ケイトリン・フィッシャー

ケイトリン・フィッシャーは、カナダのメディアアーティスト、詩人、作家、未来学者であり、トロントのヨーク大学の映画とメディアアートの教授でもあります。同大学では、イマーシブストーリーテリングラボと拡張現実ラボのディレクターも務めています。フィッシャーは、ヨークのフューチャーシネマラボの共同設立者でもあり、フルブライトとカナダの元研究委員長、そして国際的な賞を受賞したデジタルストーリーテラーでもあります。世界初のAR詩と長編VR物語の作者です。カナダ初のデジタルボーンディジタル博士論文を擁護した研究創造の先駆者。初期のARアーティスト集団であるManifest ARのメンバー。^{[1]フィッシャーは}、 2001年のハイパーメディア小説These Waves of Girls ^[2]や、拡張現実用のコンテンツとソフトウェアの制作でも知られています。^[3]「彼女の作品は詩的で探求的であり、オーサリングソフトウェアの開発と刺激的な文学的構成を組み合わせています。」^[4]

フィッシャーは2000年にトロントのヨーク大学の教授となり、2004年から2014年まで美術学部のデジタル文化のカナダ研究員を務めた。^{[5] [6]}彼女はヨークのフューチャーシネマラボの共同設立者であり、ヨークの拡張現実ラボとイマーシブストーリーテリングラボのディレクターである。ヨークでは、フィッシャーは情報視覚化とデータ駆動型デザインセンターの幹部を務め、^[7] Vision: Science to Applications (VISTA)の中心メンバーであり、現在はコネクテッドマインズの中心メンバーである。ヨーク大学がクイーンズ大学と共同で主導するコネクテッドマインズは、3億1,840万ドルの資金で、現代技術が現在および将来社会に及ぼすリスクとメリットを研究する初めての研究プログラムである。^[8]

彼女は現在、電子文学組織の会長を務め、HASTAC（人文科学、芸術、技術、同盟、協力機関）の国際理事会のメンバーでもあります。また、ノルウェー研究会議が2023年から2033年まで資金提供しているノルウェー研究優秀センター、デジタルナラティブセンターにも所属しています。CDNの目標は、デジタル技術が人間の最も基本的な活動の1つ、つまり私たちの生活や世界に対する理解を形作る物語の伝え方にどのような影響を与えるかについての知識を深めることです。この立場で、フィッシャーはスコット・レットバーグとジェイソン・ネルソンと共同で実践ベースの実験研究を行っています。^[9]彼女はテクノロジーの交差点で活動し、人文科学と美術を中心としてテクノロジーの未来について大胆な予測を立てていることで知られており、例えば2013年には次のように述べている。「小型化したデバイスは、携帯デバイスが世界を仲介する真の転換点であるという考え…ハードウェアは変化し、ソフトウェアも変化しています。私たちはアーティスト向けの簡単で表現力豊かなツールを開発し、コンテンツの臨界質量を得ようと何年も費やしてきました。魅力的なコンテンツはまだそこにはありません…そして私は今でもストーリー重視の人間です。私たちが切望するものが、さまざまな人のためにさまざまな形で現れると今でも思っています…次の瞬間が来ています。新しいデバイスが登場し、より多くの人がそれを手に入れるようになり、ついに私たちは優れた作品を目にする臨界質量を得るでしょう…人文主義者、クリエイティブな人々にとって多くのことがかかっています。これは私たちの生活が道具化される別の方法になるのか、それともクレイジーな詩の世界へのチャンスになるのか？」 ^[10]

フィッシャーは、カナダ初のデジタル生まれの ハイパーテキスト 論文^[7]の著者であり、2001年にハイパーテキスト中編小説『These Waves of Girls』で第1回電子文学賞フィクション部門を受賞しました。

フィッシャーは1993年に世界初のインタラクティブCD-ROMドラマの一つである『ミッドナイト・ストレンジャー』に出演した^[11]

彼女は最近、カナダの有名な女性詩人 (アトウッド、ブロサード、トルミー、ルブリン) をフィーチャーしたボリューメトリック XR プロジェクト「Fiery Sparks of Light」を監督しました。Telefilm Canada の参加を得て制作された「Fiery Sparks of Light」は、CFC メディア ラボとヨーク大学イマーシブ ストーリーテリング ラボが、Griffin Trust for Excellence in Poetry と提携して共同制作したものです。

フィッシャーは2022年に電子文学協会の会長に就任した。 ^[12]

資金提供を受けた研究:

資金提供を受けた研究プロジェクトには以下のものがあります。

• 世界の保健のために芸術を活用する：抗菌薬耐性の仮想博物館 - 抗菌薬耐性に関する一般の理解を深めるための仮想博物館への資金提供[1]。抗菌薬耐性の世界的な保健危機に没入型ストーリーテリングの力をもたらします。
• デジタルイマジネーションとデカメロンストーリーワールド（DIDS）^[13]
• カナダ社会科学人文科学研究会議 (SSHRC) の資金提供を受けた複数年にわたる AI ストーリーテリング プロジェクト (2019 ～ 2022 年)。これは初期の GPT-2 ベースのストーリーテリング プロジェクトであり、多数の詩的および物語的な作品を生み出しました。
• 次世代の没入型編集：トロントに拠点を置く映画・技術会社Liquid Cinemaと共同で、未来の映画のためのWebXRベースのプレーヤーを開発^[14]
• 没入型デジタル環境と先住民族の知識を調査するニューフロンティア助成金の共同PI：仮想現実環境における共同創造
• 「インタラクティブなデジタルストーリーテリングを使用して、拡張現実環境での変革的量子技術を表現する」、ウォータールー大学の変革的量子技術のためのカナダ初の研究優秀助成金に関連する QQSF ラウンド 8 SEED 助成金 - 共同研究員 - 研究員 Lai-Tze Fan\
• 免疫国家 2014-2017 「今日の世界におけるワクチンの使用と配布に関連する複雑な問題を探求するために、アーティスト、学者、ワクチン学者のチームを集めた共同、国際的、学際的な取り組み。このプロジェクトは、健康法、歴史、倫理、哲学の科学者、アーティスト、学者が共同で研究/創造的研究の専門知識を共有する2つの学際的なワークショップから始まりました。ワークショップの後はノルウェーで展示会が行われ、世界保健機関会議中にスイスのジュネーブで開催された世界保健サミットでの展示会で最高潮に達しました。」^[15]

過去および現在のその他の所属:

• ワールドビルディング研究所 - ワールドビルディングを通じて物語メディアの未来の普及、教育、評価に専念する、最先端のUSCの非営利組織研究ユニット。^[4]
• ビスタ
• ハスタック
• エロ
• MLA
• センソリウム
• つながる心
• 序文/ストーリー コスタリカ。コスタリカで開催された招待制のレジデンシャルラボ^{[16] [17]}
• FOST 探検家クラブ
• マニフェスター^[1]

少女たちの波

電子文学協会は、2001 年に小説部門でThese Waves of Girlsに賞を授与しました。^[2] 審査員のLarry McCaffery は、「初めてログインして、画面を漂う雲の画像と少女たちの笑い声が混ざり合って Caitlin の美しいグラフィック インターフェイスが組み立てられるのを見た瞬間から、私はWavesに夢中になりました。」と書いています。 ^[18]フィッシャーのプロジェクトの批評的レビューの要約で、Raine Koskimaa は、「These Waves は、いわゆる連想ハイパーテキストの教室での例です。ハイパーテキスト構造は、自伝的ナレーションの問題とも密接に関連しています。読者として、私たちは記憶すること、自分の人生についての物語を語ることの本質について熟考することになります。フィッシャーの作品の真の功績の 1 つは、これらの問題を具体的かつ控えめな方法で提起したことです。」と書いています。^[19]

『These Waves of Girls』はハイパーメディアの基礎となる作品であり、北米、ヨーロッパ、アジアの大学で広く研究されています。多くの学術論文のテーマとなっており、この作品を論じた最初の論文は 2003 年に無事に審査されました。この作品は 2008 年に米国議会図書館によりこの分野で極めて重要な 300 の世界的作品の 1 つとして出版対象に選ばれ、亜細亜大学の研究者によって中国語に翻訳されました。

この作品は学部の文学の授業で教えられており、初期のマルチモーダルウェブベースのハイパーテキスト小説の非常に影響力のある例として奨学金で言及されています。^{[20]フィッシャーは}、These Waves of Girls（2001年）と拡張現実詩Andromeda （2008年）で「デジタルライティングの最前線に立った」と言われています。^[21]

フィッシャーは、この作品を博士論文の作品に応えて書き、その作品と対立するように作り上げたと述べている。「私が [ハイパーテキスト、デジタル] 博士論文に込めたすべてのこと、そして非常に巧妙なすべてのこと、信じられないほど複雑な思考の彫刻の 100 万個のピース​​の信じられないほどの猫の巣のような状態が、キャラクター主導のフィクションの叙情詩 [作品] を制作するという決断につながりました。私は、多くの注目を集める作品を書けただけでも幸運でした。それが、私が現在美術学部で持っているような仕事に就く上で役立ったことは間違いありません。理論的な作業、ソフトウェアの構築、フィクションや詩の執筆、そして私の人生のそれらすべての部分をまとめることができるようになったのです。」 ^[10]

アンドロメダ 電子文学コレクション第2巻では、フィッシャーのアンドロメダについて次のように説明しています。「アンドロメダは物理的な児童書であると同時に、ウェブカメラを使って読む必要があるARコード付きのデジタルブックでもあります。人間の読者が本を機械に見せ、機械はポップアップに添付されたカードに提供されたコードを読み取ります。次に、人間の読者は、コンピューターが人間の言語に翻訳したものを画面で見ます。したがって、読み取りの複雑さと解読の二重プロセスは、プロジェクトのより興味深く重要な問題の1つです。プロジェクトで児童書を使用することは重要です。なぜなら、テキストを読んでいる間に行われる象徴的なプロセスは、おとぎ話を読んでいる母親と子供の物語のシーンにリンクされているからです。」 ^[22]

シャドーポックス

「Shadowpox: The Antibody Politic は、ウイルスの影からなるワクチンで予防可能な病気の出現を想像します。部分的には事実、部分的にはサイエンスファンタジーであるこの複合現実インスタレーションは、モーショントラッキングとライブアニメーションのデジタル効果を使用した劇場シミュレーションと現実世界の統計データを組み合わせています。この展覧会はThe Lancetでレビューされ、この作品はそのインパクトで特に取り上げられました。「...残りの貢献の中で最も魅力的なものの 1 つは、 Alison Humphrey、Caitlin Fisher、Steven J Hoffman、および Lalaine Destajo によって開発されたShadowpox: The Antibody Politicです。このインタラクティブなインスタレーションは、文字通り目に見えないものを可視化します。参加者は、「シャドウポックス」病原体のワクチン接種を受けるかどうかを選択しなければならず、その後、アニメーション化された集団が感染の脅威にさらされる中で、その決定の影響を追跡する機会が与えられます。完了すると、参加者は「感染コレクション」または「保護コレクション」を閲覧できます。人口が集計統計から一連の詳細な個人の物語に変換されます。これは間違いなく、コミュニティ免疫の個人レベルと集団レベルの両方の影響を示す最も強力で遊び心のある方法の1つです...」^[23]

• 2023 永遠の記憶：Віч​​ная _Пам'ять：哀悼の書、バーチャルリアリティアンソロジーおよびアーカイブ（デカメロンコレクティブと共催）、ELO 2023 分裂の克服：電子文学と社会変革、メディアアート展、ポルトガル、コインブラ。

2023 Garden of Future Delights – 拡張現実の三連画。8th Wall 用に再コード化。HASTAC メディア アート展、ニューヨーク、エヴァン デイヴィスとウォレス エドワーズ共演。

2023 ダイヤモンド – 没入型 XR 用に作成された計算生成詩、ELO 2023 分裂の克服: 電子文学と社会変革、メディア アート フェスティバル、ポルトガル、コインブラ。

2023 愛の形の中に漂う幽霊を感じてください - 没入型 AI 詩集。HASTAC、ニューヨーク。

2022年 スペキュレイティブ・エネルギー・フューチャー展 – ザ・スクエア、スイス、ザンクト・ガレン、11月。展示作品3点:

1. Planet for Sale（アーティストブック、版画、ARストーリーブック、ショーン・コールフィールドとスティーブン・ホフマンとの共著）

2. エネルギー転換のスローガン – バナーと XR の設置 (Ruth Beer (エミリー カー)、Sean Caulfield (アルバータ)、Patrick Mohan (ウエスタン) と共著)。

3. 未来の喜びの庭 – 国連の共有社会経済的経路 (SSP) に基づいて潜在的な未来を明らかにする拡張現実オーバーレイを備えたキャンバスの三連画。Evan Davies (アルバータ大学) と共同制作。プロジェクトのエンジニアリング研修生が作成したユニークなカード デッキと占いのスクリプトを使用した、関連する AR 占いインスタレーション。

2022 カルダモン・オブ・ザ・デッド – VR 回顧展 – トポグラフィーズ・オブ・サウンド・フェスティバル、スロベニア公式選出。クエスト用に再コード化され、再マウントされました。

2022 Fiery Sparks of Light: XR グリフィン詩賞受賞者のマーガレット・アトウッド、ニコール・ブロサード、カニシア・ルブリン、サラ・トルミーによるボリューム詩。監督。正式出品: チェルシー映画祭、ニューヨーク。

2022 デカメロン 2.0: バーチャルリアリティアンソロジー (デカメロン コレクティブと共著)、ELO メディアアート展、コモ、イタリア

2022 Fiery Sparks of Light: グリフィン詩賞受賞者のマーガレット・アトウッド、ニコール・ブロサード、カニシア・ルブリン、サラ・トルミーによる XR ボリューム詩。ELO メディア アート フェスティバル、イタリア、コモ。

2021 Fiery Sparks of Light: グリフィン詩賞受賞者のマーガレット・アトウッド、ニコール・ブロサード、カニシア・ルブリン、サラ・トルミーによるXRボリューム詩。カナダ映画センターおよびグリフィン詩トラストとのコラボレーション。ディレクター。フランクフルトブックフェア、2021年10月。

2021 Shadowpox 2.0 ” インタラクティブ インスタレーションは、ImmuneNations の一環として、アリソン ハンフリーとスティーブン ホフマンとのコラボレーションで制作されました。マクマスター ギャラリー、9 月 - 12 月。2021 年に Immersive Storytelling Lab の Asseel Sidique とのコラボレーションで制作された新しいバーチャル リアリティ コンポーネント。(元々は 2017 年にジュネーブで設置されました)

2021 Pro-TO-type(s)、クラクフ美術アカデミー、ポーランド、クラクフ。アーティストブック「A Planet for Sale」から抜粋、ショーン・コールフィールド、スー・コルバーグ、ケイトリン・フィッシャー、スティーブン・ホフマン

2019年「未来の喜びの庭 – 国連の共有社会経済的経路 (SSP) に基づいて潜在的な未来を明らかにする拡張現実の三連作。可能な世界のプロトタイプ。エドモントン。11月。エヴァン・デイヴィスとウォレス・エドワーズと共演。

2019年「Always Tomorrow」バーチャルリアリティ小説。Peripheries: Electronic Literature Organizationカンファレンス、アイルランド、コーク。

2018年「The Thing of Shapes to Come」（トニー・ヴィエイラと共著）。近未来のロケーティブメディア作品、「Mind the Gap」、ELO 2018、モントリオール。

2018年「The Thing of Shapes to Come」（トニー・ヴィエイラと共著）。近未来のロケーティブメディア作品、Transient Topographies、アイルランド、ゴールウェイ。

2017 Shadowpox – 大学院生研修生アリソン・ハンフリー (主任アーティスト) とスティーブン・ホフマンによるインタラクティブ インスタレーション。2015、2016、2017 ギャラリー キット (トロンハイム) および UNAIDS (ジュネーブ)。

2017年「Possible Worlds: Ithaka」新しい視線追跡インターフェースを備えた拡張現実のための詩的なインスタレーション。HASTAC。

2017年「パラドエリア：人形の世界」電子文学ショーケースの一環として発表された新しいデジタルフィクション。現代言語協会、フィラデルフィア。

2016年「200 Castles」SHAPEShifting Texts: Electronic and Experimental Literature、ブレーメン、ドイツ、10月。

2016 シーラ・カーフェンダーズ、ドクター・マスク＆プレジデント・アキンボ バーチャルリアリティ小説（作家リチャード・エーリッヒと共著）、エレクトロニック・リテラチャー・オーガニゼーション・アート・フェスティバル、ビクトリア、6 月。

2016年「死者のカルダモン」「電子文学：ビットの問題」、ラトガース大学。1月～4月。

2015/2013 母/家/天国: 拡張現実インスタレーション。電子文学の終焉、電子文学組織、ベルゲン。トニー・ヴィエイラと共演。

母/家/天国、Landslide: Possible Futures の一部。Markham

シェ・モア：あなたが生まれる前のレズビアンバー物語（トニー・ヴィエイラと共著）2014年^[24]

2012/2011 「サークル」、拡張現実テーブルトップシアター、電子文学組織メディアアートショー（2012年審査員賞受賞）、バージニア州モーガンタウン。2011年国際ニューメディアライティング賞（英国）の最終候補にも選出。

2013「200の城：パラレルワールドと想像上の宇宙を生み出すエコーチャンバー」パリ国立図書館。

2013 I 母/家/天国、地滑り：可能性のある未来。

2013年（1月〜2月）拡張現実ストーリーテリング回顧展、ワシントン州立大学 Nouspace ギャラリーおよびメディアラウンジ

2013年（1月）「サークル」現代言語協会会議、「アクセスの道」展示会、ボストン

* 2012/2011 「サークル」、拡張現実テーブルトップシアター、電子文学組織メディアアートショー（2012年審査員賞受賞）、バージニア州モーガンタウン。2011年国際ニューメディアライティング賞（英国）の最終候補にも選出

* 2010年「レクイエム：ネットワーク化された拡張現実のシャドーボックス詩」、ELO_AIギャラリー、プロビデンス、ロードアイランド州。

*2010年（6月～9月）マジックトンネルポップアップブック（ネットワーク化された拡張現実のシャドーボックス）、オンタリオサイエンスセンター、ディスカバリーギャラリー

2010 Handheld City/Ville Portative: 拡張現実の都市物語 (トロント博物館オンライン プロジェクトの一部) (Andrew Roth と共同)

2009年（12月）。「デジタルライティング」プレゼンテーションとインタビュー、著名なカナダ人作家のデータベース資料、カナダ人作家シリーズ。Artmob。

*2008「アンドロメダ」拡張現実詩（2008年国際デジタル文学賞シウダ・デ・ビナロス賞受賞）。E-Poetry。バルセロナ。

*2008年。「Travelling Tales: ar Journeys」Hastac、ロサンゼルス。

• アンドロメダ^{[22] [25] [26]} https://yfile.news.yorku.ca/2009/02/27/film-professor-caitlin-fisher-wins-international-digital-poetry-prize/
• 死者のカルダモン/パーティーの参加者は全員死んでいる^[27]
• These Waves of Girls ^[28]は、相互に関連した物語を複数の順序や方法で読むことができる初期のウェブベースのハイパーテキストです。^[29]

2023年 デカメロン2.0でデカメロン・コレクティブとの共催によるデジタルクリエーション部門ロバート・クーバー賞優秀賞（国際部門第3位）

2020年 ムル・ストリックランドフェロー（フランス政府）

2015年 ロバート・クーバー賞 デジタルクリエーション部門 最終候補（5名中1名）

2013年フルブライト客員研究員 ^[30] （カリフォルニア大学サンタバーバラ校）に就任し、「文化的表現の新しい形態：データ視覚化、拡張現実、新しいメディアによるストーリーテリングとアーティストとヒューマニストのためのツール」と題するプロジェクトで研究を行った。

2011年 英国国際ニューメディアライティング賞の最終候補（5作品中1作品）に選出。Circleの初期バージョンは2011年にニューメディアライティング賞の最終候補に選出された。 ^[7]

2011年 ELO サークル審査員賞

2009 カナダデジタル文化研究教授（更新）

2008 年国際デジタル文学賞「Ciutat de Vinaros」デジタル詩部門 (共同受賞) - 2008 年デジタル詩部門で『Andromeda』が受賞。

2001年、中編小説 『 These Waves of Girls 』で国際電子文学賞フィクション部門（ELO）を受賞 。

外部リンク

• 公式ウェブサイト
• 「宇宙のスナップ」：デジタルストーリーテリング、ケイトリン・フィッシャーとの対話
• https://yfile.news.yorku.ca/2021/10/06/research-based-exhibit-on-vaccination-features-panel-Discussions-with-york-experts/
• https://www.youtube.com/watch?v=FyJfBhY_LMY

基調講演を選択

2023年：「この世界を書き換える：西洋を超えた没入型ストーリーテリング」AELAIC2023：アフリカ電子文学同盟国際会議：没入型プラットフォーム上のデジタル人文学とアフリカ電子文学、カラバル大学。

2023年「没入型ストーリーテリングとアルゴリズムによる創造性」基調講演、Extended Digitl Narrative Project 立ち上げ/Centre for Digital Narrative、ベルゲン、ノルウェー、11月。

2018年「XRの未来」ニューヨークドイツ領事館複合現実カンファレンス、10月。

2018年 グローバル・アカデミー・オブ・リベラル・アーツ（GALA）、モントリオール、7月。

2018「分岐する道、同時進行するタイムライン、川の怪物：ハイパーメディアと空間の物語がアイデンティティについて語る」（Dis）tributaries：画像、テキスト、サウンドによるアイデンティティの統合、ブロック大学 ^[31]

2017年「記憶の宮殿をコーディングする」（デイモン・ベイカーと共著）Electronic Literature Organizationカンファレンス、ポルトガル、ポルト。

2017 Stories for the Future MIXX フェスティバル、バース・スパ大学、英国

2016年「出版のための新興技術」基調講演、トロントブックサミット

2015年「拡張現実の詩とフィクション：歴史、詩学、そして可能性のある未来」バッファロー大学、プラズマシリーズ年次講演。

2015年「没入型ストーリーワールドと未来のフィクション」国際物語会議、シカゴ

日常：経験、概念、物語^[32]

小さな世界の構築 - 新しいスクリーンのための新しい物語、カールトン大学 2011 ^[33]

フィッシャー氏は、未来のフィクションやストーリーテリングに特化した次のような国際会議やイベントでも著名な講演者です。

• MIX 2023 は、バース・スパ大学と大英図書館が共催し、没入型環境でのストーリーテリングという急速に発展している分野における最新の研究と実践を共有するために学者と実務家が集まりました。https://mixconference.org/speaker/caitlin-fisher/

フィッシャーはテレビやラジオへの出演など、人気メディアへの寄稿も頻繁に行っています。

• 2021年に彼女はマンク討論会に参加した。「遠隔学習は子供たちを愚かにしているのか？」^{[34] [35]}
• 2012年にCBC Spark（全国ラジオ）で、彼女は拡張現実がストーリーテリングとデータの理解のための新しい媒体になり得ると語りました^[36]
• CDNポッドキャスト 拡張現実と仮想現実におけるオフセンター没入型ストーリーテリング^[37]
• テックテレビ^[38]
• TVO
• CBC

家族

ケイトリン・フィッシャーは詩人チャールズ・フィッシャーの娘であり、芸術家であり児童書作家でもあるウォレス・エドワーズの姪です。