シェン・ユアン

沈元（中国語：沈远、1959年福建省咸游生まれ）は、中国生まれのフランス人アーティストである。 1982年に中国美術学院を卒業し、その後、中国南部の急進的な前衛芸術を探求することで知られるアーティストグループ、厦門ダダグループで活動を始めた。^{[1] [2]} 1989年の天安門事件後、夫の黄勇平とともにフランスのパリに移住した。 ^[3]

現代美術家として、沈源の作品は中国の文化的、政治的現実を反映していることが多い。彼女の作品には、フェミニズムとジェンダーの役割についての強いメッセージが込められている。^{[1] [4]}テーマには、労働（児童労働、女性労働者）、スラム街、社会的対立などの問題が含まれる。彼女の芸術的プロセスでは、現地での調査や地元の創造的な手法を利用して、地元の子供や人々と協力して作品を完成させることが多い。

彼女は多くの展覧会に出展している。^[5]彼女と夫の作品は、ソロモン・R・グッゲンハイム美術館のグループ展「1989年以降の中国と美術：世界の劇場」や、香港のタン・コンテンポラリー・アートで 開催された展覧会「香港フット」で展示された。

沈元は芸術家の家庭に生まれました。父親の勧めで絵を描き始めました。'85 として知られる新しい芸術運動では、厦門ダダの芸術家たちが、緊張した政治情勢の中で現代芸術に取り組みました。1990 年、沈元と夫の黄勇平は中国を離れ、パリに移住しました。芸術活動が活発なこの街で、彼らは新たに見つけた創造の自由に出会いました。しかし、移住は文化的な対立、言語の壁、新しい環境での生活のプレッシャーなど、新たな課題をもたらしました。

パリに移り住んだシェン・ユアンの作品は、移民体験、アイデンティティ、旅、人生といったテーマを頻繁に取り上げている。移民のアイデンティティは、彼女の創作の新たな段階へと導いた。パリに初めて来たとき、彼女は廃墟となった古い病院に住んでいた。言葉の壁のため、彼女は自分の考えを表現することも、自分を守ることもできなかった。この孤立体験は、展覧会「Perdre sa salive」（1994年）の唯一の作品に凝縮されている。^[6]そこには、氷でできた9つの舌が壁に取り付けられていた。氷が溶けると、中に埋め込まれていたナイフが現れた。言葉が危害を加えるのと同じように、柔らかい舌は危険な武器となったのだ。^[7]

沈源の作品における舌の象徴には、多層的な意味がある。概念的には二元性があり、身体の一部としての物質的意味と、心を表現する手段としての精神的な意味の両方を持っている。「私の作品では、舌は後者、つまり言語と道具の代表です。氷は脆くて溶けやすい面があるが、手に持つと噛み付くので、素材として好きです。」^[8]視覚的には、常に変化し不安定な状態にある。

沈元は有名な現代美術家、黄勇平と結婚した。^[9]二人は数々の共同プロジェクトを行った。「私たちは二人とも強い個性を持っていますが、お互いを理解し、支え合っています。」インタビューで夫について尋ねられた沈元は、「パリに来た当初は子供を持たないことに決めていました。しかし、数年後、子供が欲しいという衝動に駆られました。」と答えた。^[8]二人には1995年に生まれた娘がいる。

主な個展^[4]