マイナス20度

minus20degree（略称m20d ）は、オーストリアのフラッハウで2年に1度冬季に開催される現代美術と建築の展示会です。展示会は1月に3日間開催されます。このビエンナーレは、テオ・ドイティンガー、ステファノス・フィリッパス、アナ・リタ・マルケス、エリザ・マンテ、ハインツ・リーグラーによって創設されました。 ^{[1] [2]}

アートビエンナーレは、一貫して世界中のアーティストを招待しており、各エディションはテーマごとに定義されています。アーティストは、展覧会のキュレーターによって招待されるか、（2016年以降は）審査員による公募から選ばれます。^{[1] [3]} m20dは、雪で作られたスクリーンに投影されたアートフィルムの非公式なプレゼンテーションとして始まりました。それ以来、今日のアートビエンナーレに有機的に成長しました。アートワークは、ほとんどが、または完全に特定の場所であり、アートビエンナーレのために特別に制作されています。アーティストは、フラッハウ（およびその周辺）の冬の風景がもたらす課題と機会に立ち向かい、雪と冬の環境を利用してアートワークに反映させる必要があります。^[4]公共のスペースであるため、観客には、展覧会のために旅行してきた人々、村の地元の人々、スキー休暇中の観光客が含まれます。^[5]

これまでの展覧会では、梅田哲也やアンナ・ヴァソフといった尊敬される現代美術作家が紹介されてきた。最近のminus20degreeでは、ロマン・シグネール（ドクメンタ8、ヴェネツィア・ビエンナーレ、ミュンスター彫刻プロジェクトに出展）やヘルガ・ファンデルルといった著名な芸術家が特集され、ファンデルルはm20dで初めて、アナログ16mmフィルムを展覧会の雪のスクリーンに投影した。^[5]

minus20degree は、2012 年に開催された最初の展覧会の屋外最低気温が -20 度であったことにちなんで名付けられました。この展覧会の目的は、冬のフラッハウの風景と公共スペースに芸術作品と建築作品を展示することです。雪は、標準的な美術館での体験に似た「ホワイト ボックス」効果をもたらします。この展覧会では、各エディションを通じてさまざまなロゴを使用していますが、タイポグラフィは常に一貫して小文字で 1 つの単語として書かれています。オーストリアを舞台に、プレゼンテーションはドイツ語と英語のバイリンガルで行われます。

2012年のminus20degreeは、野外に雪の映画館を作り、近所の人や友人を招いて雪の壁に映し出された映像を体験してもらうという自発的なアイデアから始まりました。このアイデアはすぐに小さな映画祭へと発展し、世界中の様々なアーティストのビデオ作品を上映しました。^[6]開始以来、雪のスクリーン、または雪の映画館は、minus20degreeビエンナーレの定番となっています。

2014年版では、雪で作られた野外映画館に映し出された世界各地の映画作品が上映されました。

雪の映画館に映し出された作品に加え、フラッハウの森の風景を歩くガイド付きツアーでは、ダンテの「神曲」の劇が再現された。^{[7] [8]}風景の中に俳優を配置することで、自然環境は観客が移動する一連の舞台となった。minus20degreeは、展示用に「設計された」空間に芸術作品を配置するのではなく、風景と公共空間を、展示および上演される芸術作品のためのスクリーン、ステージ、ギャラリーとして利用している。^[9]

2016年はこれまでで最も多くの作品とアーティストが参加しており、展示された作品は16点、アーティストは23名で17か国から代表されている。^[8]この展覧会では、モラダヴァガによるGEO|METERなどの大規模な風景画や、梅田哲也によるパフォーマンス的なサウンドインスタレーションが取り上げられた。展覧会の中心は掘削された雪室で行われ、クリスティーヌ・メーニュとデニス・ボーボワの作品を映写するスクリーンとしても機能した。2016年にはトーマス・ベルンハルトの小説『霜』のパフォーマンスが導入され、観客は小説の抜粋を聞きながら、暗く雪に覆われたフラッハウの森を案内された。歩くペースと風景は、読んでいる本や感情的な質と同期するようにキュレーションされ、タイミングが調整され、文学と風景が重なり合った。このエディションでは、198のプロジェクトが公募で提出された。^[8]ポール・ウィアースビンスキーというアーティストは、通行人や観光客の協力を得て、最大の雪玉のギネス世界記録を破ろうと試みた。 ^{[8] [9]}

2018 年版 minus20degree の参加アーティストとともに、この展覧会はミュンスター応用科学大学と連携し、学生が敷地に関連した建築作品を発表できるようにしました。これに加えて、m20d18 はシンポジウムを主催し、展覧会の将来について話し合いました。村の外部関係者や参加アーティストは、フェスティバルの開催に協力して参加できました。

minus20degree 2020のテーマは、マーシャル・マクルーハンの理論的研究からインスピレーションを得ています。m20d20は再びFHミュンスター大学と協力し、17人の建築学生を招いてフラッハウに木造の仮設村を建設し、展覧会の中心地としました。^[10]

2022年版のビエンナーレは、開始から10周年を迎え、アンナ・ヴァソフ、カロリナ・ラデンコビッチ、ジリナにある2つの文化センター、スタニツァと新シナゴーグ（ジリナ）のマレク・アドモフとバルボラ・ヨンビコワからなる審査員によって招待されたアーティストをフィーチャーしました。^[11]カスパー・ケーニヒが共同キュレーターとして参加し、多くの著名なアーティストの招待が可能になりました。^[12]ローラ・ホレリは、2024年版m20dへの参加に備えて、展覧会と村を観察するための訪問アーティストとして招待されました。^[11]

展覧会の一環として、minus20degreeはウィーン応用芸術大学（Universität für angewandte Kunst Wien）のソーシャルデザインコースと協力し、学生たちに個人または小規模な集団として村の空間にアート作品を提供する機会を与えた。^[4]マクドナルドの虚偽広告を描いたアート作品の一つは、村内で論争を巻き起こした。^[1]オランダのCollectief Waldenは暖房付きの祭壇と座席を設置し、そこからオペレッタを上演した。このパフォーマンスの歌詞は、村の地元住民へのインタビューから抜粋されたものである。^{[4]このパフォーマンスは、フラッハウの古い製材所、}キルヒナー製材所の前で行われた。

• https://www.m20d.eu/
• https://www.sn.at/wiki/Minus20degree