アリソン・ロシター

アリソン・ロシター（1953年生まれ）はアメリカの写真家です。^{[1]ロチェスター}工科大学とバンフ・センター・スクールに通いました。2007年にロシターは伝統的な写真撮影からヴィンテージ印画紙を使ったフォトグラムの制作に移行しました。^{[2] [3]彼女の作品は}ホイットニー美術館^[1]、カナダ国立美術館[ ^4]、ゲティ美術館^[5]に収蔵されています。

ロシターは、20世紀初頭から1980年代までの期限切れの写真用紙の膨大なコレクションを所有している。^[6]ロシターは、限られた暗室技術を使用して、風景や幾何学を参照しながら、数十年にわたる保管中に用紙に蓄積された微妙な化学的および環境的痕跡を明らかにしながら、ミニマルなフォトグラムを制作している。彼女の作品では、グリッドに組み立てられた複数の紙がますます多く使用されている。^[7]

• 大要、ISBN  9781942185703
• 期限切れの論文、ISBN 978-1-942-18533-8 

• 光、紙、プロセス
  • ロサンゼルス、カリフォルニア州：J. ポール ゲティ美術館、2014 年。著者：ヴァージニア ヘッカート。ISBN 9781606064375 『Light , Paper, Process』では、アリソン ロシター、マルコ ブロイヤー、ジェームズ ウェリング、リサ オッペンハイム、クリス マッコウ、ジョン キアラ、マシュー ブラントの 7 人のアーティストの作品を特集しています。彼らは、革新的で意外な、時には物議を醸すような方法で、感光性印画紙と化学処理の限界を超えてアナログ写真の可能性を探求しています。