ティモシー・スティール

ティモシー・スティール（1948年1月22日生まれ）は、アメリカの詩人で、一般的に韻律と押韻で詩を書く。1970年代に『ポエトリー』、『サザン・レビュー』、XJケネディの『カウンター/メジャーズ』などの雑誌に掲載され始めた彼の初期の詩は、ニュー・フォーマリズムに関連する伝統的な詩の復活を予見し、それに貢献したと言われている。^[1] しかし、彼はニュー・フォーマリストと呼ばれることに異議を唱え、技術的に目新しいことをしているわけではないし、フォーマリズムは「とりわけ、内容よりもスタイルへの関心を示唆するが、私は成功する詩にはこの2つが相互に不可欠であると信じている」と述べている。^[2]この用語に対する彼の留保にもかかわらず、スティールの詩は、不正確な押韻や韻律の置き換えをほとんど使用せず、句またぎの使用も控えめである点で、ほとんどのニュー・フォーマリストの作品よりも厳密に「形式的」である。^[3]

スティールは 4 冊の詩集のほかに、韻律に関する 2 冊の本の著者でもあります。『Missing Measures』は、現代自由詩の文学的、歴史的背景を研究したもので、『All the Fun's in How You Say a Thing』は英語の韻律の入門書です。スティールはウェストチェスター大学詩学会の創立時の教授で、2004 年にロバート フィッツジェラルド韻律賞を受賞しました。

スティールは1948年にバーモント州バーリントンで生まれ、市内の公立学校に通った。幼い頃から詩に興味を持ち、1961年に州の桂冠詩人に任命されたロバート・フロストや、バーリントンにあるバーモント大学で毎年夏に開催されるシェイクスピア・フェスティバルで数編の劇が上演されていたウィリアム・シェイクスピアの作品にも興味を持った。^[4]

スティールはスタンフォード大学で英語学の学士号（1970年）を取得し、ブランダイス大学で英語とアメリカ文学の修士号（1972年）と博士号（1977年）を取得した。ブランダイス大学では著名な詩人でルネサンス学者のJVカニンガムに師事し、後にカニンガムの詩集を編集した。^[5]

スティールは1975年から1977年までスタンフォード大学で詩のジョーンズ講師を務めた。その後、カリフォルニア大学ロサンゼルス校とカリフォルニア大学サンタバーバラ校で講師を務めた。彼はカリフォルニア州立大学ロサンゼルス校の英語学科の名誉教授であり、1987年から2012年まで同校で教鞭を執った。^[6]

スティールの詩は伝統的な詩の形式と現代的な主題を融合させており、ケネディの言葉を借りれば、「精神生活と感覚世界の両方に対する感謝を表現している」。^[7]ロブ・フューアはライブラリー・ジャーナル誌 で、スティールの最初の詩集『不確実性と休息』（1979年）を「素敵な本だ…スティールの詩の形式性は非常に繊細で、決して威圧的にならない」と評した。^[8] 2冊目の詩集『怒りに対するサッフィックスとその他の詩』（1986年）について、キャサリン・ヘラースタインはパルチザン・レビュー誌で「スティールの形式の幅広さは印象的だ。各詩は異なるスタンザで機能している…その主題は絶妙なイメージで喚起され、心の純粋な抽象概念であるヌーメナへの入り口となっている」と書いた。^[9] RSグウィンは、セワニー・レビュー誌の『カラー・ホイール』（1994年） で「ティモシー・スティールの詩は彼が賞賛する秩序を体現しているが、結局のところ最も注目すべきは彼の慈悲深さとビジョンの明快さの両方である」と述べた。^[10] また、ブックリスト誌のレイ・オルソンは『冬至に向かって』（2006年）をレビューし、スティールを「技術的に非常に巧みで、どんなことについても書くことができ、音楽と形の美しさだけで何度も報われる詩を生み出すことができる」と評した。^[11]

批評家たちは、スティールの作品に影響を与えた人物としてイヴォル・ウィンターズとカニンガムを指摘し、特にスティールとフロストの親和性に注目している。ドナルド・G・シーヒーはエッセイ「尺には尺を：ティモシー・スティールのフロスト的古典主義」の中で次のように述べている。「スティールは、形式に対する繊細な熟達、哲学的かつ美的節度、自然界や愛と結婚の移り変わりに対する同情的だが感傷的ではない関心、そして公私にわたる人間の弱点に接する優しく鋭い機知において、フロストを彷彿とさせる。」^[12]

1991年のロサンゼルス・タイムズ紙のインタビューで、スティールは伝統的な詩の構造を使う目的について次のように説明している。「上手に使われた韻律と押韻は、生き生きとした感覚と対称性と驚きを生み出し、読者に喜びと楽しみをもたらすことができます。私は何か重要なことを言いたいのです。そして読者がそれに興味を持ってくれることを願っています。しかし、読者に喜びを与えたいとも思っています。」^[13]

スティールの韻律に関する 2 冊の本は、かなりの注目を集めている。『失われた尺度: 現代詩と韻律に対する反乱』は、19 世紀後半から 20 世紀初頭にかけて、多くの詩人が詩の伝統的なリズム構成の原則に異議を唱え、以前の詩の特徴であった規則的な韻律単位のない新しい形式の詩を考案するに至った考え方と状況を検証している。他のトピックの中でも、この本は、一方では韻律的なスピーチの修辞芸術であり、他方では必ずしも韻律を伴わない模倣芸術であるというアリストテレスの詩の二重の見方の遺産を探求している。この本はまた、芸術家が客観的に外の世界を表現しているという信念から、主観的に内面の感情を表現しているという信念へのロマン主義の美学の移行を検証している。もう 1 つの議論の主題は、18 世紀以降、想像力豊かな文学において小説などの散文形式がますます目立つようになったことである。さらに別の話題は、物理科学が文化の中心的地位を占めるようになり、芸術は科学に遅れを取らないためにその方法を採用し「実験的」になるべきだという、現代の詩人や芸術家たちの意識である。そして本書は、多くの主要な現代詩人が、韻律そのものがビクトリア朝の詩の時代​​遅れの慣用句と密接に結びついており、ビクトリア朝のスタイルを打破したり改革したりするには、韻律を打破したり改革したりする必要もあると感じるようになった経緯を記録している。より具体的には、本書は、自由詩が、もともと近代初期の偉大な詩人たちによって詩に新たな生命を吹き込むための一時的な手段であり、詩人たちが芸術について新鮮な考えを持つための挑戦であると考えられていたが、それが次第に多様な様式に分岐し、20世紀を通じて詩的表現の主流の手段となった経緯を観察している。

Missing Measuresの評論家の中には、この本の歴史的情報と分析の深さを称賛し、韻律の伝統を守るべきだとするスティールの結論的な主張を妥当だと考えた者もいた。TLS に寄稿したクライヴ・ウィルマーは、スティールを「韻律という主題に関する2500年にわたる批判的思考を軽々と展開する、優れた学者」と評し、この本を「賢明で興味深い」と総括した。^[14]他の評論家は、Missing Measures が自由詩の伝統に対する大まかで不当な否定的評価を含んでいる、または暗示していると解釈した。しかし、スティールの見解に完全に賛同しなかった評論家でさえ、彼の本が、見過ごされていた、または十分に考慮されていなかった現代詩の側面を明らかにし、照らし出していると感じたようだ。スティール自身は、自由詩には反対していないと述べている。「自由詩は詩と同じくらい詩である」と彼は主張している^{[15] が}、自由詩が韻律に取って代わり、時代遅れになったという考えには反対している。彼は韻律構成に特別な関心を抱いていることを認めながらも、自分の好みは「個人的な美学上のものだが、それが文化的または精神的な美徳へのアクセスを与えてくれるとは想像したこともない。また、Missing Measures について反対意見があるにもかかわらず、自由詩が何らかの点で間違っていて不道徳であるとか、韻律が何らかの点で正しく純粋であるなどと言ったことはない。パウンド、エリオット、ローレンス、ウィリアムズの実験的な流派には独自の美点と成果がある。しかし、標準的韻律の長年実証された原則に関する知識と認識を維持している場合にのみ、それらを正当に評価し、それに基づいて構築できると思われる。自由詩は、自由になるべき何かがない限り、自由ではあり得ない」^[2]

スティールの『詩作の楽しみ方』における韻律の説明は、チョーサー以来の英語詩の全範囲から引用されており、ロバート・B・ショーはこれを「驚くほど幅広い学識と活発な趣味の多様性を示すもの...この本は、この分野の将来の作家が模倣すべき非常に高い基準を定義している」と呼んでいる。^[16]

観察者たちは、スティールの作品が最近のアメリカの詩の発展に影響を与えたことに同意している。ケビン・ウォルツァーは1996年にテネシー・クォータリー誌に「詩人としての彼の業績は、彼が詩を書き始めたときよりも今日では主流からはるかに離れていないほどであり、彼の影響の範囲と内容を示す重要な指標である。要するに、彼は流れを変えるのに貢献したのだ」と書いた。^[17] ジョセフ・O・アイモーンは2003年に文学伝記辞典で「形式的な詩の感覚を持つ詩の読者は、すでにスティールの3巻の詩集に興味深く満足のいく発明の豊かさを見出すことができる。韻文と詩の歴史の説明に関心のある人にとっては、彼の2巻の散文集は役立ち読みやすいだろう。変化する趣味の審判者や報告者は、アメリカ詩における伝統的な詩の復活の流れについて真剣に議論する上で、スティールを参照点とする必要があるだろう」と指摘した。^[18]そしてスーザン・クレア・インバラートは2006年に『グリーンウッド百科事典アメリカ詩人・詩集』の中で、スティールの「伝統的な形式と正確でわかりやすい言語の使用は、形式的な韻律を現代詩の豊かなパレットの中に再配置した」とコメントした。^[19]

詩

• 不確実性と休息（LSU プレス、1979 年）
• 『怒りに対するサフィックスとその他の詩』（ランダムハウス、1986年）
• カラーホイール（ジョンズホプキンス大学出版、1994年）
• 『サフィックスと不確実性』（アーカンソー大学出版、1995 年）この巻は、スティールの最初の 2 つのコレクションを若干改訂して再版したものです。
• 冬至に向かって（オハイオ大学出版局/スワロー・プレス、2006年）

ノンフィクション

• 失われた尺度：現代詩と韻律に対する反乱（アーカンソー大学出版、1990年）
• 物事の言い方で楽しさが広がる：韻律と韻文の解説（オハイオ大学出版局/スワロー プレス、1999 年）
• 対談する3人の詩人: ディック・デイヴィス、レイチェル・ハダス、ティモシー・スティール(Between the Lines、2006年)

編集済み

• 彼の歴史の音楽：チャールズ・ガランズの60歳の誕生日に捧げる詩（ロバート・L・バース・プレス、1989年）
• JV カニンガムの詩集（オハイオ大学出版局/スワロー・プレス、1997 年）

奨学金

• ティモシー・スティール：批評的序論、ジェームズ・マシュー・ウィルソン著（ストーリー・ライン・プレス、2012年）
• ティモシー・スティール：書誌 1957-2018ジャック・WC・ハグストロムとジョシュア・S・オデル編（ジョシュア・オデル・エディションズ、2018年）^[20]

• ホームページ
• アメリカ詩人アカデミーのティモシー・スティール
• 2000年6月、コートランド・レビュー誌のシンシア・L・ヘイヴンによるインタビュー
• インタビュー：ケビン・ダーキン