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 エミール・ノーマンの作品の詳細を特集したクラフトホライゾンズの表紙、1949年 | |
| 元編集者 | アイリーン・オズボーン・ウェッブ、メアリー・ライオン、ベル・クラズン、コンラッド・ブラウン、ローズ・スリヴカ |
|---|---|
| カテゴリー | 芸術と工芸 |
| 出版社 | アメリカ工芸協会 |
| 創設者 | アイリーン・オズボーン・ウェッブ |
| 設立 | 1941 |
| 創刊 | 1941年11月 |
| 最終号 | 1979年5月 |
| 国 | アメリカ合衆国 |
| 言語 | 英語 |
| Webサイト | digital.craftcouncil.org/digital/collection/p15785coll2 |
クラフト ホライズンは、工芸品、工芸アーティスト、およびアメリカの工芸分野の他の側面を記録して展示する定期刊行物です。 [1]この雑誌は、アイリーン オズボーン ウェッブによって創刊され、1941 年から 1979 年まで発行されました。社説、特集、技術情報、読者からの手紙、工芸アーティスト、その道具、作品の写真が掲載されていました。この雑誌は、アメリカの工芸運動の変化する歴史を「記録し、形作った」ものでした。 [2] 1979 年にアメリカン クラフトが後継となりました。 [2]
歴史
クラフトホライズンは、現在アメリカンクラフトカウンシルとして知られる組織の創設者でもあるアイリーン・オズボーン・ウェッブによって創刊され、当初は編集長を務めた。[3] [4]クラフトホライズンは、1941年11月に無題のニュースレターとして始まり、[1]アメリカハウスで在庫を購入し、作品を委託したアーティストに送られた。[5]ウェッブがクラフトを支援するために始めた最も初期の取り組みの1つであるアメリカハウスは、全国のアーティストの作品を特集したニューヨークの小売店であった。[6] [5]この店は、特に田舎のアーティストに市場を提供することを目的としていた。[7]
その他の内容としては、第1巻第1号には、ニューヨーク市のメトロポリタン美術館のキュレーターであるリチャード・F・バッハによる「職人とは何か？」というエッセイが掲載されました。クラフトホライズンは、その約40年の歴史を通じて、職人のネットワークを構築し、工芸の本質と職人の仕事についての議論を刺激することを目指してきました。[2]
最初のタイトル付き号は1942年5月に発行され、3,500部が印刷されました。[8] 1947年、 SSマクルーアの娘メアリー・ライオンがクラフト・ホライズンの最初のプロの編集者になりました。[9] [10] 1940年代から1950年代にかけて、アイリーン・オズボーン・ウェッブは社説を書き続けました。彼女は、高いデザイン基準、公正な賃金、一般の教育、工芸に焦点を当てた展示会の必要性など、専門的および経済的な問題に頻繁に取り組みました。1951年、クラフト・ホライズンはウェストベリー・パブリッシングと協力し始め、季刊誌から年6回の発行になりました。[9]
1954年から1955年まで、Craft Horizonsはベル・クラスネによって編集されたが、彼女はアーヴィング・S・リビコフと結婚するために退社した。[11] [12]彼女の後任はコンラッド・ブラウンであった。[13] 1959年から1979年まで、 Craft Horizonsの編集長はローズ・スリヴカであり、彼女は1955年から副編集長を務めていた。工芸の分野が急速に成長していた当時、スリヴカはその哲学と用語の定義に貢献したとされている。彼女はまた、雑誌の焦点を伝統的な技法重視から芸術的形式と革新的な表現に移した。[14]
クラフトホライズンは女性を包括する点で革新的でした。女性によって設立され、最初の取締役会の過半数は女性で、編集長も1人を除いて全員が女性で、編集記事では男性と女性の比率が概ねバランスが取れていました。[15]
また、その範囲の広さと焦点においても革新的でした。以前の工芸雑誌は、特定の運動や美的観点に関連付けられていました（例：Ver Sacrum、The Craftsman、Henry L. Wilsonの The Bungalow）。趣味の工芸運動の出版物は、DIYのパターン、計画、テクニックに焦点を当てていました（例：Needlecraft、Stitchcraft、The Deltagram、The Home Craftsman）。Craft Horizonsは、工芸を概念的枠組みに組み込み、社会におけるその意味を取り上げ、美的関心と実用的なスキルを結び付けた最初の定期刊行物でした。[16]それは、社説、レビュー、手紙に記録された工芸の本質と実践に関する議論と意見の相違のための公開フォーラムになりました。[17]
デザインの軌跡から見ると、写真は第二次世界大戦後すぐに登場し始め、カラー写真が導入されたのは1940年代後半だった。初期の雑誌とその表紙のデザインは、シドニー・ブッチケスの影響を受けた。彼は1947年に早くも雑誌の仕事を始め、1948年11月には最初のアートディレクターとしてクレジットされた。1950年に発行された最初の号は大きな転換点となった。伝統的なアートワークではなく、ジョアン・ミロのステンシルによる抽象画を特集した。1956年、雑誌の外観とロゴはイヴァン・チャーメイエフとロバート・ブラウンジョンによって再デザインされた。[16]
クラフトホライズンは、学者だけでなく、芸術家、愛好家、趣味人のためのリソースにもなりました。[18]当初は米国の伝統的な工芸品に焦点を当てていましたが、第二次世界大戦でヨーロッパを離れた多くのデザイナーの影響もあり、クラフトホライズンはすぐに国際的な焦点を発展させました。[16]国際的な聴衆に届き、遠く離れた北米の芸術工芸コミュニティのメンバーを結びつけました。[9]
1960年、Craft Horizonsは、当時のAmerican Craftsmen's Council (ACC)の出版物として正式に法人化された。1976年、アイリーン・オズボーン・ウェッブがACCの会長を退任し、バーバラ・オルセン・ロックフェラーが後任となった。[19] [20]ウェッブは1979年8月15日に死去。[4]また、1979年に、ACCはAmerican Craft Councilに改名され、Craft HorizonsはAmerican Craftとなり、ローズ・スリヴカが最後の論説を執筆した。[8]
良いものを作る
「良いものを作る：クラフトホライゾンズマガジン、1941年-1979年」は、クラフトホライゾンズマガジンの約40年の歴史を時系列でまとめたものです。この展覧会では、雑誌の記事、レビュー、手紙の内容に沿って、作り手が作ったオブジェクトを紹介しています。キュレーターはエリザベス・エスナー、リリー・ケイン、ミーガン・ロディです。[15]この展覧会は、ノースカロライナ州アッシュビルのクラフト、クリエイティビティ＆デザインセンター（CCCD） （2017年）、アリゾナ州テンピのアリゾナ州立大学美術館陶芸研究センター（2018年）、ミネソタ州セントポールのミネソタアメリカンアート美術館（2019年）で開催されました。[2] [21]
この展覧会のタイトルは、ローズ・スリヴカの社説にある次のような一節にヒントを得たものです。
手作業で良いものを作ることの意味は、価値があり市場性のある、伝達可能な行為であり、人間同士が触れ合い、手と工芸を通して知られる明白な連鎖です。[15] [22]
アーカイブ
- Craft Horizons (1941–1979) およびAmerican Craft (1979–1990)のデジタル アーカイブ
参考文献
- ^ abザイデン、エミリー（2011 年）。「クラフトへの揺るぎない取り組み：アイリーン・オズボーン・ウェッブとアメリカクラフト協議会」。 アメリカ美術ジャーナルのアーカイブ。50 （3–4）：10–15。doi ： 10.1086 / aaa.50.3_4.23355884。S2CID 191929927。2021年9月4日閲覧。
- ^ abcd 「Craft Horizons 誌から厳選した記事」ミネソタ州アメリカ美術館。 2021年9月4日閲覧。
- ^ 「追悼：アイリーン・オズボーン・ウェッブ」。Design for Arts in Education。81 ( 1): 2。1979年10月。doi : 10.1080/07320973.1979.9939982 。 2021年9月4日閲覧。
- ^ ab 「アイリーン・O・ウェッブ、ナショナル・クラフツ運動の先駆者、87歳」。ニューヨーク・タイムズ。1979年8月17日。ISSN 0362-4331 。 2019年2月16日閲覧。
- ^ ab Neyman, Bella (2020年6月9日). 「ウェッブ夫人が建てた（アメリカの）家」。The Magazine AntiquesThe Magazine Antiques 。 2021年9月6日閲覧。
- ^ 「Craft Horizons、1941年11月（第1巻、第1号）」。アメリカクラフト評議会図書館。 2021年9月4日閲覧。
- ^ ノートン、デボラ。「アメリカンクラフツマンスクール（SAC）」。ガノクシン。 2021年9月16日閲覧。
- ^ ab ザイデン、エミリー。「アメリカ工芸評議会とアイリーン・オズボーン・ウェッブ」。アメリカにおける工芸。 2021年9月4日閲覧。
- ^ abc Hintze, Stephen Brandon (2008). 「工芸の育成：アイリーン・オズボーン・ウェッブとアメリカンクラフトの確立、1934-1964」。コーコラン美術大学装飾美術史学科（クリックして表示/開く） . hdl :10088/17144 . 2021年9月4日閲覧。
- ^ 「メアリー・ライオン」。ニューヨーク・タイムズ。1977年3月22日。 2019年2月16日閲覧。
- ^ 「ベル・クラースネ・リビコフ文書、1942年～2010年頃、大部分は1945～2004年」スミソニアン博物館。 2021年9月5日閲覧。
- ^ 「ベル・クラスネ、アーヴィング・S・リビコフの花嫁」ニューヨーク・タイムズ、1955年6月28日、22ページ。 2021年9月5日閲覧。
- ^ コプロス、ジャネット、メトカーフ、ブルース (2010)。『メイカーズ：アメリカのスタジオクラフトの歴史』ノースカロライナ大学出版局。225 ページ。ISBN 978-0-8078-3413-8. 2021年9月5日閲覧。
- ^ジョンソン、ケン (2004-09-04). 「ローズ・スリヴカ、85 歳、作家であり工芸を芸術として擁護する人物が死去」。ニューヨーク・タイムズ。ISSN 0362-4331 。 2019年2月16日閲覧。
- ^ abc モーゼス、モニカ; シェイケット、ジェシカ（2017年1月26日）。「「The Good Making of Good Things」がクラフト、クリエイティビティ＆デザインセンターでオープン」。アメリカンクラフト。 2021年9月4日閲覧。
- ^ abc Archer, Sarah (2018). 「Craft in the Abstract」. American Craft Inquiry . 1 (2) . 2021年9月5日閲覧。
- ^ モーゼス、モニカ（2016年11月15日）。「読む。叫ぶ。繰り返す」。アメリカンクラフト。 2021年9月5日閲覧。
- ^ 「The Good Making of Good Things: Craft Horizons Magazine, 1941–1979」ミネソタアメリカ美術館。 2021年9月4日閲覧。
- ^ 「私たちの歴史」。アメリカ工芸評議会。2012年1月24日。 2021年9月5日閲覧。
- ^ 「クラフト評議会元代表バーバラ・ロックフェラー氏、55歳で死去」ニューヨーク・タイムズ。1986年1月24日。 2021年9月5日閲覧。
- ^ Haugen, Barbara (2019年2月18日). 「The Good Making of Good Things」. American Craft . 2021年9月4日閲覧。
- ^スリヴカ、ローズ（1975 年）。「アジアにおける芸術の危機」。クラフトホライズンズ。35 （2）：16。2021年9月4日閲覧。