ステファン・クスト | |
|---|---|
| 生まれる | 1963年(60~61歳) パリ、フランス |
| 教育 | パンテオン・アサス大学 サザビーズ美術研究所 |
| 職業 | 美術商 |
| 配偶者 | ローレンス・カストット |
| 子供たち | 2 |
ステファン・カスト(1963年生まれ)はフランスのギャラリスト、美術商である。[1]彼はロンドンのワディントン・カストギャラリーとドバイのカストギャラリーのオーナーである。 [2] [3] [4] [5]
若いころ
ステファン・クストは1963年にパリで生まれ、社会の歯科医であり中国美術の収集家でもある父親の息子でした。[6]彼は1983年から1985年までパンテオン・アサス大学で学びました。[要出典] 1987年、彼はロンドンのサザビーズ美術研究所に入学し、1年間美術史を学びました。[要出典]
キャリア
1988年、彼はパリのマティニョン通りにあるギャラリー・ホプキンス[7]で働き始めました。ギャラリーで働いている間、クストはパトリック・ペランと協力して新しいフェア、サロン・デュ・デッサンを創設しました。1996年、ステファーヌ・クストとパトリック・ペリンは文化芸術プロジェクトを支援するためにSOC(文化組織協会)を設立しました。[8] [9]
1998年、エマニュエル・モアッティがキュストとペランに加わり、パリにサロン・デ・ボザールをオープンした。この見本市は、最初はエッフェル・ブランリー広場に、その後チュイルリー庭園に設置されたパビリオン・デ・アンティケエール・ボザールとなった。[10]
2001年、13年後にカストットはギャラリー・ホプキンスの副共同ディレクターに就任しました。このギャラリーでは、パブロ・ピカソ、アンリ・マティス、マックス・エルンスト、ルネ・マグリットなどの芸術家や、サム・ザフラン、ジェッド・ノヴァット、マーク・クインなどの現代芸術家の作品を展示しています。
2007年、パビリオン・デ・アンティケエール・エ・ボザール(Pavillon des Antiquaires and Beaux-Arts)はPADパリ(Pavilion of Arts and Design)となった。同年、カスト(2005年にロンドンに移住)とペリンはPADをロンドンに輸出した。[11]ハノーバー・スクエアにあるこのフェアでは、1860年代から現在までのデザイン作品が展示される。このフェアはフリーズと同時期に開催される。[12] 2011年、このフェアは初めてニューヨークに輸出され、11月10日から14日まで開催された。[13]パーク・アベニュー・アーモリーには49の国際ギャラリーが集まった。[14] 2012年には第2版が立ち上げられたが、フェアはさほど成功しなかった。[15]
ロンドンのワディントン・カストット・ギャラリー
バーンスタイン卿の退任後、カストットは株式を購入し、ワディントン・ギャラリーのパートナーとなり、これがワディントン・カストット・ギャラリーとなった。[16]ギャラリーはロンドンのメイフェア、コーク・ストリート11-12番地にあり、イギリス、ヨーロッパ、アメリカのアーティストの作品を展示している。2015年11月30日、レスリー・ワディントンが死去。カストットはその後、ワディントン・カストット・ギャラリーの単独ディレクターとなった。[17] [18]カストットは、ワディントンの遺産を引き継ぐだけでなく、新しいアーティストをギャラリーに迎え入れた。彼は出版事業を展開し、バリー・フラナガンとジェッド・ノヴァットの最初のモノグラフを制作した。2021年、ギャラリーはピーター・ブレイクのコラージュ作品に関する最初の本を出版した。これは、 Wallpaper誌の2022年のトップ10アートブックに選ばれた。[19]
カスタマーギャラリードバイ
2016年3月、カストットはドバイのアルサーカルアベニュー地区にカストットギャラリードバイをオープンした。[20]このギャラリーは現代美術家の作品を展示しており、アートアブダビやアートドバイなど中東のいくつかの現代アートフェアに参加している。[21] [22] [23]
区別
- クスト氏はCompagnie Nationale des Experts [24] (国立専門家会社)CNEの専門家パネルのメンバーを務めている。
- 2008年7月、クストは芸術文化勲章シュヴァリエを授与された。[25]
- 2021年、ステファーヌ・クストはフランス文化大臣から芸術文化勲章オフィシエに昇進した。 [26]
私生活
カストットは元銀行員のローレンスと結婚しており、2人の子供がおり、ロンドンのケンジントンに住んでいる。[6]
参考文献
- ^ Magazine、Wallpaper* (2016-03-17)。「新たな対話:ステファン・カスト氏によるドバイの新興アート市場について」。Wallpaper * 。 2018年9月19日閲覧。
- ^ “Custot Gallery Dubai”. custotgallerydubai (フランス語) . 2021年6月30日閲覧。
- ^ Magazine、Wallpaper* (2017-11-16)。「色彩、味覚、飛翔が彫刻家デイヴィッド・アネスリーに与えた影響」。Wallpaper * 。 2018年9月19日閲覧。
- ^ 「アートフェア」Waddington Custot . 2018年9月19日閲覧。
- ^ 「ドバイのアートシーンはどの程度持続可能か? | アポロマガジン」アポロマガジン2017年7月10日2018年9月19日閲覧。
- ^ ab Helen Kirwan-Taylor (2010年10月8日). 「Chaise longue lizards: The Pavilion of Art and Design London」. standard.co.uk . 2018年9月20日閲覧。
- ^ “ギャラリー・ホプキンス - パリ / 印象派、近代、現代美術”. www.galeriehopkins.com 。2021年6月30日閲覧。
- ^ “Pourquoi le dessin est devenu un maillon fort de l'art contemporain”. Télérama.fr (フランス語) 。2018年9月19日に取得。
- ^ 「ビジュアルデザインと芸術的知性」。Design Art London。2017年10月13日。 2018年9月19日閲覧。
- ^ “L'art hiss Pavillon aux Tuileries”. Libération.fr (フランス語) 。2018年9月19日に取得。
- ^ “Le PAD London fête ses 10ans - Toutelaculture”.トゥテラカルチャー(フランス語)。 2016-10-05 。2018年9月19日に取得。
- ^ “Pavillon des Arts et du Design : vingt ans de luxe - Les Echos”. www.lesecos.fr (フランス語) 。2018年9月19日に取得。
- ^ “PAD ニューヨーク - Priveekollektie”.プライベートコレクション。2018年9月19日に取得。
- ^ Burrichter, Felix. 「All's Fair in NYC」T マガジン. 2018年9月19日閲覧。
- ^ “Le Pavilion of Art and Design n'aura pas lieu - 2010 年 9 月 10 日 - Le Journal des Arts - n° 274”。Le Journal Des Arts (フランス語) 。2018年9月19日に取得。
- ^ バーゼル、アート。「Waddington Custot | Art Basel」。アート・バーゼル。 2018年9月19日閲覧。
- ^ 「レスリー・ワディントン」。タイムズ。2015年12月3日。ISSN 0140-0460 。2018年9月19日閲覧。
- ^ “Décès de Leslie Waddington、セレブ・マルシャン・ダール・アングレ - 2015 年 12 月 3 日 - lejournaldesarts.fr"。Le Journal Des Arts (フランス語) 。2018年9月19日に取得。
- ^ 「現代アートのベストブック10選:ガイド」。Wallpaper.com 。 2022年1月21日。 2022年2月20日閲覧。
- ^ “ドバイを旅するステファン・クストー | Connaissance des Arts”. Connaissance des Arts(フランス語)。 2016-01-13 。2018年9月19日に取得。
- ^ “空間の振動: パトリック・ヘロン、ハンス・ハルトゥング、ピエール・スーラージュ、ニコラ・ド・スタール - Artlyst”.芸術家。2018年9月19日に取得。
- ^ 「アブダビアート2017のCustot Gallery Dubai | Custot Gallery Dubai | Artsy」。www.artsy.net 。 2018年9月19日閲覧。
- ^ ハコビアン、シャハネ。 「クストー - アート・ドバイ」。www.artdubai.ae 。2018年9月19日に取得。
- ^ 「Compagnie Nationale des Experts – 専門家は支援を提供します」 (フランス語) 。2021年6月30日閲覧。
- ^ “2008 年芸術文化賞の昇進にノミネート”.
- ^ “2021 年芸術・文学賞にノミネート”.
