チャールズ・エッシェ

チャールズ・エッシェ（1962年生まれ）は美術館のディレクター、キュレーター、作家です。彼は芸術とそれが社会の変化をどのように反映し、刺激し、影響を与えるかに焦点を当てています。彼はエディンバラとアイントホーフェンを行き来しながら暮らしています。

2004年よりオランダ・アイントホーフェンのファン・アッベ美術館館長を務める。^[1] 2012年にはヨーロッパの他の6つの美術館と共同で、2017年までにヨーロッパの近現代美術機関を設立することを目指すL'Internationale連盟を設立。^[2] 2017年にはリクサ・アフィアティと共同でブリュッセルのBOZARにて「Power and Other Things: Indonesia and Art 1835-today」を企画、2022年にはアンダース・クルーガーと共同でビリニュスのMo Museumにて「 The Meeting That Never Was」を企画。

彼はロンドン芸術大学のキュレーションと現代美術の教授でもあり、展覧会の歴史シリーズとプログラムの編集者でもある。彼はウィル・ブラッドリーと共に『Art and Social Change』の共同編集者である。^{[3] [4]}

^{彼は、2017年のオスロ美術館で開催されたロストミュージアムや2016年のトゥールーズ9月の春のエガレ美術館、2014年の第31回サンパウロビエンナーレ、 [5]} 2015年のジャカルタビエンナーレなど、数多くの国際現代美術ビエンナーレやその他のイベントのキュレーター（共同）を務めてきました。

これまでに、2012年にプリシュティナのコソボ国立美術館で開催した「It Doesn't have to be Beautiful Until it's Beautiful 」（G.Eilatと共催）、2011年にボルドーのCAPCで開催した「Strange and Close」（ファン・アッベ美術館コレクションのプレゼンテーション）、 2011年にリュブリャナのモダン・ギャラリーU3スロベニア・トリエンナーレで開催した「An Idea for Living」などの展覧会を手掛けた。2009年と2007年には、パレスチナのラマッラーで開催された第2回および第3回RIWAQビエンナーレで、カリル・ラバとリーム・ファダと共同キュレーターを務めた。 2005年にはヴァシフ・コルトゥン、エスラ・サレジディク、ノヴェンバー・ペインターとともに第9回イスタンブール・ビエンナーレの共同キュレーターを務めた。^{[6] 2002年にはホウ・ハンル、ソン・ワンギョンとともに}韓国の光州ビエンナーレの共同キュレーターを務めた。 ^[7] 2000年にはヴァージニア・バトンとともにロンドンのテート・ブリテンで「インテリジェンス：テート・トリエンナーレ」 、スウェーデンのヨーテボリ美術館で「アマチュア：可変的研究イニシアチブ」を共同キュレーターとして企画した。

2000年から2004年にかけて、スウェーデンのマルメにあるロセウム現代美術センターのディレクターを務めた。^[8]それ以前は、グラスゴーのトラムウェイ（1993年 - 1997年）に勤務し、エディンバラにプロトアカデミーを設立した（1997年 - 2001年）。

彼の主な研究は美術館の理論と実践に関するものであるが、アートセンターやビエンナーレの質についても論じている。制度の可能性と政策に関する彼の著作は、芸術と社会変化の関係を再考する上で役立つ。価値のある書籍として、アフターオールとテイト出版から出版され、エッシュとウィル・ブラッドリーが共同編集した『 Art and Social Change』がある。 ^{[9]彼の著作の一部は、}セルカン・オズカヤ編集による『Modest Proposals』とい​​うタイトルで、イスタンブールのバグラム・プレスからトルコ語と英語で2005年に出版された。

Academia.edu と Mendeley にはさらに多くのテキストが用意されています。

2012年にヨーロッパ文化財団のプリンセス・マルグリット賞、2013年にピストレット財団のミニマム賞を受賞した。2014年にはCCSバード大学オードリー・イルマス優秀キュレーター賞を受賞した。^{[10] [11]}

• スタンホープ、ザラ（2014年夏〜 2015年夏）。「存在しないものを（読む）方法：チャールズ・エッシェとザラ・スタンホープの対話」。オーストラリアのアート・マンスリー誌。276 ：34〜37。

• http://www.studiointernational.com/index.php/charles-esche