バカな鳥

『バカな鳥』は、アントン・チェーホフの1896年の戯曲『かもめ』の現代版で、フィラデルフィアのアーデン劇団の共同創設者であるアメリカの劇作家アーロン・ポズナーによって書かれたものである。ポズナーはチェーホフとシェイクスピアの作品の翻案を何度も書いている。2013年、『バカな鳥』はワシントンDCのウーリー・マンモス劇団で初演された。ハワード・シャルウィッツによると、この劇は古典演劇を風刺的にアレンジしているが、チェーホフがこの作品に込めた本来の意図、つまり芸術を創造するとはどういうことかという本質が込められているという。 ^[1]

アーロン・ポズナーは、古典作品の翻案を数多く手がけています。ウーリー・マンモス・シアター・カンパニーで別の作品を演出していたとき、ポズナーの友人が、このショーに出演する俳優たちはチェーホフ劇にぴったりだと言いました。これがポズナーの「Stupid Fucking Bird」の最初のアイデアのきっかけとなり、彼はそのアイデアに取り組み始めました。彼の最初の草稿は「かもめ」の筋書きに大まかに沿うものでしたが、オリジナルの登場人物をカットして組み合わせ、7人のキャストを作りました。草稿は、ポズナー、監督、俳優たちがニューヨーク州北部のレイク・ジョージ・シアター・ラボに招待されたときにテストされました。そこで、ポズナーと彼のチームは最終編集に取り組みました。1週間を通して、彼らは脚本のワークショップを行いました。チームはコールド・リーディング、ブロック、リハーサルを行い、1週間の締めくくりに観客の前で上演しました。ジェームズ・サッグスがショーの音楽を担当しました。ショー自体と同様に、現代音楽の影響を受けていますが、ロシアのオペラとダンスからインスピレーションを得ています。最終的に、このショーは2013年5月31日にワシントンDCのウーリー・マンモス・シアター・カンパニーで初演されました。このショーは好評を博し、チェーホフの作品の特徴である緊張感、悲劇、ユーモア、そして考えさせられる内容を備えた、チェーホフの成功した翻案として注目されました。^[1]

『バカな鳥』は、必死に新作を書こうとしている売れない劇作家コン（コンラッド）の人生を追う。第1幕は、コンが母親の田舎の家で上演する演劇の直前に始まる。その上演では、気まぐれな恋人ニーナが主役を演じる。コンの母親エマは有名な女優で、コンの人生において高圧的な存在だが、新しい恋人で成功した小説家のトリゴーリンと不幸にもその上演に出席する。コンの親友デヴとマッシュもその上演に出席する。デヴはマッシュにひどく恋をしており、マッシュはコンに夢中になっているが、コンはニーナに対する不健康な執着のせいでマッシュの愛に気づいていない。ニーナは何よりも有名な女優になりたいと思っており、成功した作家で女優としてのキャリアを伸ばせるトリゴーリンに恋心を抱き始める。第1幕は、ニーナのトリゴーリンへの恋心を知ったコンが自殺を図るところで終わる。^[2]

第2幕の冒頭で、コンが自殺未遂に失敗したことが分かる。ニーナはコンの人生で慰めとなる存在になろうとするが、衝動に駆られてトリゴーリンを誘惑する。彼女の誘惑はすぐにエマに阻まれる。ニーナは動揺して立ち去り、トリゴーリンはエマに自分を解放するよう懇願する。エマは拒否するが、トリゴーリンは彼女の手から逃れる方法を見つけ、ニーナを連れて逃げ出す。^[2]

第 3 幕は、第 2 幕の終了から 4 年後に始まる。ショーのアンサンブルは、親友のソーンの誕生日を祝うために再会する。最初のシーンは、結婚して 3 人の子供がいるマッシュとデヴで始まる。ニーナとの間に生まれた赤ん坊の死に関する予期せぬ悲劇の後、トリゴーリンがエマと戻ってきたことが発覚する。4 年経っても、コンはニーナに恋をしており、彼女の不在を否定している。ニーナがソーンの誕生日に帰ってきたと聞いた後、コンはニーナに会いに行こうとするが、ニーナは彼を拒絶する。コンは、ニーナが突然彼のドアをノックするまで、すべての希望が失われたと思う。ニーナの俳優としてのキャリアは急落し、身体的および精神的健康も低下している。ニーナはややヒステリックな状態にあり、コンが愛を証明するためにカモメを撃った理由を問い詰める。完全に精神的に参ったニーナは、コンを自己憐憫に浸らせたまま突然退場する。第四の壁を破り、コンは観客に話しかけ、脚本のオリジナルの翻案では、ここで彼のキャラクターが最終的に自殺することを告げる。彼は銃（チェーホフの銃）を取り出し、それを彼の頭に向ける。それでも、コンは観客に話しかけながら、どういうわけか一種のカタルシスに達する。彼は銃を落とし、観客の方を向いて、「クソ芝居を止めろ」と言ってショーを締めくくる。^[2]

• コン（コンスタンチン・ガヴリーロヴィチ・トレープレフに基づく） - 主人公は、苦労している劇作家。シニカル。
• ニーナ (ニーナ・ミハイロヴナ・ザレチナヤがモデル) – コンの恋人。有名女優になりたいと思っている。気まぐれ。
• エマ (イリーナ・ニコラエヴナ・アルカーディナがモデル) – コンの母親。有名な女優。冷淡で嫉妬深く、高圧的。
• トリグ（ボリス・アレクセーエヴィチ・トリゴーリンがモデル） - エマの恋人。ナルシストで利己的、快楽主義的な有名小説家。
• デヴ（セミョン・セミョノビッチ・メドヴェデンコがモデル） – コンの親友。マッシュに恋をしている。
• マッシュ（マーシャがベース） – コンラッドに恋するミュージシャン。人を操るのがうまい。
• ソーン (ソリンとドーンがベース) – エマの兄。医者。

Stupid Fucking Bird はこれまでに何度か制作されています。

• ウーリーマンモスシアターカンパニー（2013年に開発、2013年5月31日に初演）
• DCシアターカンパニー、ワシントンDC（2014年）
• アーデン・シアター・カンパニー（フィラデルフィア）（2014年）^[4]
• シカゴのビクトリーガーデンにあるリチャード・クリスチャンセン劇場（2014年）^[5]
• サンフランシスコ・プレイハウス（2015）^[6]
• シカゴのビクトリーガーデンにあるザチェク・マクベイ劇場（2015年）^[7]
• オフブロードウェイ・パール劇場（2016年）^[8]
• フロリダ州サラソタの Urbanite Theater (2016 年 2 月～3 月) レビュー J. ハンドルマン、サラソタ ヘラルド トリビューン
• ルイビルのバーズタウン劇場（2016年）^[9]
• カリフォルニア州サンディエゴのシグネット・シアター(2016) ^[10]
• バーモント大学、バーリントン、バーモント州、（2016）^[11]
• フロリダ芸術学校（2017）^[12]
• コロンバス州立コミュニティカレッジ（2017）^[13]
• ゴンザガ大学（2017）^[14]
• ニュージャージー州ピスカタウェイのサークルプレイヤーズ（2018年）^[15]
• ワインディングロードシアターアンサンブル（2019）^[16]
• 12 ピアーズ・シアター・カンパニー、ピッツバーグのカテドラル・オブ・ラーニングのリチャード・E・ラウ劇場にて（2018年）^{[17] [18]}
• セレブレーション・カンパニー（ステーションシアター）（2019年）^[19]
• ドバマ劇場、オハイオ州クリーブランドハイツ（2019年9月）^[20]
• オクシデンタルカレッジ（2019年11月）^[21]
• ウィートン大学（マサチューセッツ州）（2019年11月）^[22]
• セントラルワシントン大学（2019年11月）^[23]
• ウェルズリー大学（2019年11月）^[24]
• ハバードホール芸術教育センター、ケンブリッジ、ニューヨーク（2020年1月）^[25]
• ペアツリーアレーシアター、ペンシルベニア州ルイスバーグ（2020年1月）^[26]
• テキサス州立大学（2020年2月）^[27]
• ハーバード大学、マサチューセッツ州ケンブリッジ（2020年4月）^[28]
• ロチェスター大学、ニューヨーク州ロチェスター（2021年12月）^[29]
• ケニオン大学、オハイオ州ガンビア（2022年3月）^[30]
• クレアモントカレッジのグリーンルーム、カリフォルニア州クレアモント（2022年5月）^[31]
• ドリームウェルシアター、アイオワ州アイオワシティ（2022年9月）^[26]
• ニュー・カレッジ・オブ・フロリダ、フロリダ州サラソタ（2022年11月）
• ペンウェストクラリオン大学リトルシアター、ペンシルベニア州クラリオン（2022年11月8日〜13日）^[32]
• ブラウン大学、ロードアイランド州プロビデンス（2022年11月8日〜13日）^[33]
• ウェスタンワシントン大学、ワシントン州ベリンガム（2023年3月）^[34]
• カリフォルニア州ロサンゼルス、ロサンゼルス (2023 年 4 月) ^[35]
• マサチューセッツ工科大学、マサチューセッツ州ケンブリッジ（2023年10月）^[36]
• ブルーバード・アーツ、イリノイ州シカゴ（2023年11月）^[37]
• マスカーズ プレイハウス、カリフォルニア州ポイント リッチモンド (2024 年 3 月)
• ルーサー カレッジビジュアル アンド パフォーミング アーツ、アイオワ州デコーラ (2024 年 4 月)
• クイーンズボロコミュニティカレッジ、ベイサイド、ニューヨーク（2024年4月）^[38]
• ライカミングカレッジ、ウィリアムズポート、ペンシルバニア州 (2024年4月)
• サンディエゴシティカレッジ（2024年10月～11月）^[39]

エコノミスト誌は2014年8月9日にレビューを掲載した。「脚本は斬新で刺激的、鋭く、痛烈で、ダークなユーモアが混じっている。原作同様、共感しながら笑える場面がたくさんある。そして原作同様、観客を泣かせる結末を迎える。」このレビューでは、チェーホフの象徴的な物語のエッセンスを維持しながら、現代向けに改訂できたことも称賛している。 ^[40]

これは、2013年にウーリーマンモスシアターカンパニーで初演されたオリジナルのキャストとクリエイティブチームです。^[41]