サラ・アボット(1969年生まれ[ 1 ])は、カナダの映画監督、アーティスト、俳優です。アボットはクイーンズ大学で映画研究と演劇を専攻して卒業し、シラキュース大学で美術ビデオの修士号を取得し、ロイヤルローズ大学で学際社会科学の博士号取得を目指しています。 [ 2 ] [ 1 ]アボットは20年以上にわたり映画製作に携わっており、2012年には「サスカチュワン州副総督芸術賞(芸術と学習部門)」など、数々の賞を受賞しています。[ 3 ]アボットはジェンダーや先住民族に特化した映画作品で知られ、短編や実験映画を通してこれらの問題への意識を高めています。アボットは、サスカチュワン州レジャイナで開催される先住民映画祭「ミスポン」の創設に関わった人物の一人です。[ 4 ]彼女は現在、レジャイナ大学の映画学科の准教授として勤務している。
サラ・アボットは1969年にケベック州モントリオールで生まれた。アボットは学業を終えた後、1990年代にオンタリオ州トロントに移り住み、そこでキャリアをスタートさせた。当時、アボットは主に短編映画を制作していた。[ 1 ]
彼女は主に人権、ジェンダーとセクシュアリティの研究、先住民族に関する問題を扱った映画を制作している。アボットが制作した先住民族に関する映画のテーマには、先住民族の文化やコミュニティで直面する問題、その他の社会的・倫理的問題が含まれる。アボットの映画の多くは実験的で、映像、音、ナレーションに頼っており、解釈の余地を残しているため、観客は作品から独自の結論や意味を引き出すことができる。[ 2 ]
アボットは、カナダの作家ナンシー・ジョー・カレンの同名の短編小説「Why I Hate Bees」を基にした短編映画を制作した。 [ 1 ] [ 5 ]この実験的な映画では、アボットは短編小説のテキストをナレーションとして使用した。オプティカルプリントとアニメーションの撮影技術を活用し、音と色のモチーフを通して視聴者の感覚体験を強調している。物語は、少女が幼少期の臨死体験を回想する記憶に焦点を当てている。この映画は好評を博し、 1998年にInside Outで「最優秀レズビアン映画賞」、1999年にキャベッジタウン映画祭でグランプリ、2000年にアンアーバー映画祭で佳作を受賞した。 [ 5 ]
アボットは、初のドキュメンタリー映画『タイド・マークス』(2004年)のために、南アフリカのケープタウンを訪れ、アパルトヘイト時代の居住女性たちの物語や経験を記録した。この映画は、コミュニティやプロジェクトに関わる人々をありのままに、そして真実に描写するために、できる限り客観的に制作された。主要な証言者が降板したことで撮影は遅れたものの、アボットは制作を続け、現在の形で映画を完成させた。[ 6 ]
アボットは現在、レジャイナ大学で働いている。アボットは同大学で、映画学科の学生を対象とした実践的な学習プログラムを開始した。学生たちは資格のある映画スタッフと共に映画セットに配属される。アボットはこのプロジェクトに先住民研究の要素を取り入れた。学生が制作に携わった最後の2作品、『Out In The Cold』と『This Time Last Winter』では、先住民コミュニティに影響を与える問題が取り上げられている。[ 7 ]
アボット監督の映画『アウト・イン・ザ・コールド』は、サスカチュワン州サスカトゥーンでロケ撮影され、「スターライト・ツアー」を題材にしている。「スターライト・ツアー」とは、警察官が逮捕や帰宅の便乗を装って先住民を乗せ、人里離れた場所に置き去りにする行為で、多くの場合、氷点下の気温で行われる。こうした「ツアー」は、サスカトゥーン警察の一部の隊員が行っているとされる行為であり、現在捜査中である。[ 8 ]この映画は、ニール・ストーンチャイルドの死に触発された白黒のフィクション作品である。主人公のトーマスは、警察によって市境の外に追い出され、氷点下の気温の中、歩いて帰宅することになる。この青年は、かつて同様の状況で置き去りにされて亡くなった、悪意のある男と善意のある男の2人の亡霊に出会う。『アウト・イン・ザ・コールド』は、スターライト・ツアーという犯罪行為の可能性に注意を喚起し、警察や政府関係者による先住民への虐待について議論を巻き起こすために制作された。この映画でアボットは2009年に芸術における革新に対する市長芸術ビジネス賞を受賞した。[ 8 ] [ 9 ]