アリナ・ンデベレ

アリナ・ンデベレ（旧姓クマロ）（1939年12月10日生まれ）^{[1]は、タペストリーで知られる南アフリカの芸術家、織物作家である。}クワズール・ナタール州スワルト・ムフォロジに生まれ、看護師になるための訓練を受けた後、当時ロークのドリフトアート＆クラフトセンターを設立中だったペダーとウラ・ゴウェニウスのもとで通訳として職を得た。すぐに織物に目覚め、スウェーデンで織物教師になるために学んだ。その後、自身の織物スタジオであるクマロズ・クラールを設立し、 2005年にイカマンガ銀勲章を授与された。現在もクマロズ・クラールに住んでいる。

アリナ・ンデベレは、現在クワズール・ナタール州として知られる、フリーヘイド近郊のスワート・ムフォロジにあるエクーレンゲニ・ミッションで生まれました。6人兄弟の1人であるアリナ・ンデベレは、父親がヨハネスブルグで移民労働者として働いていたため、主に母親に育てられました。彼女はジュニア・サーティフィケート（標準9）を取得し、クワズール・ナタール州のセザ・ミッション病院で看護研修を受けるために応募しました。ンデベレがさらに勉強する機会は、経済的な制約だけでなく、1959年の大学教育拡大法により、正式に開校している大学に非白人の学生が内務大臣の正式な許可なしに入学することは犯罪となったため、制限されていました。

1961年、病院で研修生として働いていた彼女は、病院で作業療法プロジェクトを立ち上げようとしていたスウェーデンのルーテル派宣教師ペーデルとウラ・ゴウェニウスに通訳として雇われました。^[2]ンデベレは、作業療法の指導と翻訳に参加し、病院の女性たちに様々な手工芸品を手伝わせるようになりました。作業療法に対するこのようなアプローチをどのように思いついたのかと尋ねると、彼女はこう答えました。

「私は直感に従い、アートセラピーで患者を助けるためにあらゆる種類のアートテクニックを学び始めました。織りが一番好きでした。決まったパターンに従ったり、先生が与えてくれたテーマに沿って作業したりしても、満足感はほとんど得られませんでした。それは私の得意分野ではないと感じました。」（156）^[3]

この成功が影響して、ゴウェニウス夫妻は芸術・工芸アドバイザーコースを設立した。これは正式な工芸中心の作業療法コースで、他の地元のミッション病院でも導入され、黒人女性を工芸教師として養成することに重点が置かれ、後にロークのドリフト芸術・工芸センターとなった。当初織物、紡績、デザインを学んだンデベレは、センターのトレーニングコースの最初の入学者に正式に登録し、^[4]スウェーデンのダルス・ランゲドにあるステネビー民族学研究所で織物教師として1年間の奨学金を得て^[5] 、 1964年から1965年までそれを続けた。^[6] このコースでは織物だけでなく、羊毛の紡績と染色も教えられた^[7]。これらは後にンデベレが自身の織物センターで使うことになる技術である。幾何学模様を追うよりも即興的で挑戦的なスタイルである自由織りの技法は、ンデベレが芸術家として成長し、独自のスタイルと主題を発展させる上で中心的な役割を果たしました。インタビューで彼女は次のように振り返ります。

「私が作業するとき、絵を見て、私の手が羊毛の上を通り、どこにイメージがあるかがわかります。時にはそれを変更し、羊毛をすべて取り出し、満足するまでやり直します。それはゆっくりとしたプロセスですが、画家にとってはもっと簡単なはずです。」（155）^[3]

彼女は1977年までロークス・ドリフトの織物コースのワークショップの監督と教鞭をとっていたが、自身の仕事の時間は主に夕方に限られていた。1978年、ロークス・ドリフトでワークショップを運営し、技術を習得した後、アリナ・ンデベレはセンターを離れ、クマロのクラール織物ワークショップを設立し、2005年に引退するまで100を超えるユニークな物語作品を制作した。^[8]クマロのクラールはンデベレの父親の故郷であり、彼女は両親から新しいワークショップの設立を支援してもらった。

アリナ・ンデベレはタペストリーの中でさまざまなテーマを取り上げており、祖母から受け継いだ口承の伝統にしばしば着目している。^[9]ロークの漂流はキリスト教の宣教活動が基礎となっているが、ゴウェニウス夫妻は芸術家や織り手たちに、個人的または歴史的なものから民話まで、他のイデオロギーや物語を探求するよう奨励した。ンデベレの作品はこれら3つすべてを網羅しており、祖母のジフデレ・マズールー・ムロンゴから聞いたズールー族の物語の解釈を特徴としていることが多い。^[6] ヨハネスブルグ美術館のコレクションにある「ムピシとライオン」 （1992年）は、これらの物語の1つを探求している。クマロのクラールに旅立った後、彼女の作品には、生命を与える力としての水やズールー族の農家の構造などのテーマを含む、ズールー族の強い図像表現が現れた。^[6]

ンデベレはまた、個人的な物語を語ることにも取り組んでいた。『生命の樹』、ズールー語で『イシフラ・センピロ』はその一例で、1985年に委託制作された。『カマキリの結婚式』は、アリナ・ンデベレと夫の別居を描いた作品で、カマキリと鳥のロマンスの伝説を語り、結婚式の後、鳥はカマキリを食べる。^[10]彼女の最大の作品である『ンカカマチェと彼のムティ魔法』 (1999年)は、MTNアートコレクションのために委託制作されたもので、サイズは200 x 450 cmである。^[9]

アリナ・ンデベレの作品は、南アフリカのほぼすべての主要美術館の常設コレクションに収蔵されているほか、米国、スウェーデン、英国、オランダ、ドイツ、スイス、オーストラリアなど海外でも所蔵されている。^[11]

• ダーバン美術館
• プレトリア美術館
• ネルソン・マンデラ・メトロポリタン美術館（ポート・エリザベス）
• タサム アート ギャラリー (ピーターマリッツバーグ)
• ユニサ アート ギャラリー (プレトリア)
• ヨハネスブルグ美術館
• イジコ 南アフリカ国立美術館(ケープタウン)
• ウィリアム・ハンフリーズ美術館（キンバリー）

• 2018ヨハネスブルグ美術館、ヨハネスブルグ
• 1998 タミ・ムニエレ研究所、アムステルダム
• 1998年アリナ・ンデベレ。 de draad van het verhaal、Museum De Stadshof、ズヴォレ^[12]
• 1993 スタンダード バンク ギャラリー、ヨハネスブルグ
• 1990 南アフリカ開発銀行発展美術展
• 1985プレトリア美術館、プレトリア（個展）
• 1985ネルソン・マンデラ・メトロポリタン美術館、ポート・エリザベス
• 1985ウィリアム・ハンフリーズ美術館、キンバリー

ファーストナショナルバンクヴィタ賞（1994年）

タミ・ムニエレ研究所住居（1998）

MTN SA 財団住居 (2001)

銀のイカマンガ勲章（2005年） ^[13]

• 南アフリカ歴史オンラインのアリナ・ンデベレ
• ベネジット芸術家辞典のアリナ・ンデベレ
• スタッドホフ財団コレクションのアリナ・ンデベレ