| メドウズから見たソールズベリー大聖堂 | |
|---|---|
| アーティスト | ジョン・コンスタブル |
| 年 | 1831 |
| 中くらい | キャンバスに油彩 |
| 寸法 | 1537 mm × 970 mm (60.5 インチ × 38 インチ) |
| 位置 | テート・ブリテン、ロンドン |
草原から見たソールズベリー大聖堂は、ジョン・コンスタブルが妻マリアの死から3年後の1831年に描いた作品である。現在はロンドンのテート・ブリテンクロア・ギャラリーに展示されている。コンスタブルは後に、18世紀の詩人ジェームズ・トムソンの『四季』から9行を引用し、この絵の意味を明らかにした。虹は、恋人セラドンの腕の中で若きアメリアが死んだ後に続く嵐の後の希望の象徴である。コンスタブルは1831年にこの絵をロイヤル・アカデミーが、1833年から1834年にかけても制作を続けた[1]美術史家のレスリー・パリスとイアン・フレミング・ウィリアムズは、この絵を彼の芸術家としてのキャリアの頂点と評している。[2]
象徴的な比喩
この絵は彼の激しい感情と変化する心の状態を個人的に表現したものでした。空はこの激動を反映し、彼の感情的な状態を表しています。[3]
これには政治的な意味が込められていると考えられており、その一つは要素の衝突を通して工業化と自然の衝突が表現されていることです。[要出典]
この絵画における象徴性には以下のものが含まれます。
- 墓石:死の象徴
- トネリコの木:生命の象徴
- 教会:信仰と復活の象徴
- 虹:新たな楽観主義の象徴
コンスタブルはこの作品が彼の芸術の「全容」を最もよく体現した絵画だと考えた。[4]
英国に滞在する
2013年5月にこの絵画はテート美術館によって2,310万ポンドで購入された。[5]
この買収は、テートと他の4つの国立および地方の美術館(ウェールズ国立美術館、スコットランド国立美術館、コルチェスターおよびイプスウィッチ博物館サービス、ソールズベリーおよびサウスウィルトシャー博物館)とのパートナーシップであるアスパイアの一環であり、ヘリテージ宝くじ基金、アート基金(ウルフソン財団からの寄付を含む)、マントン財団、テートメンバーからの多額の助成金と寄付によって買収されました。このパートナーシップにより、この作品は「ほぼ常時」展示されるようになり、英国に留まることが保証されました。[5]

2018年、5年間の英国巡回を経て、この絵画は常設展示のためテート・ブリテンに戻った。[6]現在、この絵画はJMWターナーの 「カリグアの宮殿と橋」(1831年)の隣に展示されている。[7]この2つの絵画は、1831年の王立博覧会で両アーティストの不和の中心となった。その年の「絞首刑執行人」コンスタブルは、土壇場で絵画の配置を入れ替えた。変更を知らなかったターナーは、絵画の新しい位置に激怒し、その日の夜遅く、2人が出席した夕食会で「後悔することなくコンスタブルを殺害した」。[6]
参照
参考文献
- ^ 「Salisbury Cathedral from the Meadows」、ロンドン国立美術館。2012年4月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年4月27日閲覧。
- ^ パリス、レスリー; フレミング=ウィリアムズ、イアン (1991)。コンスタブル。テートギャラリー。p. 365。ISBN 1854370707。
- ^ コンスタブルのソールズベリー大聖堂を草原から見る、ベン・ポリット、Smarthistory、2012年12月20日アクセス。
- ^ チャールズ 2015、7 ページ
- ^ ab 「コンスタブルの傑作をテート美術館が2,310万ポンドで購入」BBCニュース2013年5月23日2013年5月23日閲覧。
- ^ ab ファーネス、ハンナ(2018年5月25日)。「テート美術館、ターナーとコンスタブルの絵画が再び一緒に展示されることにより187年間の論争を解決」デイリー・テレグラフ。2023年6月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ テート:火と水
文献
- チャールズ、ビクトリア(2015)、コンスタブル、ニューヨーク:パークストーンインターナショナル、ISBN 978-1-78042-954-0
外部リンク
- メトロポリタン美術館の展覧会カタログ「コンスタブルのイングランド」
