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『Maybe This Place Is the Same and We're Just Changing 』は、アメリカのロックバンド、リアル・フレンズのデビュー・スタジオ・アルバムである。このアルバムは、2014年2月にセス・ヘンダーソンと共にオールウェイズ・ビー・ジーニアス・レコーディング・スタジオで録音された。7月22日にフィアレス・レコードからリリースされた。このアルバムは全米チャートで24位を記録し、ビルボードの複数のチャートでもトップ20入りを果たした。
2010年の秋、ベーシストのカイル・ファゼルは、自分が取り組んでいた音楽に「満足していなかった」ため、やり直したいと思った。[ 4 ]ファゼルはギタリストのデイヴ・ノックスに電話をかけ、二人はすぐに自分たちが達成したい目標について話し始めた。[ 4 ]ファゼルは、それが何かにつながるとは思っていなかった。[ 4 ]ノックスと友人だったボーカリストのダン・ラムトンは、ファゼルから電話を受け、彼とノックスに加わらないかと誘われた。[ 4 ]すぐにドラマーのアーロン・シュックが加わった。[ 5 ]グループはすぐに、「（現在持っている曲を演奏するのは）しっくりこない」ことに気づいた。「ほとんど自分たちを無理やりサウンドに押し込めているような感じだった」。[ 4 ]彼らはミーティングを開き、やり直すという結論に達した。[ 4 ]この変化の期間中、ファゼルとノックスはザ・ファステスト・キッド・アライブで演奏していた。[ 6 ]その後まもなく、シュックはブライアン・ブレイクに交代した。[ 5 ]ブレイクはバンドがドラマーを必要としていることを知ってメールを送った。[ 4 ]
Real Friendsには常任のセカンドギタリストはおらず、友人たちが代役を務めることが多かった。[ 4 ]エリック・ヘインズがすぐにギタリストとして加入した。[ 5 ]ヘインズが加入するまでは、ファゼルとノックスが主に曲を書いており、ファゼルによれば「他のギタリストの意見」はなかったという。[ 4 ]この新しいラインナップで、バンドは数枚のEPをリリースした。[ 5 ]そのうちの1枚がEveryone That Dragged You Here (2012)である。EPのリリース後まもなく、バンドの人気が高まり、ライブの観客も増えた。[ 4 ]もう1枚のEPはPut Yourself Back Together (2013)である。[ 7 ] Rock Sound誌でEPをレビューしたアンディ・ビドルフは、バンドが「1年後には大物たちと肩を並べる」ようになっても「驚かない」と述べている。[ 8 ] Fearlessは2013年12月にバンドと契約した。[ 9 ]バンドは当初レーベルと契約することに躊躇していたが、Fearlessを「他とは違う。まるで家族のような雰囲気だった」と評した。[ 10 ] Faselによると、バンドは「自分たちのバンドの完全なコントロールを望んでいた」が、Fearlessはマーケティングと流通を支援することになっていた。[ 11 ]
アルバムの制作方法は（以前のリリースと）同じでしたが、動機は明らかに異なっていました。サウンドを成長させたかったし、より成熟したサウンドにしたかったんです。音楽にもう少しダイナミズムを持たせ、全体的にもう少し多様性を持たせたかったんです。[ 12 ]
以前からバンドのファンはデビューアルバムの発売時期を絶えず尋ねていたが、ファゼルはバンドはアルバムを作る「準備ができていない」と主張していた。[ 13 ]ファゼルはバンドが「誰もが共感できるものを提供できる」ことを願っていた。[ 13 ]この時点では、バンド結成時とは異なり、バンドメンバーは誰もポップパンクを聴いていなかった。[ 12 ]ファゼルはエモ音楽を聴いていたが、他のメンバーは「もっとヘビーなものやハードコア」を聴いていた。[ 12 ]バンドは新曲を書くたびに、「Late Nights in My Car」などの過去の曲と比較していた。[ 12 ]バンドはアルバムの曲作りにプレッシャーを感じていたが、時間が経つにつれて「ますます幸せ」になった。[ 12 ]
ファゼルは、バンドが「エモっぽい要素をかなり取り入れ、時にはよりアグレッシブな要素を、時にはよりスローな要素を取り入れた」と主張した。[ 14 ]その結果、ファゼルはこの実験に対する反応がどうなるか「かなり不安だった」。[ 14 ]アルバムの歌詞はすべてファゼルが書いた。[ 15 ]元々、ファゼルは歌詞を携帯電話に保存していたが、半分以上が誤って削除された。[ 16 ]ファゼルは「それについて考えれば考えるほど、本当にそうなってよかったと思った」。[ 16 ] 2014年1月20日、バンドはデビューアルバムの楽曲の制作が完了したと発表した。[ 17 ]
2月1日、バンドはインディアナ州クラウンポイントにあるAlways Be Genius Recording Studio [ 18 ]でセス・ヘンダーソン[ 15 ]と共にレコーディングを開始し、2月18日にレコーディングを終えた[ 19 ] [ nb 1 ]ラムトンは呼吸器疾患のため、レコーディングプロセスの最後にボーカルを録音した[ 16 ]ナックル・パックのジョー・テイラーが「Cover You Up」にゲストボーカルとして参加し、ライク・モス・トゥ・フレイムズのクリス・ロエッターが「Loose Ends」にゲストボーカルとして参加している[ 15 ]アルバムのミックスはショーン・オキーフがシカゴでロブ・ドラウデン[ 15 ]の協力を得て行った[ 12 ] 。
2014 年 3 月と 4 月、このグループはThe Wonder Years の北米ヘッドライナー ツアーでサポートを務めた。[ 22 ] 5 月 1 日、Real Friends はデビュー アルバムMaybe This Place Is the Same and We're Just Changing を発表した。[ 23 ]このタイトルは、家を出て帰ってきたときに経験する変化についてである。[ 11 ] Fasel は、このアルバムをファンに披露できることに「この上なく興奮している」と語った。[ 23 ] Lambton は、「このアルバムがあなたにとって何を意味するかはリスナー次第です。[...] 私たちは、しっかりとした進歩的な作品だと信じているアルバムを作るのに多くの時間を費やしました。それが伝わることを願っています」と語った。[ 23 ]その後、バンドは 5 月にModern BaseballとYou Blew It!と共にイギリスとヨーロッパのツアーを行った。[ 24 ] 5 月 7 日、「Loose Ends」のミュージック ビデオが公開され、Like Moths to Flames の Chris Roetter が出演している。[ 25 ]無料ダウンロードとしてもリリースされた。[ 26 ]この曲は5月20日にシングルとしてリリースされた。[ 27 ]ミュージックビデオはSeveral GuysのJered Scottが撮影し、Twisted IrisのKen Wilcoxが編集した。[ 28 ]「Sixteen」は6月10日にシングルとしてリリースされた。[ 29 ]この曲はストリーミングでも利用可能になり、同日に歌詞ビデオも公開された。[ 30 ]バンドは2014年のWarped Tourに出演した。[ 31 ]「I Don't Love You Anymore」は6月30日にThe AV Clubを通じてストリーミングで利用可能になり[ 32 ]、7月1日にシングルとしてリリースされた。[ 33 ]この曲のミュージックビデオは7月16日に公開され、Eric Tetiが監督した。[ 34 ]
おそらく、このアルバム『This Place Is the Same and We're Just Changing』は、バンドが新しい曲を演奏できるように、ワープド・ツアーの前にリリースされる予定だった。[ 14 ]しかし、アルバムは7月22日にフィアレスからリリースされた。[ 35 ] [ nb 2 ]アルバムのアートワークとレイアウトはクリエイション・ファクトリーのゲイリー・ワイスマンが担当し、[ nb 3 ]ミッチェル・ウォジックがアートディレクションと写真撮影を担当した。[ 15 ]その翌日、アルバムはストリーミング配信された。 [ 37 ] 10月と11月、バンドはネック・ディープ、クルーエル・ハンド、ハヴ・マーシーと共に全米ツアーを行った。[ 38 ]バンドはこのツアーに興奮していた。アルバムからより多くの曲を演奏できただけでなく、ツアーが複数のジャンルを紹介する点でも興奮していた。[ 39 ] 12月27日、シカゴのザ・メトロでホリデーショーを行った。[ 11 ] 2015年1月13日、「Summer」のミュージックビデオがリリースされた。[ 40 ]これはマックス・ムーアが監督を務めた。[ 41 ] 3月には、バンドはヨーロッパでオール・タイム・ロウのサポートを務め、その合間にヘッドライナー公演をいくつか行った。[ 42 ] 4月と5月には、バンドはアメリカン・キャンディ・ツアーでザ・メインのサポートを務めた。[ 43 ] 7月7日、バンドは「Sixteen」のミュージックビデオをリリースした。[ 44 ]これはムーアが監督を務め、ボウリング場で撮影された。[ 44 ]このビデオは、ゲストなしで誕生日を祝うティーンエイジャーの物語を描いている。[ 45 ]バンドは7月と8月にコモン・ビジョン・ツアーでエヴリー・タイム・アイ・ダイのサポートを務めた。 [ 46 ] 10月と11月には、2015年オルタナティブ・プレス・ツアーでメイデイ・パレードのサポートを務めた。[ 47 ]
リリース前に、このアルバムはAlternative Pressの「2014 年最も期待されるアルバム」リスト[ 51 ]とFuseの「2014 年夏に最も期待されるアルバム 25 枚」リスト[ 52 ]に選ばれました。 Maybe This Place Is the Same and We're Just Changingは批評的にも[ 44 ]商業的にも成功を収めました[ 5 ]アルバムは初週に 10,300 枚以上を売り上げ[ 53 ]、Billboard 200で 24 位にランクインしました[ 54 ]アルバムはAlternative Press Music Awardsで「年間最優秀アルバム」にノミネートされ[ 45 ]、「I Don't Love You Anymore」は「最優秀楽曲」に、Fasel は「最優秀ベーシスト」にノミネートされました[ 55 ]「I Don't Love You Anymore」はIdobi Radioの「2014 年のトップ 40 曲」リストに選ばれました。[ 56 ] 「Loose Ends」は、 Alternative Pressの「 2014 年の最高のシングアロング モーメント 18 選」に選ばれた。 [ 57 ]このアルバムは、 Rock Soundの「年間トップ 50 アルバム」リストで 10 位にランクインした。 [ 58 ]
Rock Sound誌でこのアルバムをレビューしたアンディ・ビドルフは、ラムトンのボーカルは「傷つき、回復し、そしてまた傷つく」という感覚を捉えており、「今世紀に入ってから最も共感できる、独創的なポップパンク」であると評した。[ 50 ]ビドルフは、このアルバムは「上品なバラードとラジオ向きのポップパンク」で満ちていると述べている。[ 50 ]
全曲Real Friendsが作曲。全歌詞はKyle Faselが作詞。[ 15 ]
冊子1冊あたりの人員数。[ 15 ]
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