アリア・チャピン

アリア・チャピン（1986年3月11日生まれ）は、人間の姿を直接描写した作品によって、西洋文化における芸術における身体表現をめぐる議論を広げてきたアメリカの画家です。エリック・フィッシュルに「現代に生きる肉体を描いた最高かつ最も衝撃的な画家」と評された^[1]チャピンの作品は、太平洋岸北西部の島で育ったコミュニティの影響もあって、老化、性別、美しさについて探求してきました。最近では、チャピンの作品は劇的に内向きにシフトし、私たちが生きる激動の時代をよりよく表現するために視覚言語を拡大しています。キャリアを通じて一貫して、チャピンの作品は「今日、身体の中に存在するとはどういう意味か」という問いを投げかけています。

チャピンはコーニッシュ芸術大学で美術学士号、ニューヨーク芸術アカデミーで美術学修士号を取得。ライプツィヒ国際アートプログラム（ドイツ）とマクドウェル（米国）でのレジデンスプログラムに参加。フラワーズギャラリー（ニューヨーク、ロンドン、香港）、ベルヴェデーレ美術館（オーストリア）、ナショナルポートレートギャラリー（ロンドン）など、国内外で作品を展示。アメリカ芸術文学アカデミー（ニューヨーク）の有望若手画家賞、エリザベスグリーンシールズ財団助成金（カナダ）、ニューヨーク芸術アカデミーの大学院生フェローシップを受賞し、ナショナルポートレートギャラリー（ロンドン）で2012年BPポートレート賞を受賞。^[2]作品は印刷物やオンラインで広く公開されており、BBCドキュメンタリー「Portrait of an Artist」の被写体にもなっている。アリア・チャピンはワシントン州シアトル在住。

チャピンはワシントン州シアトルで生まれ、ワシントン州ウィッビー島で育った。コーニッシュ芸術大学で学んだ後、ニューヨーク芸術アカデミー（NYAA）で修士号を取得した。^[要出典]彼女は同アカデミーの大学院生であった。^{[3] [4]}

大学院課程を修了しながら、^[3]チャピンはロンドン国立肖像画美術館の2012年BP肖像画賞展に出品した。彼女は2,100点もの国際的応募作品の中から、中年女性の裸体を描いた作品『Auntie』で最優秀賞を受賞した。賞金には25,000ポンドと、ナショナルギャラリーのコレクションに加えられる4,000ポンドの絵画制作委託料が含まれていた。 ^[5]彼女はこの賞を受賞した初のアメリカ人女性アーティストとなった。^[6]

チャピンは、故郷の「おばさん」と呼ばれる女性たちのヌード肖像画シリーズを描いている。彼女は、被写体の写真を素材として油絵を描いている。 ^[6]彼女は、受賞作『おばさん』を「自分の人生の旅の地図」であり、「無防備で受け入れる存在による強さの擬人化」であると説明している。^[7]チャピンは、この作品は「それを形作った人々を通して私の個人的な歴史を検証するものです。私たちの体には、人生の旅の地図が残されています。これらの女性たちを描く過程で、私はその旅を垣間見ることができ、私たちが共有する歴史の現在の瞬間に連れて行ってくれました」と述べている。^[8]

彼女の最初の個展「Aunties Project 」は、ニューヨークのフラワーズギャラリーで2013年1月から2月まで開催された^{[3]。[9] [10]}ハフィントンポスト紙でこの展覧会を批評したダニエル・メイドマンは、彼女の絵画は技術的に優れており、明らかにニューヨーク・アート・アワードで学んだものだが、年齢と傷が物語る「かっこいい裸の年配女性」を描いたチャピンのビジョンが際立っていると述べた。^[11]彼は、2012年に「おばさん」のグループを描いた「 Steps 」を「おそらくチャピンのこれまでで最も野心的な絵画」と評し、ルーベンスの絵画に似た漫画のような自信を表現している。^[11]少なくとも1人の批評家はチャピンの作品を高く評価しておらず、ブライアン・シーウェルは2012年のBP賞を受賞した彼女の作品を「不快な…グロテスクな医療記録」と呼んだ。^{[12] [13]}

アリアは「自分の歴史を、それを形作った人々を通して検証します。私たちの体には、人生の旅の地図が残されています。これらの女性を描く過程で、私はその旅を垣間見ることができ、私たちが共有する歴史の現在の瞬間に連れて行ってくれました。」

• 公式サイト
• 「アーティストの肖像：美を再定義する超現実的なヌード」BBCリール。2019年6月24日。 2019年6月24日閲覧。