アンナ・ハドソン（美術史家）

アンナ・ビクトリア・ハドソン FRSC（1963年生まれ）は、カナダ美術、キュレーション、先住民研究を専門とする美術史家、キュレーター、作家、教育者であり、トロントのヨーク大学で美術史と視覚文化の大学院プログラムのディレクターを務めています。^[1]

ハドソンはオンタリオ州ロンドンで生まれ、土曜日の朝にロンドン公共図書館で美術の授業を受け、ロンドンの活発な美術界に触れた。^[2]モントリオールのコンコルディア大学で美術史を学び、1985年に優秀な成績で美術学士号を取得して卒業。その後、グラスゴー大学で修士号（1986年）、トロント大学で修士号（1988年）を取得した。^[1]レスブリッジ大学で美術史を教え（1996-1997年）、トロント大学で博士号「芸術と社会進歩：トロントの画家コミュニティ、1933-1950」を取得（1997年）。^[1]

キュレーターとして、彼女は他のキュレーターや作家と協力して、過去と現在のカナダの芸術を構成するものに対する私たちの反応の変化を探ってきました。ヨーク研究委員長および社会科学人文科学研究会議（SSHRC）プロジェクト「イヌイット文化遺産の活用」（2015-2020）の主任研究員として、彼女は主導し、^[3]近現代および現代の北極圏の先住民アーティストに関する私たちの知識を広げました。^[4]

1997年から2004年まで、彼女はオンタリオ美術館のカナダ美術部門で働き、ロバート・マークルとジョイス・ウィーランドによる「女神としての女性：解放されたヌード」（2003年）などの展覧会を企画した。この展覧会はグローブ・アンド・メール紙で物議を醸したと論じられた^{[5] 。また、}ラクルク・ウィリアムソン・ バソリーと共同で「イヌイット・アート・イン・モーション」（2004年）を企画した。^[1]

1993年より、アルバータ芸術デザイン大学（カルガリー）やコンコルディア大学（モントリオール、 1993年）、マギル大学（モントリオール、1994年）など様々な大学で積極的に教育活動に従事し、また、ヨーク大学大学院研究科美術史専攻の非常勤講師も務めた。2004年、ヨーク大学視覚芸術学部にカナダ美術・キュレーター研究科の助教授として着任。^[1] 2009年から2017年まで、ヨーク大学大学院研究科の准教授を務め、2018年には大学院プログラムのディレクターに就任。教育のほかに、修士課程および博士課程の指導に当たっている。カナダ美術史の分野で論文を執筆し、全国的に講義を行い、資金提供機関を支援し助言し、学術会議のパネルに参加し、ギャラリーやその他の機関の査読者として、ワークショップを主催し、マクマイケル・カナディアン・アート・コレクション（2013-2017）などのさまざまな機関の評議員、ヨーク大学やその他の多くの委員会のメンバーとして活動しています。^[2] 2014年以来、アート・カナダ・インスティテュート/カナダ美術研究所のオンラインアートブックの編集者を務めています。^[2]

ハドソンは自身が企画または共催した展覧会のカタログにエッセイを執筆または寄稿した。例えば、「コレクターのビジョン：JSマクリーンおよびカナダの近代絵画」（オンタリオ美術館、1999年）、「女神としての女性：ロバート・マークルとジョイス・ウィーランドによる解放されたヌード」（オンタリオ美術館、2004年）、 「カナダ近代美術におけるヌード、1920-1950」（ミシェル・グランボワと共同キュレーション、ケベック国立美術館（2009年）でウィニペグ・フリー・プレスが「興味深い」と評した） 、 ^「 逃亡者の光：クラーク・マクドゥーガルの目的地」 （2011年、ウェスタンオンタリオ大学マッキントッシュ・ギャラリー）など。また、トロントのジョン・B・エアド美術館で開催されたINVISIBILITY: An Urban Aboriginal Education Connections Project（2013年）の一環として開催されたinVisibility: Indigenous in the City （インビジビリティ：都市における先住民族）の展覧会にも参加した（スーザン・ディオン博士、カーラ・ライス博士と共同キュレーション）。同展覧会のキュレーターチームに所属し、英国ロンドンのダリッジ・ピクチャー・ギャラリーで開催されたPainting Canada: Tom Thomson and the Group of Seven（2011年）のカタログや、トロントのオンタリオ美術館で開催されたTunirrusiangit: Kenojuak Ashevak and Tim Pitsiulak（2018年）（「Tunirrusiangit」はイヌクティトゥット語で「彼らの才能」または「彼らが持っているもの」を意味する）^[3]のカタログを執筆した。^{[1] 2022年には、} Qummut Qukiria!という書籍の共同編集者および執筆者となった。 （イヌクティトゥット語で「弾丸のように上昇！」）は、ヘザー・イグロリオルテ博士とヤン・エリック・ルンドストロームとの共著で、北極圏の伝統的なイヌイットとサーミの故郷の内外における芸術と文化を称賛する本である。^{[7] [8] [1]}この本に収録されている38のエッセイは、その主題を明らかにしている。^{[9] [10]}

彼女はまた、カテリーナ・アタナソワとの共著『カナダと印象派：新しい地平、1880-1930』（2019年）^{[11]の「静かな追求：カナダの印象派と「新しい女性」」と題した章や、}アン・サヴェージとマリオン・ロングに関する『 Uninvited：現代のカナダ人女性アーティスト』（2021年）^[12]のエントリーなど、多数の記事、本の章、エントリーを執筆しています。

• 2004年オンタリオ美術館協会審査員賞受賞「ワンダーウーマンと女神たち：ロバート・マークルとジョイス・ウィーランドによる芸術についての対話」『女性としての女神：ロバート・マークルとジョイス・ウィーランドによる解放されたヌード』^[2]
• 2006年、2010年、2011年ヨーク大学功労賞^[2]
• 2011年カナダ博物館協会優秀研究賞 – 共同キュレーターのミシェル・グランボワ氏と共同で「カナダ美術におけるヌード、1920-1950 ^」[2]
• 2014年ヨーク大学研究リーダー^[2]
• 2015-2020 ヨーク研究委員長、イヌイット文化動員^[4]
• 2019年カナダ王立協会フェロー^[4]
• 2023 年メルバ J. ドワイヤー賞受賞作「クムット クキリア」！^{[13] [14]}
• 2023年、カナダ博物館協会優秀業績賞（研究）受賞、クムット・クキリア！^[15]