マンフレート・キルヒハイマー

マンフレート・アレクサンダー・キルヒハイマー（ Manfred Alexander Kirchheimer、1931年3月2日 - 2024年7月16日）は、アメリカのドキュメンタリー映画製作者であり、ニューヨーク市のスクール・オブ・ビジュアル・アーツの映画教授。以前はNYITで教鞭をとっていた。^{[1]ドイツの}ザールブリュッケンで生まれ、1936年にナチスドイツから逃れるために家族でニューヨークに移住した。1952年にニューヨーク市立大学で学士号を取得した後、主に映画編集者として働き、また自身の映画も作り始めた。彼の多くのドキュメンタリーの主要なテーマは都市生活である。彼の最も有名なドキュメンタリーには、Stations of the Elevated、We Were So Beloved、Tall: The American Skyscraper and Louis Sullivan、Art Is... The Permanent Revolutionなどがある。

マンフレート・アレクサンダー・キルヒハイマーは1931年にザールブリュッケンのユダヤ人家庭に生まれた。 ^[2] 1936年に家族はナチスドイツからアメリカに逃れ​​、ニューヨーク市マンハッタンのワシントンハイツに定住した。 ^{[3] [2]}到着後、彼はニューヨーク市立学校に通った。高校卒業後、 1948年から1952年までニューヨーク市立大学ハンス・リヒター映画技術研究所でハンス・リヒターに指導を受け映画製作を学び、学士号を取得した。 ^[3]

その後24年間、キルヒハイマーはニューヨークの映画業界で編集者、監督、カメラマンとして働きました。ABC 、CBS、NBC、全米教育テレビジョンの300本以上の映画を編集しました。これらの映画のテーマは文化的なものから伝記的なものまで多岐にわたりました。この間、彼はハンス・リヒターやジェイ・レイダと映画で仕事をしながら、自分の独立系映画にも資金を提供しました。1963年にはレオ・ハーウィッツのカメラマンを務めました。^[3]

1970年代、キルヒハイマーはニューヨーク市の視覚芸術学校で教授となり、映画製作を教え、その後40年間教鞭を執った。^{[3] [4] [2]}しかし、ドキュメンタリー映画『We Were So Beloved』（1985年）を制作した後、映画製作から遠ざかっていたが、2006年にデジタル編集を導入し、『Tall: The American Skyscraper and Louis Sullivan』で復帰した。 [2]これを機に新たな活動が活発化し、2022年まで続いたが、新たなプロジェクトを制作したり、数十年前に撮影した古い映像を扱ったりした。 [ ^{2 ]}

キルヒハイマーはグロリア・デヴィダスと結婚し、2人の子供がいた。^{[2]彼は2024年7月16日、マンハッタンの}アッパーウエストサイドの自宅で癌のため93歳で亡くなった。^[2]

キルヒハイマーの映画は、都市生活の側面に焦点を当てていることが多い。彼の映画は「希望に満ちているが、未来への警告でもある」と評されている。^[3]彼は映画の中でナレーションではなく、スクリーン上に書かれた解説を頻繁に使用する。彼は実際のシーンの音ではなく、複雑な音のレイヤーを作り、斬新な音環境を作り出すことが多い。^[3]彼は観客について次のように語っている。

私は観客を信頼しています。観客が私の映画を観ている間、自分を見失わず、努力してくれることを切望しています。[...] 観客は自分の誠実さと洞察力に固執し、知性を置き去りにしないようにする必要があります。観客が劇場を出るときには、彼らが観た映画と無関係な世界ではなく、先ほど去ったばかりの同じ世界に足を踏み入れることになります。^[3]

キルヒハイマーは、通常は他の映画製作者と協力することはなかったが、次のように語っている。

誰かとの約束を守る必要なんてありません。明日会おうと言う必要もありません。誰かと口論する必要もありません。ただ、私がワンマンバンドなわけではなく、物事をじっくり考えるのが好きなだけなのです。その挑戦が好きなのです。^[5]

キルヒハイマーによると、彼が制作した映画のほとんどは自費で制作したという。彼の最初の映画『Colossus on the River』の制作費は約3,500ドルだった。^[6]彼が最初に受け取った助成金は『Stations of the Elevated』の制作費1万ドルで、彼によると映画の半分ほどの制作費を賄ったという。彼はまた『We Were So Beloved』の制作費も助成金を受けており、これは映画制作の一部に充てられたが、すべてではなかった。キルヒハイマーは、かつての教え子たちが無償で手伝ってくれているので、ドキュメンタリー映画を他の作品よりも低コストで制作できるだろうが、映画でお金を稼いだ場合は、収益の一部が彼らに渡るだろうと述べた。^[7]キルヒハイマーは2010年に、映画に費やしたお金は一度も回収できていないと述べた。^[6]

キルヒハイマーはドキュメンタリー映画で数々の賞や助成金を受けており、その中には以下が含まれます。^[3]アテネ国際映画祭、イェール映画祭、アメリカ映画祭、リバーラン国際映画祭、シネ・ゴールデン・イーグル、アメリカ映画協会、全米芸術基金、全米人文科学基金、ニューヨーク州芸術評議会など。^[4]

• インスドルフ、アネット（2002年）。『消えない影：映画とホロコースト』ケンブリッジ大学出版局。432ページ。ISBN 978-0521016308。
• バーナウ、エリック（1990年）。『チューブ・オブ・プレンティ：アメリカのテレビの進化』オックスフォード大学出版局。624ページ。ISBN 978-0195064841。
• キルヒハイマー、グロリア・デヴィダス、キルヒハイマー、マンフレッド（1997年）。『私たちはとても愛されていた：ドイツ系ユダヤ人コミュニティの自伝』ピッツバーグ大学出版局、p. 440。ISBN 978-0822939979。

• ビジュアルアーツ学部の公式ウェブサイト