『ボーイ!ホワット・ア・ガール!』は、1947年に公開されたアメリカのレース映画で、アーサー・H・レナードが監督を務め、ティム・ムーアが主演、ブラウン・ドッツ、スラム・スチュワート、シド・キャトレット、ジーン・クルーパがゲスト出演している。
演劇プロデューサー志望のジム・ウォルトン(エルウッド・スミス)は、バンドリーダーのスラム・スチュワートと女装コメディアンのバンプシー(ティム・ムーア)をフィーチャーした新しいショーを計画している。[ 1 ]ジムの恋人クリストーラの裕福な父親であるカミングス氏は、有名なパリの興行主マダム・デボラが残りの半分の資金を提供するなら、ショーの半分を資金提供することに同意する。マダム・デボラのフランスからの到着が遅れるという知らせが届くと、カミングス氏の暇つぶしにバンプシーが連れてこられる。しかし、カミングス氏はバンプシーが女装した男性であることを知らず、彼に恋をする。
本物のマダム・デボラは予想外に早く到着し、マーティン夫人と名乗る。マダム・デボラの財力に感銘を受けた他の二人の求婚希望者は、バンプシーに言い寄る。
ショーのための資金集めパーティーが開かれ、数組のミュージシャンが演奏するためにやってくる。二人のチンピラがバンプシーをマダム・デボラと勘違いして誘拐しようとするが、彼はなんとか逃げ出す。本物のマダム・デボラは正体を明かし、ジムのショーに資金を提供することに同意し、ジムはプロとしての目標を達成し、クリストーラと結婚することができるようになる。[ 2 ] [ 3 ] [ 4 ]
『ボーイ!ホワット・ア・ガール!』は、独立系映画会社ヘラルド・ピクチャーズが製作する、黒人だけの映画シリーズの第一作目となる予定だった。映画のプレス資料では、人種映画の配給パターンが人種隔離されていることを認め、 「 『ボーイ!ホワット・ア・ガール!』は、黒人だけの観客だけを対象とした約600の映画館に限定されることなく、国内のどの映画館でも上映できる黒人だけの映画になる」と宣言していた。[ 5 ]
この映画はニューヨーク市のフォックス・ムービートーン・スタジオで撮影された。キャストの中で唯一の白人であるジーン・クルーパは、当初はこの映画に出演する予定ではなかった。有名なドラマーであるクルーパがキャストメンバーのシド・キャトレットを訪ねてセットに立ち寄った際、監督のアーサー・H・レナードがクルーパをカメラに招いた。[ 5 ]
『ボーイ!ホワット・ア・ガール!』は、後にテレビシリーズ『エイモス・アンド・アンディ』のキングフィッシュ役で有名になったアフリカ系アメリカ人のボードビル・コメディスター、ティム・ムーアにとって唯一の主演映画だった。[ 6 ]
製作前のニュース記事では、ボクシングチャンピオンのジョー・ルイスの元妻であるマーヴァ・ルイスがキャストの一員であると報じられたが、彼女は病気のため降板を余儀なくされ、完成した映画には登場しない。彼女の代わりにブラウン・ドッツが出演した。[ 5 ] [ 7 ]
近年、この映画は黒人キャストが目立っていることから再び注目を集めている。[ 8 ] [ 9 ]
ドナルド・ボーグルは、1940年代後半の人種映画は「文化のルーツと共同体精神の根本的な賛歌として、また黒人のスタイルを純粋かつ混じりけなく称賛するものとして成功した」と書いている。「ブロークン・ストリングス」、「ボーイ!ホワット・ア・ガール!」(1946年)、「セピア・シンデレラ」(1947年)、「ブロンズ・バッカルー」などの映画やその他多数の映画は、アメリカ映画に新しいリズムをもたらした。声の抑揚やイントネーションは耳をくすぐる。登場人物の作法、身振り、姿勢、驚くべき二度見、素早いやり取りやコミュニケーションはそれ自体が一つの世界であり、他のどんな歪みや欠点があろうとも、黒人アメリカ人の生活と文化の一端を捉えている。」[ 10 ]