タデウス・ホロニアRCA FRSC ONB(1949年7月2日生まれ)[ 1 ]は、イギリス生まれのカナダ人アーティスト兼教授です。マウント・アリソン大学で写真を教え、美術学部長を務め、2018年に退職しました。[ 2 ]
イングランドで生まれたタデウス・ホロニアは、5歳の時に家族と共にカナダに移住した。 [ 3 ]ウィンザー大学で版画とコミュニケーションを学び、1972年に卒業した。当初はトロントのアートシーンの一員だったが、映画編集者として働き、その後カナダ国立映画庁に勤務し、1977年にマウント・アリソン大学美術学部の教員となった。 [ 2 ] [ 4 ]
ホロニアの大規模な写真では、彼は知覚を高めるという考え方を用いて、人類が風景に残す痕跡を探求している。[ 5 ]彼はしばしば同じ場所や被写体を時間をかけて撮影し、長期にわたる変化を詳細に記録している。[ 4 ]彼は自身の作品について、ソローの「何を見るかではなく、何を見るかが重要だ」という言葉を引用している。[ 6 ]彼は大判の宴会用カメラを好んで使用している。[ 7 ]ホロニアの1989年以前の作品は、環境災害の「緩慢な暴力」を捉えたものと評されている。[ 4 ]ホロニアがトロントで撮影した初期のシリーズでは、車に優しい郊外を優先して放棄された都市部で、人々が車と一緒にポーズをとっている様子が写っている。[ 4 ]
彼の写真は数多くの展覧会の対象となっており、その中には、ノバスコシア州立美術館での40年にわたる回顧展「自然の本質、タデウス・ホロニアの写真 1976-2016」、ニューファンドランド州セントジョンズの州立美術館(ザ・ルームズ)でのニューファンドランド・ラブラドール州での25年間の作品の概観である「テラ・ノヴァ・スイート」 、ニューブランズウィック州フレデリクトンのビーバーブルック美術館とニューヨーク州ハンティントンのヘックシャー美術館での「ヘンリー・デイヴィッド・ソローのための24本の樹木研究」などがある。 [ 8 ] 1998年にカナダ現代写真博物館が企画した彼の回顧展「拡張されたビジョン:タデウス・ホロニアの写真 1978-1997」は、カナダ全土とメキシコシティのセントロ・デ・ラ・イマヘンを巡回した。[ 9 ]彼の写真は、ドイツ、ハンブルクのハンブルク美術館で開催された「モネの遺産:シリーズ、秩序、そして執着」や、ニューヨーク州ハンティントンのヘックシャー美術館で開催された「カーカルチャー」など、数多くのグループ展に出品されている。2020年には、パリの石造りのまぐさの写真がビーバーブルック美術館で展示された。「タデウス・ホロニア:パリのまぐさ」と題されたこの展覧会は、まぐさに関する書籍と同時に出版された。[ 7 ]
ホロニアの写真作品は、オタワのカナダ国立美術館[ 1 ]や、ハリファックスのノバスコシア美術館(27点)[ 10 ]など、カナダ東部の多くの美術館などの公共コレクションに収蔵されている。
2000年、ホロニアはカナダ王立芸術アカデミーに選出され、2001年にはフルブライト奨学金を受給した。[ 11 ] [ 5 ]ホロニアは、カナダ芸術評議会、オンタリオ芸術評議会、アメリカグラフィックアート協会、カナダ王立芸術アカデミー、社会科学人文研究評議会から助成金や賞を受賞している。[ 12 ] 2015年にはニューブランズウィック勲章を授与された。[ 13 ] 2018年にはカナダ王立協会に入会した。[ 14 ]
タデウス・ホロニアは現在、ニューブランズウィック州ジョリキュアに住んでいる。[ 5 ]
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