セクエンツァ IV

ピアノ独奏のための『セクエンツァ IV』（1965～66年に作曲、1993年に改訂）は、フルート独奏のための『セクエンツァ I』 （1958年、1992年改訂）の出版から始まったルチアーノ・ベリオのピアノ独奏セクエンツァシリーズの4番目の作品です。

冒頭の和音は、曲の音階素材をすべて表している。和音には2種類ある。(1) 長、短、増、減三和音（時には7度や9度が加えられる）を重ねて作られ、基本的に「調和的」な構造を形成する「共鳴」和音と、(2) 半音階の関係に基づき、多数の2度音と4度音を含み、より「非調和的」な性格を与える「反共鳴」または「ノイジー」和音である。^[1]これらの和音は次第に水平化され、「構造的に反対の要素と中間の要素の間の統語的流動」を生み出している。^{[2]結果として生じる和音と高速の単声半音階音像の対立は、}カールハインツ・シュトックハウゼンのピアノ作品第10番におけるクラスターと旋律的なジェスチャーの交替に似ている。^[1]

テンポの扱い方も全体の形式を規定する役割を果たします。テンポの使い方には3つのタイプがあります: ^[3]

1. 長い音楽に単一のテンポが使用され、安定感、静止感、さらには緊張感を与える。
2. 短いジェスチャーを支配する異なる独立したテンポが、1つのセクション内に並置されている
3. 特定のジェスチャーを強調するためにテンポを速めたり遅くしたりします

和音の冒頭はすぐに曲の激しい「中心」へと溶け込み、狭い音域の範囲内でトレモロや音の爆発がみられる。また、ピアノの全音域をカバーする単音や小さな音の集まりもある。このセクションの活発な表面の下には、曲の冒頭の和音の繰り返しや延長が隠されており、長いピッチの繰り返しシーケンス（内部の繰り返しシーケンスを含む）を構成している。これらの関係は、セクションの終わりに向かって乱れが静まるにつれてより明らかになり、最終的にはセクエンツァの冒頭に似たスタッカートコードの結末に融合する。^[4]

出典

• フリン、ジョージ W. 1975.「ベリオの音楽を聴く」。ミュージカル・クォータリー61、第 3 号 (7 月): 388–421。
• ギグ、ディディエ、マルシリオ・ファグネル・オノフレ。2007年。「ピアノのための セクエンツァIVにおける音の複雑性と和声的構文」。ベリオの『セクエンツァ：演奏、作曲、分析に関するエッセイ』、ジャネット・K・ハーフヤード編、デイヴィッド・オズモンド・スミス序文、 209～232ページ。アルダーショット、ハンプシャー州、バーリントン、バーモント州：アッシュゲート出版社。ISBN 9780754654452 。
• マケイ、ジョン。1988年。「ベリオのセクエンツァIVとVIにおけるポスト・シリアル構造主義の側面」。インターフェース—ニューミュージックリサーチジャーナル17、第4号：224–238。
• トーマス、フィリップ。2007年。「ベリオのセクエンツァIV：演奏と解釈へのアプローチ」。コンテンポラリーミュージックレビュー26、第2号「コンテンポラリーパフォーマンス」（4月）：189-205。

• ドール、ゾーイ・ブラウダー。2007年。「幻のリズム、隠されたハーモニー：ベリオのピアノ、リーフ、ソナタのためのセクエンツァIVにおけるソステヌートペダルの使用」。ジャネット・K・ハーフヤード編著『ベリオのセクエンツァ：演奏、作曲、分析に関するエッセイ』、デイヴィッド・オズモンド・スミス序文、53～66ページ。アルダーショット、ハンプシャー州、バーリントン、バーモント州：アッシュゲート出版社。ISBN 9780754654452。 
• ハーマン、リチャード。1995年。「コード形状の理論、言語学の側面、およびベリオのピアノのためのセクエンツァIVの構成におけるそれらの役割」。エリザベス・ウェスト・マーヴィンとリチャード・ハーマン編著『 1945年以降のコンサート音楽、ロック、ジャズ：エッセイと分析研究』、364～398ページ。イーストマン音楽研究第2号。ロチェスター：ロチェスター大学。ISBN 1-878822-42 -X。 
• ミラー、ロバート。1979 年。「ルチアーノ・ベリオの 1950 年から 1975 年までに出版されたピアノ独奏作品のスタイル分析」。DMA 論文。ボルチモア: ジョンズ・ホプキンス大学、ピーボディ研究所。