ジョージ・オケリー

ジョージ・アレクサンドル・オケリー（1831年10月12日 - 1914年9月2日）は、フランス系アイルランド人のピアニスト、作曲家であり、キャリアの大半をブローニュ＝シュル＝メールで過ごした。音楽家の一家に生まれた彼は、オーケストラの楽曲を数多​​く手掛けた唯一の人物である。もう1つの注目すべき作品は、1878年にブローニュで上演されたアイルランドをテーマにしたオペラである。

ジョージ・オケリーは、ブローニュ＝シュル＝メールでジョージ・アレクサンドル・ケリーとして生まれた。珍しく、彼のファーストネームは英語風の綴り（末尾に「s」なし）である。彼の父はアイルランド移民で、ダブリン生まれのピアニスト、ジョセフ・ケリー（1804年 - 1856年）、兄弟には作曲家のジョセフ・オケリー（1828年 - 1885年）、楽譜出版者のオーギュスト・オケリー（1829年 - 1900年）がいる。1835年頃、彼がまだ幼かった頃、家族はパリに移り、彼は9区のフォーブール・ポワッソニエール地区で育った。彼の音楽教育については何も知られていないが、初期の頃に父親から、後にはより高度な訓練を他人から受けたと推測される。彼の最も古い公的な記録は、1848年から1852年までの「Association des Artistes Musiciens」の会員であったことであり、同協会の年間会員名簿に彼は記載されている。このうち最後の3年間は、Théâtre Historique（1850年から1851年）とその後継であるThéâtre Lyrique（1852年）に雇用されたピアニストとして記載されている。

もう一人の兄弟である実業家のシャルル (フレデリック) オケリー (1830 ～ 1897 年) とともに、1852 年にブローニュ シュル メールに戻り、そこでピアノ教師および作曲家/演奏家としての地位を確立しました。 1851年のコンサート評では、彼のブローニュへの差し迫った移籍について言及し、「オケリーはピアニストとしての地位を確立し、評判は既成概念を正当化するものではない」と述べている。^[1]ジョージは地元のソシエテ・フィルハーモニークの活動に頻繁に参加した。^[2] 1853年、彼は地元のB.フィリエットの楽器店を説得して、最初の2曲のピアノ曲を出版するよう説得したようだ。その他の初期の楽譜には、1853年4月にソシエテ・フィルハーモニークによって演奏された管弦楽のための序曲（1853年）^[3]や、 1853年12月に市立劇場で演奏されたオペラ「舞踏会の夜」^{[4]がある。}

ジョージは1856年1月に2人の息子がいる未亡人と結婚し、1858年と1860年に2人の息子が生まれた。家族は長年、城壁で囲まれたブローニュの町の中心部、ピュイ・ダムール通り（1861年～1870年代半ば）とラ・バランス通り（1881年頃まで）に住んでいた。1871年にピアノと管弦楽のための作品2曲がブローニュで上演されたが、彼の最大の作品は2曲のスコアであり、どちらも1878年9月にブローニュの新しい深海港の定礎式の際に上演された。1つは1幕の喜劇オペラ「ゴールウェイのリュタン」で、もう1つはバリトン、合唱、管弦楽のためのカンタータ「深海の港」である。両作品ともマスコミには好評だったが、その後数年間は再び取り上げられることはなかった。したがって、さらなる芸術的成功を求めたことが、1881年頃に彼がパリに戻った理由の一つだったのかもしれない。

パリでは小規模な作品の演奏会を数多く開き、兄のオーギュストが歌曲やピアノ曲を多数出版しているものの、競争の激しいパリで地位を確立するのは困難であった。17区テルヌ地区で小さなアカデミー・アルティスティックを運営しており、出版された作品の献辞から裕福な生徒が多かったことがわかる。しかし、家賃の高騰により、徐々にパリを離れていった。1884年に未亡人となったが、同年に再婚した。1890年代の作品は自費出版され、創作活動の最晩年（1903年 - 1909年）の作曲活動は子供向けの音楽に集中し、雑誌「Journal des demoiselles」などに楽曲と作詞の両方を手がけた。晩年はパリ郊外のアニエール＝シュル＝セーヌで過ごし、1914年に死去した。

作曲家としてのジョージ・オケリーは、常に兄のジョセフ・オケリーの影に隠れており、彼の作品のいくつかは、弟の作品であると認識されていた。例えば、「ゴールウェイのリュタン」は、ジョセフ・オケリーの作品として、いくつかの同時代のオペラ目録に登場している。この作品は、18世紀のアイルランドのゴールウェイ州を舞台としているが、ストーリーは特にアイルランド的ではない。^[5]残念ながら、その音楽は現存していないため、スコアにアイルランドの影響があったかどうかは不明である。ジョージはフランスのオケリー家の一員で唯一、管弦楽曲を作曲したが、その音楽も現存していないようである。

出版された曲には、ピアノ曲26曲（1853年から1909年）と歌曲24曲（1874年から1909年）がある。初期のピアノ曲は、既存のお手本（ソナタ形式）にかなり厳密に従っているものの、非常に魅力的である。ロマン派の言語で書かれ、ポルカ、マズルカ、ワルツ、行進曲などがある。最も野心的なピアノ曲は、父を偲んで書かれた長編作品である葬送行進曲（1876年）である。 ^[6]彼は明らかに様式的に発展しており、例えば、1904年に出版されたガゼルの小品作品20は、スコット・ジョプリンの影響を受けたように聞こえる。

ジョージ・オケリーは1850年代初頭から歌手と共演していたが、歌曲は作品リストのかなり後期にあたり、最も初期の作品は1874年に発表されている。彼が作品を完成させるまでにはしばらく時間がかかったが、彼の最高の声楽作品は『憂鬱なカモエンス』（1880年）と、1890年代にアルフォンス・ド・ラマルティーヌとフランソワ・コッペの詩に曲を付けた作品である。『憂鬱なカモエンス』はポルトガルの詩人ルイス・デ・カモンイスの記念日を記念した作品で、彼はブラジルの国家功労勲章である薔薇勲章を授与された。彼の最後の歌曲は、子供向けの雑誌に掲載された魅力的な小品で、多くは彼自身の言葉によるものである。

• アクセル・クライン：『オケリー。19世紀フランスのアイルランド音楽一家』（Norderstedt：BoD、2014年）、ISBN  978-3-7357-2310-9。