アップルからのブルース

アップルからのブルース
ライブアルバム チャールズ・ウォーカーとニューヨーク・シティ・ブルース・バンド
リリース	1974
記録済み	1973年4月 – 1974年5月
ジャンル	アーバンブルース
ラベル	オブリビオンレコード
プロデューサー	正直なトム・ポンポセロとフレッド・セイバート

1974年にオブリビオン・レコードからリリースされた『ブルース・フロム・ザ・アップル』ギタリスト兼ボーカリストのチャールズ・ウォーカーが率いる唯一のアルバムである。 ^[1]フィーチャーされたプレイヤーには、ニューヨークを拠点に活動するミュージシャンのリー・ロイ・リトル（ピアノ、ボーカル）、ビル・ダイシー（ハーモニカ）、フォクシー・アン・ヤンシー（エレキギター）、ラリー・ジョンソン（ハーモニカ）、トム・ポンポセロ（ベースギター）、ボビー・キング（リグド・スネアドラム）、オーラ・メイ・ディクソン（ドラム）などが含まれる。 ^[2]

このアルバムのレコーディングは、1973年3月に、現代のカントリーブルースミュージシャンであるラリー・ジョンソンが、トム・ポンポセロのWKCR-FM土曜日のブルース番組「Something Inside Me」でインタビューを受けたときに始まりました。彼はトムとニューヨークのラジオリスナーを友人のチャールズ・ウォーカーに紹介し、彼らは即興でアコースティックデュエットを演奏しました。ポンポセロは珍しい存在との出会いを感じ、すぐにニューヨークのブルースコミュニティを紹介するアルバムを制作する計画を立てました。^[3]

プロデューサーのポンポセロとフレッド・セイバートは、1973年4月から1974年5月にかけて、ニューヨークのマンハッタン北部のモーニングサイドハイツ地区にあるコロンビア大学のWKCR-FMラジオで10回以上のセッションを開催しました。

録音は、カスタム設計されたラジオ録音ボードを介して、 Shure、AKG Acoustics、およびGeorg Neumannの マイクロフォンを使用して、ステレオ2トラックScullyレコーダーでライブで行われました。編集は、PomposelloのリビングルームにあるTeac Corporationの「プロシューマー」ステレオマシンとWKCRで手動で行われました。

最終的に編集された2トラックテープはポンポセロとセイバートによってシーケンスされ、その後、ニューヨーク州レビットタウンの現在は閉鎖されたレコーディングスタジオ、エコーサウンドスタジオでケビン・ベアマンによってわずかなイコライゼーションとエコーが追加されて再録音されました。LPマスタリングとプレスはアリゾナ州フェニックスのウェイクフィールドプレスで行われました。^[3]

ブルース・フロム・ザ・アップルは1974年後半にリリースされた。オブリビオンの短い歴史の中で、最も成功しなかったアルバムだった。ブルース専門の出版物でさえ、ニューヨークとブルースの不調和な組み合わせのため、レーベルの所有者の憶測もあって、このレコードを無視した。アルバムは最初の1000枚をプレスした後、廃盤となった。 ^[3]

現在、 Oblivion Recordsの公式アーカイブブログにLPの無料MP3が掲載されており、 iTunes、MOG（オンラインミュージック）、Rhapsody（オンラインミュージックサービス）、Spotify、Amazon.comなど でダウンロードとストリーミングが利用可能となっている。

リリース形式:

• LPレコード（12インチ）レコード（ステレオ）[1970年代後半に廃止]
• MP3およびストリーミング メディア(ステレオ)

初回（そして唯一の）1000枚のプレスでは、カバースリーブは非常に厚いボール紙製のアウタースリーブで構成され、12インチのビニールレコードは歌詞が印刷された白い紙のアルバムライナーで保護されていました。

ジャケットのイラスト（食べたリンゴの芯の上に立ってエレキギターを弾く自由の女神像）とデザインはフランク・オリンスキーによるもので、 ^[4]後にMTVのロゴデザイナーの一人となり、^[5]スマッシング・パンプキンズやソニック・ユースなどのメジャーレーベルのアルバムデザイナーも務めた。^[6]写真はクリスティン・ポンポセロ、トム・ポンポセロ、ロイ・ラングボード、ジョン・ダン、フレッド・セイバート、グラフィックスは「オブリビオネッツ」（セイバート）によるものだ^。[7] LPレーベルの両面はアルバムジャケットから取られた同じ茶色と青で印刷された。 ^[8]

ライナーノーツのクレジットはオブリビオンのパートナーであるディック・ペニントンとなっているが、オブリビオンのブログでは実際のリサーチと執筆の大半はプロデューサーのポンポセロによるものだとしている。^[2]

1. Scratch My Back - 3:23 (J.Moore 別名Slim Harpo )
2. ブラック キャット ボーン - 2:36 (リー ロイ リトル)
3. グラッドリー - 2:40 (チャールズ・ウォーカー)
4. デコレーション - 3:10 (サニーボーイ・ウィリアムソン)
5. 私は善人だが貧乏人 - 2:18 (セシル・ガント/ リー・ロイ・リトル)
6. ジュース・ヘッド・ウーマン - 4:09 (エディ・ヴィンソン/L. ジト)

1. ブルーバード・ブルース（メドレー） a. ブルーバード b. ドント・ユー・エヴァー・ゲット・タイヤード・オブ・ハーティング・プアー・ミー c. ユア・イーヴィル・ソウツ d. ハリー・ベイビー、プリーズ・カム・ホーム - 7:23 （リー・ロイ・リトル）
2. ファスト、ファスト、女性とスローレースホース - 3:43 (チャールズ・ウォーカー/ソニー・ムーア)
3. 時は変わる - 4:32 (アン・ヤンシー/ビル・ダイシー)
4. ミーティング・ユー - 5:40 (チャールズ・ウォーカー)

全ての人事情報は、特に記載がない限り、アップルのライナーノーツのブルースから引用したものです。 ^[2]

• チャールズ・ウォーカー：ギターとボーカルは1922年生まれ、このリリース当時51歳でした。ジョージア州メイコンで育ち、 1955年にニュージャージー州ニューアークで音楽キャリアを開始し、翌年ニューヨークに移り、ダニー・ロビンソンのホリデーレーベルでシングルを録音しました。^[9]
• ビル・ダイシー：ハーモニカは 1950 年にチャールズ・ウォーカーと出会い、ルイジアナ・レッドやジョン・ハモンド・ジュニアとの演奏の合間に彼と時々演奏しました。
• オラ・メイ・ディクソン: ドラム これらのレコーディング当時、ブロンクスでレコード店を経営しており、副業でドラムを演奏していました。
• ソニー・ハーデン：ベースギターはチャールズの友人で、主に息子のソウルグループのマネージメントに携わっていました。
• グッディ・ハント：ハーモニカ
• ラリー・ジョンソン：ハーモニカは、ジョージア州アトランタ出身のカントリー・ブルース・ミュージシャン（1938年生まれ）で、チャールズ・ウォーカーにオブリビオンを紹介した人物です。主にバイオグラフ・レコードやブルー・グース・レコードでのアコースティック・ギター演奏と歌唱で知られていますが、ここではデコレーション・デイでアコースティック・ハーモニカを演奏しています。
• ボビー・キング：リグド・スネアドラムはニューオーリンズ出身で、ラリー・ジョンソンと共演した。
• リー・ロイ・リトル: ピアノとボーカル。1959年からチャールズ・ウォーカーと定期的に共演。「ブルーバード」(同名の曲に由来)として知られるリトルは、 1926年にバージニア州で生まれた。シージェイ・レーベルでレコーディングし、ウォーカーとともに『ブルース・フロム・ザ・アップル』の多くを共同編曲した。
• トム・ポンポセロ: ベースギター。Blues from the Appleをプロデュースし、 Mississippi Fred McDowellの最後のレコーディング、 Live in New Yorkでベースギターを演奏。
• デビッド・リー・ライトマン: ベースギターはソングライターであり、元ラジオDJでもあり、様々な音楽出版物に広告やブルースやロックに関する記事を多数執筆しています。
• フォクシー・アン・ヤンシー: 長年にわたり、ニューヨークの地元ブルースマンたちとギターで共演。アルバムのインストゥルメンタル曲の 1 つ「It's Changin' Time」を共同作曲し、初期段階のセッションにも貢献した。

• ホーン、ポンポセロ

• Oblivion Records ブログの Blues from the Apple
• アップルのブルースの完全なライナーノーツと無料MP3
• 「ビッグアップルからのブルース」リビング・ブルース誌、1974年秋