ルネ・ポルトカレロ

レネ・ポルトカレロ（1912年2月24日 - 1985年4月7日）は、絵画、壁画、陶芸、紙作品で知られるキューバの視覚芸術家である。彼はキューバのモダニズムとキューバ前衛芸術の第二世代と関連付けられている。彼の作品は国際的に展示され、1944年にニューヨーク近代美術館で開催された画期的な展覧会「現代キューバ画家展」にも出品された。 ^{[ 1 ] [ 2 ]}

一部の資料では、彼の生年を1912年ではなく1914年としている。^{[ 1 ]}

ポルトカレロはハバナのエル・セロ地区で生まれた。^{[ 3 ]}彼はサン・アレハンドロ美術アカデミーに通ったが、正式な訓練は修了しておらず、ほとんど独学だったとよく言われている。^{[ 4 ] [ 5 ]}

彼の最初の個展は1934年にハバナのリセウムで開催された。^{[ 3 ]}

El País紙によると、ポルトカレロは1945年にニューヨークのジュリアン・レヴィ・ギャラリーでキューバ国外で初めて作品を展示した。 ^{[ 3 ]}彼は、近代キューバ美術をアメリカで初めて大規模に紹介した1944年のニューヨーク近代美術館の展覧会「近代キューバ画家展」に出品したアーティストの一人だった。^{[ 2 ]}

1940年代初頭までに、彼はキューバの室内、民衆の祭り、装飾的な形態を取り入れた作品群である『Interiores del Cerro』（1943年）など、彼の名声の中心となるシリーズを制作した。^{[ 6 ]}

1951年、彼は「トリニダードへのオマージュ」でキューバの国家絵画賞を受賞した。国立美術館はこの作品を、後のハバナをテーマにした風景画の先駆けと評している。^{[ 6 ]}

1984 年 12 月にスペイン現代美術館 (マドリード) で大規模な回顧展が開催され、キューバの国立美術館のコレクションが利用されました。それは 1985 年初めまで展示され続けました^{[ 3 ] [ 7 ]}

美術館や学芸員の資料によると、ポルトカレロの作品は絵画と紙作品に及び、しばしば緻密な装飾、鮮やかな色彩、ハバナの建築、室内空間、祝祭や民俗的なイメージに関連した繰り返し登場するモチーフが特徴である。^{[ 4 ] [ 6 ]}

ポルトカレロはパブリックアートや応用メディアの分野でも活動しました。国立芸術博物館には、ハバナ刑務所とバウタ教区教会の作品 (1944 年)、現在ホテル ハバナ リブレとして知られているホテルのヒストリア デ ラス アンティリャス(1957 年)、革命宮殿の大きな陶器の壁画 (1967 ～ 1968 年) などの主要な壁画が収蔵されています。^{[ 6 ]}

1950年頃、彼はタジェール・エクスペリメンタル・デ・サンティアゴ・デ・ラス・ベガスで陶芸の仕事を始めた。^{[ 6 ]}

彼はまた、本の挿絵を制作し、 『Las máscaras』（1935年）や『El sueño』 （1939年）などの小さなアーティストブックを出版した。^{[ 4 ]}

エル・パイス紙は、1963年に彼のシリーズ「キューバの花と色彩」が第7回サンパウロ・ビエンナーレでグランプリを受賞し、その後、ヴェネツィア・ビエンナーレに招待アーティストとして表彰されたと報じた。^{[ 3 ]}（キューバの公式資料によると、サンパウロでの栄誉は、最も優れた作品群に贈られる国際サンブラ賞である。）^{[ 6 ]}

ポルトカレロの作品は、キューバ国立美術館やニューヨーク近代美術館など、キューバ国内外の美術館に所蔵されている。^{[ 6 ] [ 1 ]}ポルトカレロの作品は、カナダ国立美術館のコレクションにも収蔵されている。^{[ 8 ]}

ポルトカレロは1985年4月7日にハバナで亡くなった。エル・パイス紙は、彼の死因を、健康状態が脆弱な中での腎臓と肺の合併症としている。^{[ 3 ]}ロイター通信の報道（ヒューストン美術館のコレクションの伝記に掲載）によると、親族は、彼の死は1週間ほど前に起きた台所での事故による火傷に関連している可能性があると示唆したという。^{[ 9 ]}