アンジュ・モディはインドの衣装デザイナーで、『バージラーオ・マスタニ』 (2015年)や『ラム・リーラ』(2013年)の衣装デザインを担当した。彼女は2016年にフィルムフェア賞の最優秀衣装デザイン賞を受賞した。[1]
彼女は1990年以来、インドのファッション業界に欠かせない存在となっています。長年にわたり、インドのファッション業界は、インドファッションデザイン評議会(FDCI)[2]の創設メンバーが職人とデザイナーの役割をうまく両立する[3]のを目撃してきました。モディはインドの繊維と職人の成長を促進することに尽力しています。[4]
ブランド哲学
アンジュ・モディの取り組みは、「デザインには言語がない」という哲学について熟考している。[5]織物や工芸品の専門知識で知られるこのデザイナーは、織工や職人を自身の師とみなしている。モディのクチュールの背後にあるコンセプトとインスピレーションは、特定の瞬間の彼女の心の状態によって変化する。 [6 ]彼女のコレクションの核となるのは、クチュールとその背後にある職人技である。インドの歴史に反映される魅力に触発されたモディは、歴史や神話に根ざした歴史上の人物に焦点を当てた映画製作者との仕事に常に熱心であった。 [7]
彼女は長年、インド全土の職人[8]とコラボレーションしてきました。織物、植物染め、ブロックプリント、古い伝統的な刺繍などの分野で、彼女は膨大なライブラリを作成しました。彼女の各コレクションの原動力はインドの伝統であり、それを通して彼女は現代的な魅力を引き出します。マドゥリ・ディークシット、カンガナー・ラーナーウト、ソナム・カプール、カリーナ・カプール・カーン、クリティ・サノン、ジャクリーン・フェルナンデスなどの俳優が、さまざまな機会にモディのアンサンブルを着用しているのが見られました。
彼女のコレクションのビデオの1つは、若い女の子が花嫁になる成長物語を描いており、それがさらに復活しているようだ。「映画は、蓮の花が咲き乱れる水辺で遊ぶ女の子から始まります。雰囲気は純真さといたずらっぽさです。そして、情熱とポジティブなエネルギーを表現するために、赤い服を着て結婚式に備えます」と彼女は説明する。モデルたちは、彼女の最新コレクションのアイテムを身にまとっているが、それらはクラシックでありながら、さわやかで多用途である。[9]
フィルモグラフィー
衣装デザイナー
- ゴリヨン・キ・ラスリラ - ラム・リーラ (2013)
- バジラーオ・マスタニ(2016)
- シエラ・ナルシマ・レディ(2019)
受賞歴
参考文献
- ^ フィルムフェア賞受賞後のアンジュ・モディ:「『バジラーオ・マスタニ』の撮影中、サンジャイに泣きそうになった」
- ^ “Fellow Designer Members”. 2019年8月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年11月29日閲覧。
- ^ “ANJU MODI - SILVER LINING”. 2018年11月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年11月29日閲覧。
- ^ アンジュ・モディ:デザインには言語がない
- ^ デザインには言語がない
- ^ デザイナーのアンジュ・モディは、インドのクチュールはより焦点が絞られ、デザイン志向になっていると語る。
- ^ 歴史に根ざした映画に携わりたい:デザイナーのアンジュ・モディ
- ^ インド映画で衣装の重要性が増す:デザイナーのアンジュ・モディ
- ^ Vouge (2020年9月23日). 「アンジュ・モディ、パンデミックの中でクチュールコレクションを制作し、チャンスを見つける」. Vogue . 2020年12月31日閲覧。
外部リンク
- IMDbのアンジュ・モディ
