レイ・リッカー

ラモン・「レイ」・リッカーは、クラシックおよびジャズの演奏家、音楽教育者、作曲家、編曲家、作家です。

リッカー氏は、2013年に退職するまで、ロチェスター大学イーストマン音楽学校のサックス教授、音楽リーダーシップ研究所所長、専門研究の上級副学部長を務めた^{[1] 。現在は同校の音楽リーダーシップ研究所のサックス}名誉教授。演奏家およびスタジオ講師としてのキャリアに加え、キャサリン・フィレン・ショース芸術リーダーシップ・プログラムのディレクター、 Polyphonic.orgの編集長、ジャズ研究および現代メディアの提携教員を務めた。

イーストマンの上級管理職として、リッカーはイーストマン音楽リーダーシップ研究所の設立に携わりました。^[2]芸術リーダーシップカリキュラムには、起業家精神、キャリア、リーダーシップ、パフォーマンス、現代オーケストラの問題、音楽家の怪我の予防とリハビリテーション、音楽イノベーションセンターなどのコースがあります。2013年9月、イーストマン音楽学校は、並外れたリーダーシップ、献身、奉仕、慈善活動を認められ、リッカーを学部長メダル^[3]を授与した最初の教員として表彰しました。

リッカーは、クラリネットで音楽の勉強を始めました。16 歳のとき、クラリネットの勉強を続けながら、ジャズへの興味からサックスのレッスンを受け始めました。プロとしてのキャリアを通じて、両方の楽器で演奏を続け、ヨーロッパや北米の各地の会場で、サックスとクラリネットのソリストや室内楽奏者として頻繁に活躍しています。

彼はデンバー大学でクラリネットの音楽教育学士号(BME 1965)、ミシガン州立大学で木管楽器演奏の音楽修士号(MM 1967)、イーストマン スクールで音楽教育とクラリネットの音楽芸術博士号 (DMA 1973) を取得しました。彼は 1972 年にイーストマン スクールの常勤教員として勤務を開始し、後に同校で初めてサクソフォンの教授に就任しました。彼は 9 年間 (1989-1998)、管楽器、金管楽器、打楽器学科の学科長を務めました。

ロチェスター・フィルハーモニー管弦楽団との関わりは1972 年にクラリネット奏者として始まり、1973 年に RPO のクラリネット セクションのメンバーに就任しました。現在も同管弦楽団で演奏を続けています。1996 年から 2005 年にかけて同管弦楽団の理事を務めました。

1993年から2000年までの8年間、ドイツのハイデルベルクで行われたシュロスフェストシュピーレの音楽顧問を務め、ドイツの音楽祭での5週間のレジデンスにイーストマンスクールフィルハーモニア管弦楽団を指揮した。彼の最新の著書『Lessons From a Street-Wise Professor: What You Won't Learn at Most Music Sc​​hools』（第2版、2019年、サウンドダウンミュージック）^[4] は、USAブックニュースの2011年ベストブックアワードのビジネス：起業家精神と中小企業部門の最終候補に選ばれた。^[5]

リッカーの音楽芸術博士号 (DMA) の論文は、「1920 年から 1970 年にかけて出版されたジャズ指向のクラリネット研究資料の調査」でした。セッションやステージ パフォーマーとしてリッカーを起用したジャズやポピュラー音楽のアーティストには、バディ リッチ、チャック マンジョーネ、ムーディー ブルース、ウォーレン ヘインズ、ジェリー ガルシア シンフォニック セレブレーションなどがいます。

リッカーに師事した著名な音楽家には、チェン・クワン・リン、ボブ・シェパード、ベン・ウェンデル、ウォルト・ワイスコフ、チャールズ・ピロー、アンドリュー・スターマンなどがいます。^[6]

• ジャズ即興のためのペンタトニックスケール（1976年、アルフレッド）
• ジャズ即興演奏のための4度音階のテクニック開発（1976年、アルフレッド）
• Études sur la Gamme Diminuée pour Saxophone (サクソフォーンのためのディミニッシュ・スケールの練習曲) (1990年、アルフォンス LEDUC)
• コルトレーン：ハーモニーの演奏ガイド（ウォルト・ワイスコフとの共著、1991年、ジェイミー・エイバーソルド）
• ジャズにおける拡張音階（ウォルト・ワイスコフとの共著、1993年、ジェイミー・エイバーソルド）
• ラモン・リッカー即興シリーズ（全4巻、1996年、ショットミュージック、ドイツ、上記の日本語版はATN、東京より出版）
• ストリートワイズ教授からの教訓：ほとんどの音楽学校では学べないこと（第1版2011年、第2版2019年、サウンドダウンミュージック）^[7]

• 「ジャズにおけるクラリネット」、パート 1、2、3、ミュージック ジャーナル、1973 年
• 「バディ・デフランコとの会話」、インターナショナル・ミュージシャン、1974年1月
• 「世界中のジャズ科学者へ」、ジャズ教育ジャーナル、1989年10月

• 「ヴァイパー・サイファー」、ショット・ミュージック、1994年
• 「Passing Glances」、ショット・ミュージック、1994年
• 「サクソフォンとピアノのためのジャズソナタ」、ショットミュージック、1994年
• 「モーニングスター」、ショットミュージック、1996年
• 「パッションフラワー」、ショットミュージック、1996年
• 「サクソフォン四重奏のための3つのジャズ設定」、ショットミュージック、2000年

• 「Mein Junge Leben Hat Ein End」、JP スウェーリンク、吹奏楽用に編曲、G. シルマー、1975
• J.S.バッハの無伴奏サクソフォンのためのチェロ組曲第1番、第2番、第3番、第4番、Dorn Publications、1978年
• 「ソプラノサックスとピアノのためのソーラーチャリオット」、Dorn Publications、1978年
• レノン/マッカートニーの「When I'm Sixty-four」をサックス四重奏用にアレンジ、ケンドール 1982

• イーストマン アメリカン ミュージック シリーズ 第 2 巻、「日が暮れると天国は晴れる」
• 「ジャズ・ソナタ」イーストマン・アメリカン・ミュージック・シリーズ第8巻
• 「サウンド ダウン」、ジョー ファレルとラモン リッカー、イーストマン ジャズ アンサンブル ライブ
• 「ヴァイパー サイファー」、サクソロジー、ジェリー バーゴンジーをフィーチャリング

• 私の最初のコンサート：ロチェスター フィルハーモニー管弦楽団 (1984)
• サクソロジーfeaturingジェリー・バーゴンジー(1996)
• ボブ・ミンツァーをフィーチャーしたサクソロジー（1996）
• 「ジャズ・ソナタ」、イーストマン・アメリカン・ミュージック・シリーズ第8巻（1999年）

• 「The Late, Great Me」（ABC テレビ映画）の編曲とオーケストレーション
• イエスタイヤーのアレンジとオーケストラ、ディック・キャヴェット（HBO）
• 「聖者の行進」シンシナティ交響楽団の二都物語（J. ティジクと共演）ドック・セヴェリンセンと交響楽団（1983 年）

• NBCスポーツ、1988年オリンピックのテーマを含む
• 「ABC サンデーナイトムービーテーマ」、ABCシアター
• Cinemax と HBO のメイン映画のオープニングとテーマ、HBO チャンピオンシップ ボクシング、テニス、野球、サッカー
• スポーツ・イラストレイテッド賞
• A&Eネットワークのメインテーマ

リッカーさんは妻のジュディスさんと2匹のローデシアン・リッジバック犬とともにニューヨーク州フェアポートに住んでいます。

• 公式サイト
• ロチェスター大学、イーストマン音楽学校：音楽イノベーション＆エンゲージメントセンター