ヘレナ・バシロワ

ヘレナ・バシロヴァはロシア生まれのオランダ人ピアニストで、1990年からオランダを拠点に活動しています。オランダとニューヨークで教育を受けたバシロヴァは、クイントーン・レコードでの録音を通じて、アレクサンダー・スクリャービンやレオシュ・ヤナーチェクなどの東欧の作曲家の作品を擁護してきました。

ヘレナ・バシロワは、旧ソ連でピアニストの娘として生まれた。父のアレクサンドル・バシロフ（1946年 - 2007年）は、ロシアの著名なピアニスト、作曲家であり、グネーシン国立音楽大学のピアノ教師であった。バシロフは、ロシアで最も影響力のあるピアノ教授の一人である ハインリヒ・ノイハウスの息子であるスタニスラフ・ノイハウスにモスクワ音楽院で学んだ。

ヘレナ・バシロヴァは、遺産と伝統の継承の重要性を広めるために、2012年から父親の生涯と作品について研究を行っています。オランダの出版社Donemusの協力により、アレクサンダー・バシロフの新たに発見された音楽が2018年に公開されました。オランダの新聞De Volkskrantは、この研究について記事を書きました。^[1]

バシロヴァはオランダ国内外で頻繁に演奏しており、アムステルダムのコンセルトヘボウ、カーネギーホールのワイルホール、ニューヨークのシンフォニースペース、日本のHPAC、ムンバイのNCPAなど、数多くの著名なホールで演奏してきました。ニューヨークタイムズ紙はバシロヴァの演奏を「繊細で才能にあふれた」と評しました。^[2]

 ヘレナはクラシック音楽の範囲と広がりを広げるために、ピアノ音楽と詩、演劇、哲学、視覚芸術を組み合わせたプログラムを作曲しました。また、ライニエル・バース[nl]やマキシム・シャリギン など、現代のジャズミュージシャンや現役の作曲家とも頻繁にコラボレーションしています。

ヘレナは音楽以外の側面も取り入れています。1世紀前にスクリャービンが音と色彩を融合させたように。2016年、ヘレナはDEFRAME集団のビデオアーティストとともに、スクリャービンにインスピレーションを受けた視覚音楽パフォーマンスを開発しました。この経験から新たなコラボレーションが生まれ、サルバドール・ブリード、ニック・フェルスタン、ユルジェン・アルケマ、ヴィンセント・ランド、ボリス・アケットらとのプロジェクトが発展しました。

バシロバ氏はソロ演奏のほか、アルテズ芸術研究所のピアノ教授も務めている。

ヘレナ・バシロワは様々なコンテストで優勝した。

• エコー・クラシック（2017）
• アメリカのプロテジェ・コンペティション(2011)
• Vriendenkransconcours  [nl] (2008) (現在はオランダクラシックタレントアワードと呼ばれています)
• ヘット・デビュウト（2008）
• ヤングピアニスト財団 [nl]ピアノコンクール] (2004)

• 坂本龍一へのオマージュ(2024)
• モートン・フェルドマン：三位一体の記憶（2020）
• 恐ろしいおとぎ話(2019, TRPTK Records)
• アレクサンダー・バシロフ：ピアノ作品選集（2017）
• アントン・ウェーベルン、作品7 (2017、ディアマンダ・ラ・ベルジュ・ドラム(ヴァイオリン)、EP)
• Rendez-vous Russe (2016、エヴァ・ヴァン・グリンスヴェン (サックス) とマリア・ミルシュタイン [nl] (ヴァイオリン) と共演、MDG レコード)
• ピクチャリング・スクリャービン（2015年、クイントーン・レコード）^[3]
• ヤナーチェク ピアノ作品集(2012, Quintone Records)