ブールバード・フィルムズは、 1980年代後半から1990年代初頭にかけて、エンターテイメント業界を背景にした数多くの映画を制作したオーストラリアの制作会社でした。[1]
歴史
この会社は1981年にフランク・ハウソンとパートナーのピーター・ボイルによって設立された。最初の長編映画は『バックステージ』だったが、最終的にはバロウズ・フィルム・グループにプロジェクトから買収された。その後彼らは『壊れた夢の大通り』を製作し、1988年には2450万ドルを集めて『天国への道』、『シンドバッド』 、『ハイウェイ・ヒーロー』、『ビヨンド・マイ・リーチ』 、『ハンティング』、『堕天使』、『ヤング・フリン』の7本の映画を製作した。当時オーストラリアの映画産業は10BA税控除の削減で揺れ動いていたため、これは素晴らしい業績だった。そのうち5本が製作された(『シンドバッド』は『What the Moon Saw 』になった)。[2] [3]
1989年後半、ブールバードがさらに3本の映画『ハイウェイ・ヒーロー』、『エンヴォイ』、『フライデー・オン・マイ・マインド』を製作すると発表された。[4]また、彼らは全ての映画のサウンドトラックアルバムをリリースしたいと考えていた。ハウソン:
初日から、どんなスタイルの映画になるかがわかり、ポスターの撮影方法もほぼ決定します。おかしな話に聞こえるかもしれませんが、それだけ慎重に考え抜かれているのです。また、脚本に使用したいさまざまな曲も取り入れて、音楽の要素で全体がどうなるかを視覚的に把握します。出版カタログに何もなかったり、何かにアクセスできなかったりする場合は、映画のさまざまな雰囲気に合う曲の種類とスタイルを慎重に計画します。[4]
ブールバードの初期の映画の多くには、ハウソンが脚本とプロデュースを手掛けたこと、エンターテインメント業界を背景にしていたこと、ガイ・ピアースやキム・ギンゲルなどの出演者が定期的に出演していたことなど、共通の要素があった。
1991年までにブールバードは5本の映画を製作したが、ハウソンはこれが大きな反感を招いたと主張した。
映画業界には多くの敵意がありました。他社がほとんど何もしていないのに、私たちは多くのことをしているように見えるからです。私たちは、地元の映画業界に対する投資家の信頼を回復するために多くのことをしてきました。奇妙なことに、あるいはむしろ典型的に、私たちの努力は一部の人々から嫌われているようです。間違いなく、このような態度が今日のオーストラリアを作り上げました。多くの投資家が失敗して映画業界から逃げ出した時代に、私たちは強力な投資家基盤(約3万人)を築き上げました。私たちは、そうした投資家の多くを呼び戻しました。[5]
ミラマックスが購入した最初のオーストラリア映画は、ブールバード・フィルムの「What The Moon Saw」だった。 [要出典]アメリカ放送協会 (ABC) が購入した最初のオーストラリア映画は、ブールバード・フィルムの「Heaven Tonight」だった。ブールバードは、パラマウント、ディズニー、ワーナー、スコウラス、J&M エンターテインメント、ヴィレッジ・ロードショーなどの国際配給会社にも映画を販売した。同社は国際的に大きな成功を収め、ガイ・ピアース、ダニエル・スペンサー、ラチー・ハルム、デビッド・ロバーツなどの映画界の才能を発掘したが、1990 年代半ばにビジネス パートナーのハウソンとピーター・ボイルの不和により倒産し、ハウソンはハリウッドへ移った。1998 年から 2001 年の間、ハウソンはスターライト チルドレンズ財団のカリフォルニア支部の理事を務めた。[要出典]
ブールバードの成功の立役者であるハウソンは、ビジネスパートナーのピーター・ボイルによる会社の財務管理に苦悩していたと伝えられている。[6]ハウソンはオーストラリアに戻る前にロサンゼルスで様々なプロジェクトの脚本と監督を務めた。2006年、ハウソンはメルボルン・アンダーグラウンド映画祭で生涯功労賞を受賞した。[要出典]一方、ボイルはオーストラリアに留まり、訴訟に巻き込まれたデビッド・カッパーフィールド・ツアーをプロデュースした。[要出典]
Boulevard Films は、「Boulevard of Broken Dreams」(最優秀作品賞を含む 7 つの AFI 賞にノミネートされ、最優秀主演男優賞 (ジョン ウォーターズ) と最優秀助演男優賞 (キム ギンゲル) の 2 つの受賞)、「What The Moon Saw」(最優秀衣装賞の AFI 賞受賞)、「Heaven Tonight」(最優秀助演男優賞 (キム ギンゲル) にノミネート)を制作しました。フランク ハウソン監督の「Hunting」(最優秀主演女優賞 (ケリー アームストロング) と最優秀衣装デザイン賞の 2 つの AFI 賞にノミネート)、「Beyond My Reach」、ハウソン監督の「Flynn」(一部の国では「My Forgotten Man」としても知られています)(最優秀サウンドトラック音楽賞の AFI 賞にノミネート)、「Crime Time」、「A Slow Night At The Kuwaiti Café」、「The Intruder」、ハウソン監督の「The Final Stage」、「A Thin Life」、「Blue Roses」、「The Making of Heaven Tonight」、そして「ラッキーカントリー」。
フィルモグラフィー
- バックステージ(1987年) - ブールバードはバロウズ・フィルム・グループに買収された
- 壊れた夢の大通り(1988)
- 月が見たもの(1989)
- 天国の今宵(1990)
- ハンティング(1991)
- フリン(1989年と1991年に撮影、1996年に公開)別名「忘れられた男」
- 手の届かない存在(1991)
- 侵入者(1991 年に撮影、2005 年まで公開されなかった)
- 雨が降っても晴れても(1992)
- ファイナルステージ(1991年に撮影、2005年まで公開されなかった)
- クウェートカフェでのスローナイト(1992)
- クライムタイム(1993)
- 薄い人生(1996)
未制作の映画
- サムシング・グレート-レス・ダーシーの物語- ハウソンは1985年に550万ドルの映画としてこれを発表し[7]、2005年になってもこの物語の脚本を推し進めていた[2]
- ハイウェイ・ヒーロー[8] –マッドマックス[9]のようなアクション映画
- 特使- スリラー[9]
- ザ・ラッキー・カントリー– 製作費750万ドルの映画[10]
- フライデー・オン・マイ・マインド– ガイ・ピアース主演予定のティーンコメディ。[11]当初の予算は500万ドルだったが、その後250万ドルに減額された。[9] 1991年9月、この映画はまもなく公開されると発表されたが、結局製作されなかったようだ。[12] [13]
- マーリンと息子(1990年代半ば) – 1100万ドルの3Dアニメーション映画[14]
参考文献
- ^ デイヴィッド・ストラットン『アボカド農園:オーストラリア映画産業の好況と不況』パン・マクミラン社、1990年、p196-197
- ^ ab ポール・カリナ、「父親像」、ジ・エイジ、2005年9月2日、2012年10月17日アクセス
- ^ キャサリン・バイス、「料金が2400万ドルのブールバード映画に輝きを与える」、オーストラリアン・ファイナンシャル・レビュー、1988年4月28日、p35
- ^ポール・カリナ、「Boulevard Films」、Cinema Papers、1989年11月、p42-44より
- ^ *キャサリン・トゥリッチ、「フリンの制作と再制作」、シネマ・ペーパーズ、1991年5月、p27
- ^ ローレンス・マネーとブリディ・スミス、「叫ぶべきこと」、ジ・エイジ、2006年7月20日、2012年10月17日閲覧
- ^ 「In Production」、Cinema Papers、1985年9月、p49
- ^ 国立映画音響アーカイブの『ハイウェイ・ヒーロー』
- ^ abc スザンヌ・ブッシュ、「減税で生産者は混乱」、オーストラリアン・ファイナンシャル・レビュー、1989年7月10日、31ページ
- ^ 「オーストラリアの映画製作は最終目標を達成できず オーストラリア映画基金管理局:映画投資に求められた5570万ドルのうち1100万ドルしか確保できなかった」ハリウッド・レポーター、1992年7月7日
- ^ オーストラリア映画 1978-1994オックスフォード大学出版局、1993年、363ページ
- ^ ケビン・サドラー、「それが彼が望んでいるもの」、サン・ヘラルド、1991年9月15日、10ページ
- ^ この映画はIMDbのリストにhttps://www.imdb.com/title/tt0104271/があるが、フランク・ハウソンの個人ウェブサイトArchived 2013-09-27 at the Wayback Machineには掲載されておらず、ハウソンがピアスと共演した映画は3本のみであると書かれており、国立映画音響アーカイブにも記録がない。
- ^ ベン・ホルゲート、「映画産業は1億700万ドルの資金獲得を目指す」、サンデー・エイジ、 1994年6月19日、21ページ
外部リンク
- IMDbの Boulevard Films
