ラッセル・T・ゴードン(1936年7月3日 - 2013年11月)は、アメリカの画家、版画家である。[1] 1973年にモントリオールに移り、コンコルディア大学 の客員教授、その後教員を務め、1998年に退職した。[2]
幼少期と教育
ゴードンは1936年にフィラデルフィアで生まれました。 1962年にテンプル大学で美術学士号、1966年にウィスコンシン大学で修士号、1967年にウィスコンシン大学で美術学修士号を取得しました。 [1]
ゴードンは大学生活を始めたとき、奨学金を得てバスケットボールをしながら数学を学ぶつもりだったが、卒業前に専攻を美術に変更した。[2] ゴードンは芸術のキャリアに集中する前に、短期間プロバスケットボール選手としてプレーした。[1]
キャリアと仕事
ゴードンは、カリフォルニア大学バークレー校助教授(1969–70年)、カリフォルニア州オークランドのミルズ大学准教授(1974–75年)、カナダのモントリオールにあるコンコルディア大学准教授(1975–98年)、サンフランシスコ美術大学客員講師(1969–70年)、サスカチュワン大学(カナダ・サスカトゥーン)(1984年)、ミシガン州レイクサイドスタジオ(1986年、1988年)、ノースカロライナ州イーストカロライナ大学(1989年)など、学界や研究所で数多くの役職を歴任しました。[1]
ゴードンの作品は、様々な美術館や個人コレクションに収蔵されており、スミソニアンアメリカ美術館[3] 、サンフランシスコ美術館[4] 、ケベック国立美術館、ノースウェスタン大学ブロック美術館などに作品が収蔵されている。
ゴードン自身が、芸術家および美術教師としての自身の芸術の創作方法と芸術生活、そして彼の作品を理解する方法、そして彼の作品を鑑賞する際に考慮すべき要素について説明しています。彼の作品にはそれぞれ、並置と統合があり、それらはアーティストが変化する手法です。また、ラッセルは「主義」と多くの芸術制作の文化を否定しています。彼は、多様性を活用する能力を開発し、矛盾や違いを通じて表現の価値を活用できることを理解することが不可欠であると主張しています。彼は人生のほとんどをこのプロセスに費やしてきました。それが彼が彼自身である理由です。彼は、言葉と同様に、イメージはそれ自体では無意味であり、文脈の中で復活すると信じています。そして、抽象的なイメージは新しい設定とメディアで再定義され、それによってその重要性が変わり、同時に他の状況での意味を思い出させます。[5]
「達成にはもうひとつの層がある。それは単なる社会的地位の向上や虚栄心の満足ではなく、人間としての成功を模索し、達成することであり、それは人間が自らの運命を形作り、自らの目的を達成する能力の証拠となる。ゴードンが達成した達成のレベルには、大学の学位の取得から、家族がほとんど気にも留めなかった驚き、そして主要大学の美術学部のプログラム ディレクターの地位に至るまで、強いニーテシュ的な脈動が刻まれている。」
「ラッセル・ゴードンの作品は、より単純で禁欲的、あるいは簡素化された視覚的手がかりからメッセージを解読することに慣れている観客に語りかけるために、細部まで豊かに描き、色彩豊かで、形や形態をふんだんに使った言語を使用する現代画家の矛盾を指摘している。ラッセル・ゴードンのバロック風の人物や記号は、少ない方が豊かであると考えられている時代に、ちょっとした衝撃を与える。」
「ゴードンの著作は、現象、すなわち私たちの意識に現れるものの探究の結果を、それらの現象の根底にある絶対的、論理的、存在論的、形而上学的精神の抽出へと転換し、それが今度は人生の本質に関する知識を決定するときに、ヘーゲル的な側面を帯びる。」
モーリス・フォルジェ、[5]
モーリス・フォルジェはさらに、「ゴードンの作品の真髄は、絵画空間の構成、形の発明、そして時には異質な要素を並置することで生まれる対比、衝突、暗示、寓意、パターンである」と述べている。ゴードンの芸術には祝祭的な流れがある。
ゴードンの作品は、その期間に彼が人間として社会的、知的、道徳的に成長した過程を反映している。彼は、そのすべての特徴、特にアメリカの黒人男性であることを生かして、人間性に対する自身の見方を最もよく表す普遍的な真実を探求している。彼が吸収した現象、そして作品に取り入れられそうな結果のメタファーは、ある種の直線性をもって、この芸術家自身の人生における出来事を反映している。フィラデルフィアの最も貧しい地域、知性の活動や芸術の美に対する理解どころか敬意すら持たない街、そしてケネディ政権以前の最も保守的なアメリカ社会に彼を縛り付けていた束縛を断ち切ることで、ゴードンは、人種や社会的地位の決まり文句からの解放から始まる自由を芸術の中で追求し、実現し、人間の人生に対する輝かしいビジョンに向かって努力した。[5]
受賞歴
- 1972年- ジョージ・C・マーシャルフェローシップ、デンマーク
- 1975年- マクドウェルフェローシップ、ニューハンプシャー州
- 1981年-国立芸術基金助成金受給者
- 1986年- 科学産業博物館より優秀賞受賞
展示会
- 1985年 モントリオールのコート・デ・ネージュ文化メゾン、ロバート・ホランド・マレーとのマスク。 [6] [7]
文献
- ヴァン・フーフ、マリー。「緊張、注意(フランス語)」、展覧会「私とモンク」のレビュー。Vie des Arts、第 42 巻、第 174 号、p 76。1999 年春
- ウィルソン、スチュアート。「ビッグマンのゴードンが完璧な職人技を披露」モントリオール ダウンタウナー、1990 年 3 月、17 ページ。
参考文献
- ^ abcd リッグス、トーマス (1997)。セントジェームス黒人アーティストガイド。米国:セントジェームスプレス。pp. 215–218。ISBN 1-55862-220-9。
- ^ ab 「ラッセル・ゴードン訃報」。ニューヨーク・タイムズ。2013年12月15日。 2017年1月28日閲覧。
- ^ 「アートワーク検索結果 / アメリカ美術」. americanart.si.edu .
- ^ 「ラッセル・T・ゴードン | FAMSF Explore the Art」。デ・ヤング | レジオンドヌール勲章。
- ^ abc Over Easy (Metaphores En Series) モーリス・フォルジェ著 (2010)
- ^ ジル・ダイグノー (1985 年 1 月 18 日)。 「現代美術美術館」。ル・デヴォワール。
- ^ ジル・ダイグノー (1985 年 1 月 26 日)。 「レ・ショワ・ド・ジョルジュ・クルジ・ア・ラ・ギャラリー13」。ル・デヴォワール。
