Loading article…
ギジェルモ・ガリンド | |
|---|---|
| 生まれる | |
| 教育 | BAとMA |
| 母校 | 国立音楽大学 バークリー音楽大学 ミルズ大学 |
| 職業 | ミュージシャン 作曲 家 アーティスト |
ギジェルモ・ガリンドはメキシコの作曲家、演奏家、芸術家である。[1]
若いころ
作曲家のギジェルモ・ガリンドはメキシコシティで生まれた。[2] [3]若い頃、メキシコシティの国立音楽学校で作曲を学び、[4]グラフィックデザインの学士号を取得した。[2]その後、バークリー音楽大学に進学し、映画音楽と作曲の学士号を取得し、カリフォルニア州オークランドのミルズ大学で作曲と電子音楽の修士号を取得した。[5]その後、クリス・ブラウンとコラボレーションして、自家製の低出力FMラジオ送信機を使用したインタラクティブなパフォーマンスとインスタレーションであるトランスミッション・シリーズを制作した。[6]
音楽と芸術のキャリア
彼はより伝統的な西洋のクラシック音楽の作曲家としてキャリアをスタートさせた。1997年、彼はOFUNAMオーケストラのためにアステカ暦の比率と象徴に基づいた交響曲「Ome Acatl」を作曲した。[6]彼の作品「Trade Routes」は、カリフォルニア州オークランドの街路からインスピレーションを得て、2005年にオークランド・イーストベイ交響楽団によって演奏された。 [7]
2006年、実験音楽の作曲を始める。Art in Americaによると、ガリンドは「独自の楽器を作り、それを使って自分で作曲したり、即興で演奏したり」し、作品に観客も参加するようになったという。同誌はさらに、楽器を創作する際に「音楽の慣習によって設定された境界を再定義し、見つけた物に耳を傾け、事実上、それらが語りたいように語るに任せている」と述べている。[4]これらの発明のために書いた曲のインスピレーションには、ネイティブアメリカンやメソアメリカの文化も含まれている。[5] 2014年、ポール・ドレッシャー・アンサンブルとソプラノ歌手エイミー・X・ニューバーグの委嘱により制作された作品「ブラッド・ボレロ」がバークレーのゼラーバック・プレイハウスで初演された。[8]作品「リモート・コントロール」は、未来の作曲家のためのクロノス・フィフティ・フォー・ザ・フューチャー・コンポーザーズ・プロジェクトにより委嘱された。[9]彼はまた、ヴァンダービルト大学のラテンアメリカ研究センターと芸術学部の客員アーティストとして活動していたときに、「Sonic Re-Activation: Unearthing Public Square's Forgotten Pasts」を作曲しました。 [10]彼の楽器の中には、「Angel Exterminador/Exterminating Angel」があります。これは、天使の羽に似た、重くて錆びた廃棄されたねじれた金属板で作られたゴングで、ニューヨークのPace / MacGill Gallery 、 Amon Carter Museum of American Art [11] 、ドイツのSchrin Kunsthtalleなどの場所でパフォーマンス中に演奏しました。「Angel Exterminador/Exterminating Angel」は現在、ワシントンD.C.のナショナルギャラリーのパーマネントコレクションの一部です。
ジョン・ケージの偶然のスコア『マリアッチ・バンドのための変奏曲 II』の彼のバージョンは、2012 年にサンフランシスコ近代美術館、2013 年にデ・ヤング美術館、サンフランシスコ音楽院で演奏されました。
2016年に彼の楽器は、写真家リチャード・ミスラックとのコラボレーションにより、サンノゼ美術館で初めて展示されました。[5]この展覧会は、カリフォルニア州スタンフォード大学のカンター美術館（2021年）、ニューヨーク州ハイライン（2021年）、ペンシルバニア州ウェストモーランド美術館（2021年）、ボストン現代美術館（2019年）、フロリダ州コーネル大学美術館（2019年）、ニューヨーク州ペースギャラリー（2017年）、サンノゼ美術館（2016年）、アーカンソー州ベントンビルのクリスタルブリッジズ美術館[12]、ニューヨークのペース/マギルギャラリー[13]にも巡回しました。これらの展覧会では、ミスラック自身の写真とガリンドの楽器およびガリンドによるサウンドインスタレーションが組み合わされました。[14] 2人による写真集『Border Cantos』も同年Apertureから出版され、[15]これは彼のアンサンブル作品集の名前でもある。[16] 2016年、彼はユタ美術館で自身の楽器を演奏した。[2]彼はグラフィックスコアも制作しており、演奏中にナイロン旗などの媒体に表示されることがある。[4] その後、2人は彼の楽器の展示会を開催し、アメリカとメキシコの国境を越える移民が残した物で作った楽器もタン・ティーチング・ミュージアム＆アート・ギャラリーで展示されている。他の楽器は彼がドイツとギリシャで発見した物から作られたものである。そこでの展示会で、ガリンドは自身の作品『Sonic Borders III』も演奏した。[4]彼の作品はドイツのベルリンでも展示されており、その中には2006年に発明した最初の装置であるMAIZ-Cybertotemic音響装置も含まれています。[5] 2019年には、彼の楽器がコーネル美術館で展示され、そこで彼の音楽も演奏されました。[17]彼はまた、ドクメンタ14ビエンナーレやパシフィックスタンダードタイムにも出展しています。 [18]
教師としてのキャリア
ガリンドはカリフォルニア芸術大学[4 ]で上級非常勤教授[5]を務めた。[4]
スタンフォード大学のモーア客員アーティスト
トーマス・P・ジョンソン 2019 年度特別客員研究員、ローリンズ・コーネル美術館
参考文献
- ^ 「『ボーダー・カントス』でアメリカとメキシコの国境を再現」テキサス・マンスリー、2016年12月9日。
- ^ abc 「国境と分野を越える音の旅は作曲家ギレルモ・ガリンドにとっての旅 - ソルトレイクシティ・トリビューン」archive.sltrib.com。
- ^ “ギレルモ・ガリンド // 略歴 - MAGAZINO”.
- ^ abcde Droitcour, Brian (2018年6月1日). 「Guillermo Galindo」.
- ^ abcde 「Lost and Found」. frieze.com . 2017年2月7日。
- ^ ab 「ギジェルモ・ガリンドの『Songs of the Border』」2019年6月5日。
- ^ Kosman, Joshua (2005 年 11 月 22 日). 「Galindo の『Trade Routes』のスコアはオークランドの街の雰囲気を捉えている」. SFGate .
- ^ “Inspira Goded 'Blood Bolero'”. www.reforma.com。
- ^ 「クロノス・フェスティバルは多彩な楽しみ - SFChronicle.com」。www.sfchronicle.com。2018年4月29日。
- ^ 「ナッシュビル・パブリック・スクエアの深い歴史がサウンドアーティストにインスピレーションを与える」
- ^ 「ボーダー・カントス：リチャード・ミスラック | ギレルモ・ガリンド」。
- ^ 「米国とメキシコの国境に残された素材からアートを作る」Hyperallergic 2016年7月21日。
- ^ ワイデマン、ポール。「長い区分：「ボーダーカントス」」サンタフェニューメキシカン。
- ^ シーハン、タニヤ（2018年6月14日）。写真と移住。ラウトレッジ。ISBN 9781351997904– Google ブックス経由。
- ^ ミカエラ・レフラック、ステファニー・ハイマン（2016年6月23日）。「国境の壁へのレクイエム」ニューリパブリック。
- ^ アレクサンダー・オルテガ（2016年9月29日）。「十字架の歌：ギジェルモ・ガリンドの国境治癒儀式」SLUGマガジン。
- ^ グリーン、パトリック。「メキシコ人アーティスト、ギレルモ・ガリンドが『ソニック・ボーダーズ』プロジェクトをロリンズに持ち込む」オーランド・ウィークリー。
- ^ “レポート: カッセルのドクメンタ 14 - Ocula”. ocula.com。 2019年5月24日。