ルーシー・マッキントッシュギャラリー

ルーシー・マッキントッシュ・ギャラリーは、 2004年から2013年までスイスのローザンヌにあった商業的な現代アートスペースでした。 ^[1]スイスと世界の現代アートとアーティストの作品を展示していました。ギャラリーでは定期的にデザイナーを招いて作品を発表していました。

ルーシー・マッキントッシュ・ギャラリーは、2004年にローザンヌにオープンし、以前はEPFL建築学部が使用していた建物に建てられました。建築スタジオのジャン＝ジル・デコスターとフィリップ・ラームは、ギャラリーの改装にあたり、「白いキャンバス」というコンセプトで展示スペースを設計しました。ギャラリーディレクターのシリル・ヴェイヨンは、「建築家は既存のスペースと現代アートギャラリーの要件に応えて、仕切りではなく熱歪みを利用して領域を作りました。メインスペースには精巧な配管が通っており、ギャラリーの機能に応じて温度を調節できます。」と述べています。^[2]

2005年、ギャラリーはニューベターと建築協会建築学部による「Can Buildings Curate」展でその空間デザインが紹介された。このプロジェクトは2013年に終了した。^[1]

ギャラリーが代表するアーティストの展覧会に加え、国立機関や独立キュレーターとのグループ展や共同プロジェクトも開催されます。

• ジャスティン・ヒブスがキュレーションした「News from Nowhere (2005)」。
• 消費のための研究（2005年）ローザンヌのフェスティバル「レ・ウルバン」のためにPerfektronと共同制作
• Eau Sauvage (2006) はフアン・ボリバル、マルコ・コスタンティーニ、ジャン＝リュック・マンツが監修。
• 「Eau Sauvage Part II」は2007年にロンドンのフィールドゲートギャラリーで発表されました。
• 「Can Buildings Curate (2006)」は、Newbetter がロンドンのArchitectural Associationと共同でキュレーションしたものです。
• 七人の侍の帰還（2007年）、グリズデール・アーツ制作。
• 『Something Material、Everything Immaterial』（2007年、ニューベター社、ブリティッシュ・カウンシル共著） 。
• デイヴィッド・ベン・ホワイトとジャスティン・ヒブスがキュレーションした「ワーキング・スペース II」（2008年）は、ロンドン芸術大学のアートギャラリーで開催されました。
• ロレット・コーエンがキュレーションした「Grands Paysages d'Europe / Wide European Landscape」（2009年）。
• 『第十の感情』（2011年）はクワクボリョウタによるインスタレーション作品で、第14回文化庁メディア芸術祭優秀賞を受賞した作品である。^[3]

• ギャラリーのウェブサイト

北緯46°30′48″ 東経6°37′57″ / 北緯46.5133° 東経6.6325° / 46.5133; 6.6325