Loading article…
カーミット・オリバー | |
|---|---|
| 生まれる | 1943年（80～81歳） レフュジオ、テキサス州 |
| 国籍 | アメリカ人 |
| 母校 | テキサスサザン大学 |
カーミット・オリバー（1943年生まれ）は、テキサス州ウェーコに移住する前はヒューストンで学び、働いていたアメリカ人画家です。彼の作品は、テキサス出身であること、神話、宗教、歴史への関心を反映しています。オリバーは「現代的要素と古典的要素を融合させ、彼が象徴的リアリズムと呼ぶスタイルを生み出しました。」[1] 彼の絵画は、「写実的に描かれながらも超現実的な対比をなす人々や動物が住む、奇妙で豊かに描かれた世界」を創り出します。[2]
オリバーは、テキサス芸術委員会により2017年テキサス州二次元芸術家に選出された。彼の絵画「トビアス」は、ワシントンDCにあるスミソニアン国立アフリカ系アメリカ人歴史文化博物館の2016年開館記念展に展示された。2013年、オリバーはヒューストンアートリーグから初の生涯功労賞を受賞した。[3]
経歴と教育
オリバーはテキサス州レフュジオで生まれた。父親は牧場でカウボーイとして働いていた。6、7歳の頃には、牛や馬、南テキサスの動植物を描く才能が目立っていた。[2] 高校卒業後、1960年にヒューストンのテキサス南部大学に入学し、芸術家のジョン・T・ビガーズ博士に師事した。[4] 1962年に美術科の同級生ケイティ・ワシントンと結婚。 [5] テキサス南部大学在学中、ジェシー・ジョーンズ美術奨学金を受け、1967年に美術学士号と美術教育学位を取得して卒業。[6] 1968年にオリバーはテキサス南部大学で美術を教え始め、この間アートリーグ・オブ・ヒューストンでも教鞭を執ったが、すぐに教職を志さないことを決意した。[7]
オリバーは人生の大半を、最初はヒューストンで、その後1984年にテキサス州ウェーコに移ってから30年間、アーティストとして、また米国郵便公社のフルタイムの郵便仕分け係として働いていた。彼は、安定した収入が家族を養いながら自分の好きなように芸術を追求する自由を得る最善の方法であると信じていた。[8]彼は2013年に郵便公社を退職し、アーティストとして働き続けた。[9]
美術
オリバーは美術学生だった頃、ヒューストンのコートニーギャラリーの展覧会に作品が展示され、1970年に同ギャラリーで初の個展が開催された。翌年にはデュボーズギャラリーで2度目の個展を開催した。 [5] テキサスサザン大学卒業後、オリバーはヒューストンのアートシーンに欠かせない存在となった。ヒューストンで大手商業ギャラリーに所属する初のアフリカ系アメリカ人アーティストとなった。[10] その後、彼の作品は数多くの個展やグループ展で展示され、多くの美術館のコレクションに収められている。[11] 2005年、ヒューストン美術館は「子供の旅の記録：カーミット・オリバーの芸術」と題したオリバーの回顧展を開催し、40年間に制作された90点以上の作品が展示された。[2]
オリバーの2005年の回顧展のキュレーター、アルビア・ウォードローは、「カーミットの作品に見られる動植物への愛は、彼がレフュジオを自由に歩き回り、馬に乗ったり、狩りをしたり、スケッチや絵を描いたりしていた幼少期に始まったものです。テキサスの風景に対する彼の視覚的感受性は、宇宙の驚異の比喩として彼が用いているもので、こうした幼少期の経験から生まれたものです」と述べています。[4]オリバーは、自分の作品は成長、変態、誕生、死、再生、復活、不死、そして「特に贖罪」などの概念を扱っていると述べています。 [6]彼の絵画は、「動物、植物、人間が、神秘的で複雑な意味を帯びているように見える驚くべき場面で相互作用する」世界を創り出します。[10]たとえば、背の高い低木の列の前に立つ人物の絵は、単に庭を描いたものではなく、「テセウスと迷宮」というタイトルが付けられています。[8]
オリバーはフランスのファッションハウス、エルメスのスカーフデザイナーとしても有名である。この関係は1980年にエルメスが高級デパートのニーマン・マーカスのローレンス・マーカスに南西部をテーマにしたスカーフのデザインを作れるアメリカ人アーティストを知っているか尋ねたことから始まった。マーカスはエルメスにオリバーのことを伝え、そのデザインは大成功を収め、オリバーは32年間でエルメスのために17のデザインを手掛けた。彼はエルメスのためにデザインを手掛けた唯一のアメリカ人アーティストである。[8]
オリバーの作品はヒューストン美術館に収蔵されている。[12]
参考文献
- ^ 匿名（2005年4月）。「オリバー回顧展」サウスウェストアート。34 （11）：70。
- ^ abc Holley, Joe (2014年5月31日). 「A Well Kept Secret」. Houston Chronicle . 2018年8月17日閲覧。
- ^ 「Current State Artists」. Texas Commission on the Arts . 2017年. 2018年8月12日閲覧。
- ^ ab ローウェル、チャールズ・ヘンリー (2009-02-28)。 「アルヴィア・ウォードローへのインタビュー」。カラルー。32 (1): 261–276。土井：10.1353/cal.0.0393。ISSN 1080-6512。S2CID 161566300。
- ^ ab ファクス、エルトン（1977年）。新世代の黒人アーティスト。ニューヨーク：ドッド、ミード。pp. 128–129。ISBN 978-0396074342. OCLC 2984385.
- ^ ab レイノルズ、サラ C. (2008)。ヒューストンの反映：1950年代、60年代、70年代の都市の芸術。ヒューストン：ライス大学出版局。p. 183。ISBN 9780892630059. OCLC 184906193.
- ^ J., Wardlaw, Alvia (2005). 「子供の冒険ノート：カーミット・オリバーの芸術」オリバー、カーミット、1943-、ヒューストン美術館。ヒューストン：ヒューストン美術館。pp. 27–29。ISBN 0890901325. OCLC 60128384.
{{cite book}}: CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク) - ^ abc Hoover, Carl (2017年5月17日). 「ウェーコのアーティスト、カーミット・オリバーが2017年度テキサス州アーティストに選出」ウェーコ・トリビューン・ヘラルド. 2018年8月16日閲覧。
- ^ グレンツァー、モリー（2013年9月29日）。「アートリーグがカーミット・オリバーに生涯の栄誉を与える」ヒューストン・クロニクル。2018年8月17日閲覧。
- ^ abシーラー、ジェイソン（2012 年10月）。「郵便配達員としての芸術家の肖像」テキサス・マンスリー。40 （10）：114–312。
- ^ 「カーミット・オリバー」(PDF)。フックス・エプスタイン・ギャラリー。 2018年11月11日時点のオリジナル(PDF)よりアーカイブ。 2018年8月17日閲覧。
- ^ 「ヒューストン美術館オンラインコレクション」。2020年8月30日閲覧。