サンタ・マリア・イン・タウルの絵画は、バルセロナの国立カタルーニャ美術館に保存されている一連のフレスコ画です。[ 1 ]
マリア・デ・タウルの作品群は、当美術館が所蔵するロマネスク絵画の中でも最も完成度の高いシリーズの一つです。元々、教会内部は完全に装飾されていましたが、現存するものは完全な形で保存されているわけではありません。しかし、残された部分だけでも、どのようなテーマが表現され、教会内部でどのように配置されていたのか、また、異なる画家たちの作品を区別するのに十分な情報が得られます。
教会の最も重要な部分である後陣には、東方三博士の礼拝の場面で、幼子イエスの玉座に座る聖母マリアが描かれています。これは、すべての国々によるキリストの神性の最初の認識と、人類の様々な時代を象徴しています。半円筒形の内側には、この神の顕現の証人である使徒たちの姿が描かれており、後陣に先立つアーチには、神の手、アベルの像(キリストの犠牲と聖体拝領の寓意)、そして神の子羊(アニュス・デイ)が飾られています。
前のセクションには、四人称で描かれた「主の御姿」の遺構が残されており、そこには二人の福音記者、セラフィム、そして大天使ガブリエルを表していたと思われる人獣混成像が残っている。また、使徒たちの像の下には、東洋の織物によく見られるモチーフに似た動物の図像が円の中に描かれている。
教会の側壁には、聖書や聖人の場面が様々な段に配置されて描かれていることが多い。例えば、側廊のアプスのそばには、ヘロデ王と三賢者が描かれている。これは二つの異なるエピソードを統合したもので、三賢者がヘロデ王を訪れ、幼子イエスを崇拝する場面である。身廊の柱やアーチの内側には、聖クレメンスや聖ニコラウスをはじめとする、教会を代表する聖人や預言者の絵が描かれている。西側の壁には、おなじみの最後の審判の場面と、善と悪の戦いを描いたダビデとゴリアテの戦い(詩篇17篇4-54節)の場面が描かれている。
1123年12月11日にロダ・バルバストロ司教によって教会が聖別されたことが、東端の絵画の年代を特定する鍵となる。サンタ・クルス・デ・マデルエロ(プラド美術館所蔵)などカスティーリャ地方の遺跡とゆかりのあるこの画家は、この群像の中で最も優れた作品を生み出した。彼の作風は、特に形態の造形や衣服の幾何学的な表現において、タウルのサン・クリメント教会の中央後陣の作風に明らかに影響を受けている。
教会内の残りの絵画を担当した画家は、より後世の、より素朴な作風で、技術的な資源も少ない。彼は「最後の審判の巨匠」と呼ばれ、タウルのサン・クリメント教会のアプシディオーレの絵画と関連付けられている。[ 2 ]