
彼はマルセイユ音楽院でジョルジュ・ブフに作曲を師事した。その後、パリ音楽院に入学し、アラン・バンクールとジェラール・グリゼーのクラスで学び、1995年に最初の作曲賞を受賞した。1992年にはエディソン・デニソフに師事し、デニソフは彼を「同世代で最も才能のある作曲家の一人」と評した。彼の作風は、しばしば遊び心と色彩に富んでいると評され、旋律の独創性と躍動感あふれるテンポを重視することで、20世紀後半の主要な美的潮流から一線を画している。
彼は1999年から2001年までヴィラ・メディチに滞在した。ヨーロッパをはじめ、世界約30カ国で多くのアーティストが彼の音楽を演奏している。
彼の作品は、ガウデアムス賞(1996年)、若手作曲家特別賞(1996年)、デュティユー賞(1996年)、SACEMエルヴェ・デュジャルダン賞(1999年)、ピエール・カルダン賞(1999年)、フランス学士院SACEM若手作曲家賞(2005年)、フランス学士院「ジョルジュ・ビゼー」賞(2005年)、シモーヌ・アンド・チノ・デル・ドゥカ財団賞(2014年)など、数多くの賞を受賞している。
2001年、ケント・ナガノ指揮のバークレー交響楽団により、オーケストラのための作品「ルーメン」がカリフォルニアで初演された。2003年4月には、同じ演奏家たちが彼の交響曲第1番を初演し、成功を収めた。2003年11月、フェリシティ・ロットとジョン・ネルソン指揮のパリ管弦楽団は、シャンゼリゼ劇場で「ハッピーバースデー」を初演した。彼女はまた、 2008年11月、アルティノグル指揮のフランス国立管弦楽団と共に、ディジョンとパリでアポリネールの「動物寓話集」を初演した。彼のCD「ポップアート」は、2005年にシャルル・クロス音楽アカデミーの「クー・ド・クール」を受賞した。彼の交響曲第2番「モーツァルト」は、2005年9月、ジョン・ネルソン指揮のパリ管弦楽団によって、シャンゼリゼ劇場での2005-2006シーズン開幕公演で初演された。2008年にモントリオールで創設されたモントリオール交響楽団は、ケント・ナガノ指揮で、エリック・サティの「スポーツとディヴェルティスマン」の彼の編曲版を演奏した。
彼の2作目のオペラ「Quai ouest」は、ベルナール=マリー・コルテスの戯曲に基づいており、2014年9月にストラスブール歌劇場で開催されたムジカ音楽祭で初演され、その後2014年から2015年のシーズンにニュルンベルク国立劇場でドイツ語版が上演された。
彼の作品目録には200以上の作品が収録されており、以下のような様々な器楽または声楽アンサンブルが含まれている。19人の演奏家のためのコメディア(1995年)、7人の演奏家のための室内協奏曲(1996年)、ヴァイオリン協奏曲(1997年、2001年改訂)、オルガンのためのソナタ集(1997年~1999年)、ピアノ協奏曲(1998年~1999年)、12人の混合声楽、混合合唱団、アンサンブルのためのノヴァ(1999年)、オーケストラのための妖精(2000年~2001年)、フルート、2本のホルン、打楽器、弦楽オーケストラのためのハッピーバード(2001年)、オーケストラのためのルーメン(2001年)、ポップアート(2002年)、オーケストラのための交響曲第1番(2002年~2003年)、オーケストラのための星形序曲(2004年)、弦楽四重奏曲第1番「邪悪な時間」(2005年)、交響曲第2番「モーツァルト」(2005年)管弦楽のための、弦楽四重奏曲第3番「幸せな影」(2007年)、ルーメン2(2006年~2013年)、アポリネールによるソプラノと管弦楽のための「動物寓話集」(2007年~2008年)、4人の歌手と9つの楽器のためのオペラ・ブッファ「四重奏のジュメル」(2008年)、弦楽四重奏曲第5番「ファタ・モルガーナ」(2012年)、オペラ「ケ・ウエスト」(2013年~2014年)。フランスの作曲家レジス・カンポによるテルミン協奏曲「脈動するダンスフロア」はカロリーナ・アイクのために書かれ 、2018年にブリュッセル・フィルハーモニー管弦楽団によって初演された。[ 2 ]