・デラルテ、モダンダンス、日本の太鼓、アメリカのジャズなど、東洋と西洋の物語と演劇の伝統を組み合わせたものである。彼女のパフォーマンスのほとんどは、歴史、混血、家、性別、神話などのテーマを表現している。[4] [5] [6]アオキは、スタンフォード大学の芸術における多様性研究所の創設教員である。[7]アオキと、エミー賞を受賞したジャズ音楽の作曲家である夫のマーク・イズは、サンフランシスコを拠点とする非営利芸術団体ファースト・ボイスの創設者である。[8]
幼少期と教育

ブレンダ・ウォン・アオキはユタ州ソルトレイクシティで生まれ、カリフォルニア州ロングビーチで育った。[9]アオキは日本人、中国人、スペイン人、スコットランド人の血を引いており、[10] [ 11] [12] 6人兄弟の長女である。[13]アオキの父方の祖父は1890年代にサンフランシスコのジャパンタウンを創設した人物である。[14]
アオキは1976年にカリフォルニア大学サンタクルーズ校を卒業し、コミュニティ研究の学士号を取得した。[15]その後、サンフランシスコ州立大学でK-12の資格を取得した。 彼女は、セントロ・デ・ラ・ラザで問題を抱えた若者たちと活動するコミュニティ・オーガナイザーとして何年も過ごし、その後、ロングビーチ統一学区とサンフランシスコ統一学区で公立学校の教師を務め、詩人、ダンサー、ミュージシャン、歌手、活動家としての活動を続けた。[10] 彼女はサンフランシスコ州立大学で、国内初のアジア系アメリカ人女性学のクラスの一つを教えた。[16]
青木は親戚に相談したり、サンフランシスコ公共図書館の新聞アーカイブから情報を見つけたりして、家族の歴史をたどろうとした。[13]日本では、青木家は「隠れキリシタン」であり、200年にわたる日本のキリスト教徒迫害と西洋からの鎖国期間中、信仰を守り続けた。その結果、青木の父方の祖父、長次郎ピーター青木は、1897年に日本から派遣され、サンフランシスコの日本人町の創設機関である日本聖公会宣教団、聖公会の指導者となった。青木神父は、正式に叙階された日本人キリスト教牧師の最初の一人でした。 [17] 1909年、日本人移民である彼女の大叔父青木軍次郎は、グレース大聖堂の大助祭の白人の娘ヘレン・グラディス・エメリーと婚約した。 [9] [18]この婚約は世論の激しい反発を招き、カリフォルニア州の法律では白人との結婚を禁じられている人種のリストに日本人移民が追加され、この法律は1948年まで有効であった。 [13] [18]青木神父は弟の白人女性との結婚を支持したため辞任を求められ、グレース大聖堂から追放されユタ州に送られたが、妻とともにすぐに亡くなり、11人の子供が孤児となった。青木神父は家族の歴史に基づいた演劇を考案し、1998年に「ガンジローおじさんのガールフレンド」というタイトルで上演を始めた。[19] [20]
演劇界でのキャリア
青木のパフォーマンスは、能と狂言という日本の伝統的な演劇スタイルと現代的なストーリーテリングを組み合わせたものである。彼女のスタイルでは、ダンス、音楽、演劇を、小道具を少なくし、誇張した動きとシンプルなセットで使用している。[21]青木は日本演劇を学ぶために日本を訪れた。 [22]さらに、青木は野村万作に師事し、1970年代にはサンフランシスコで土井百合子の幽玄座で修行を積んだ。[9] [16]彼女はユネスコ世界遺産の中尊寺で人間国宝の野村万作に能楽を学んだ。
アオキは1976年にパフォーマンスを始め、アジア系アメリカ人ダンス・コレクティブ、アジア系アメリカ人劇団、デル・アルテ・プレイヤーズ・カンパニーの創設メンバーであった。[23] [24] 1988年にソロ活動を開始。テネシー州ジョーンズボロで開催されたNAPPSナショナル・ストーリーテリング・フェスティバル(ストーリーテリングの保存と永続のための全国協会)でパフォーマンスを披露した初のアジア太平洋系ストーリーテラーとなった。これらの滞在を通じて、アメリカにはすべての人々の経験を取り入れた新しい宇宙論が必要であると彼女は認識した。[25]
作品

青木の多分野にわたるパフォーマンスは、日本の能、狂言、コンメディア・デラルテ、動きと声を組み合わせたものである。彼女は、少ない小道具、大げさな動き、シンプルなセットで、ダンス、音楽、演劇を使用している。[21]彼女は、ケネディ・センター、ブロードウェイのニュー・ビクトリー・シアター、香港パフォーミング・アーツ・センター、オーストラリアのアデレード国際フェスティバル、シンガポールのエスプラナード、オーストリアのグラーツ・フェスティバル、東京のインターナショナル・ハウスなどの会場で公演してきた。青木の演劇は世界中で制作されており、交響曲の『人魚』はマエストロ・ケント・ナガノの委嘱作品、『女王の庭』はラウトレッジ・プレスから出版され、サンディエゴ・レパートリー・シアターで制作された。『アンクル・グンジローのガールフレンド』はオーストラリアのアデレード国際フェスティバルのアメリカ代表作品、『ランダム・アクト』はダラス・シアター・センターによって制作され、香港とサンフランシスコの共同委嘱作品である『観音:慈悲の聖母』などがある。 [3]
サンフランシスコ・マイム・グループとデル・アルテ・プレイヤーズ・カンパニーの初期メンバーであったジェイル・ワイズマンが、青木の作品の大半を演出した。[13] [26]彼女の最初の戯曲『お化け』は、彼女の能楽の修行から直接生まれたもので、日本の幽霊物語に基づいていた。 [27]能では、死者は生者よりも重要である。彼女は、死者の行為が私たちを現在に連れてきてくれ、過去を知ることで未来を変えることができると信じていた。[28]青木は、自身の人生の物語と多文化家庭で育った観察を基に、 1992年に『女王の庭』を初演した。
青木とイズは息子のカイ・カネの誕生をきっかけに『マーメイド』を創作した。研究の結果、彼女はすべての文化に人魚の伝説があるという結論に至った。なぜなら、すべての人間は母親の胎内で泳ぐ人魚として始まるからである。 [29]この作品は「人魚の肉を食べると永遠に生きる」という日本の諺に基づいている。[9] 『マーメイド』は1997年にマエストロ・ケント・ナガノとバークレー交響楽団の委嘱で作曲された。西洋の演劇性と日本の能と狂言を融合させ、東洋と西洋の楽器を組み合わせた作品である。[30]
認識
青木の演劇やソロパフォーマンスは批評家から高い評価を受けており[31] 、ドラマ・ローグ賞や批評家サークル賞など多くの賞 を受賞しています。 [32]彼女のレコーディングは、インディ賞の最優秀スポークンワード賞を受賞しています(1990年と1999年)。 [32] [33]また、全米芸術基金、アメリカ作曲家作家出版者協会、アジア系アメリカ人芸術財団、米国汎アジア商工会議所から賞も授与されています。[34]
青木のモノドラマは、全米芸術基金、[15]、 国際交流基金、アジア文化評議会、米国議会、カリフォルニア州、サンフランシスコ市から委託されている。彼女は、1996年の全米アジア系アメリカ人議員連盟の前で公演を行うようスミソニアン博物館に選ばれた。 [13]
選りすぐりの作品
演劇
- パシフィック・リムの物語 (1990)
- オバケ!今昔物語(1991)[31]
- 女王の庭(1992)[31] [35]
- ランダム・アクト・オブ・カインドネス(1994)
- マーメイド(1997)
- 骨のバラード(2000)
- 観音菩薩(2002)
- 軍次郎おじさんの彼女(2007年)[36]
- モーニング・グローリー(2008)
ディスコグラフィー
- 2009年 モーニング・グローリーの伝説、CDおよびIODA(独立オンライン配信連盟)のデジタルダウンロード
- 2008 マーメイドミート:不道徳の秘密 CD 付き本 ベリー・トゥ・ベリー
- 2008年 The Queen's Garden、CD新発売 Belly to Belly
- 1999年 The Queen's Garden、CD アジアン・インプロブ・レコード
- 1997年 ブラックヘアー:日本の幽霊たち、オーディオカセット、ペレプロダクション
- 1990 ドリームズ&イリュージョンズ:テイルズ・オブ・ザ・パシフィック・リム、CD ラウンダー・レコード
出版物
- ノー・ウェイ・アウト(1984)
- レイイン・イット・オン・ザ・ライン(1985)
- ノー・ウェイ・アウト(1984)
- 東京時間で生きる(1987)
- パシフィック・リムの物語 (1990)
- ブラックヘア(1998)
- 女王の庭(1999)
さらに読む
- ベスト・ラブド・ストーリーズ、ナショナル・ストーリーテリング・プレス。ISBN 1-879991-01-2 、(1991)
- More Best - Loved Stories、National Storytelling Press。ISBN 1-879991-09-8、(1992)
- 特集ストーリーテラー「時代を超えた口承の伝統」、ホートン・ミフリン/マクドゥーガル・リテルおよびライメル・マルチメディア。ISBN 0-395-73702-8 、 ( 1996)
- 「女王の庭」有色人種女性による現代劇。ニューヨークおよびロンドン:ラウトレッジ。0-415-11378-4.(1996)
- エクストリーム・エクスポージャー:20世紀のソロ・ボイス。ニューヨーク:シアター・コミュニケーションズ・グループ。ISBN 1-55936-155-7 、(2000)
- アジア系アメリカ人劇作家:伝記・書誌的批評資料集、マイルズ・シアン・リウ編、コネチカット州ウェストポート:グリーンウッド・プレス、(2002年)
参考文献
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外部リンク
- First Voiceのウェブサイト
- アメリカ議会図書館、アメリカ民俗文化センター、ナショナルサンプラー:カリフォルニアのオーディオおよびビデオサンプル
