リーン・クイスト

リーン・クイスト（シント・フィリップスラント、1942年9月4日 -フェーレ、2014年4月11日）^[1]は、独自のスタイル、完璧な仕上げ、幾何学的な（青い）線で知られるオランダの陶芸家でした。『オランダの現代陶芸』 （1990年）の著者ティモ・テ・デュイツによると、クイストの壺、ボウル、箱は「気高いシンプルさ」を物語っています。

クイスト氏は1967年から1972年までブレダのローマカトリック手工芸協会で手工芸の教師として教育を受けた。1977年と1978年の夏には、デンマークのオーフスでデンマーク人陶芸家クララ・アンダーセン（1944年生まれ）のもとで研修生として働いた[2]。

卒業後、クイストはミデルブルフ・ギムナジウムの応用美術と美術史の教師に任命され、ミデルブルフのピッペン通りにスタジオを開設した。1977年にアメルスフォールトのギャラリー・ザ・チャペル・ハウスで主な展覧会を開催し、最後の展覧会は2013年にハーグのハーグ市立美術館でヘルト・ラップとミニマル陶芸に関する二人展を行ったことである。 ^[2]

2003年に言語療法士兼スピーチアーティストのパートナーであるフランス・コスターが亡くなってから、クイストは陶芸にほとんど手を出さなくなった。2012年にスタジオを売却し、最終的に死に至るさまざまな病気に苦しんだ。^{[3]彼は、ミデルブルフにある自宅「Niet Altyd Somer」（いつも夏ではない）や美術作品、骨董品、絵画、陶芸に関する蔵書など、自身の遺産のすべてを}ロッテルダムのボイマンス・ファン・ベーニンゲン美術館に寄贈した。^[4]

クイストの陶器は独特のスタイルで、コバルトブルーの幾何学模様がよく見られます。余分なものがなく、シンプルさが際立っています。彼の作品はオランダのデザインというよりはスカンジナビア風ですが、スカンジナビア陶器よりはるかにタイトです。幾何学的なラインのため、オランダ風とも関連があり、オランダの典型です。1990 年以降、クイストは白と青以外の色も使用しています。パステル調の色合い (黄色、ピンク、赤) の幅広いタイヤ (泥の層) が、彼の作品にそれほど厳格ではない性質を与えています。

ミーケ・スプルート＝レデボア（1985）によれば、クイストの作品は「特別な気品を備えた磁器で作られた機能的な陶器」である。彼女は彼の作品を「非常に現代的で、線状の装飾は、陶芸家が最高の精度と装飾要素の繊細な感覚を持っていることを示しています。これは通常、型全体をリラックスさせる幾何学模様で構成されています」と説明した。^[5]

• 現代美術地域財団、リモージュ、フランス
• ヘッチェンス美術館、デュッセルドルフ、ドイツ
• Art Gesellschaft Spiez、シュピーツ、スイス
• ボイマンス・ファン・ベーニンゲン美術館、ロッテルダム、オランダ
• プリンセスホフ陶芸博物館、レーワルデン、オランダ^[6]
• アリアナ美術館、ジュネーブ、スイス
• アムステルダム国立美術館
• ウェナッチーバレー博物館＆文化センター、ワシントン州、アメリカ合衆国
• ゼーウス博物館、ミデルブルグ、オランダ
• デン・ハーグ市立美術館、デン・ハーグ、オランダ

• オランダの陶芸家一覧

• デュイ、ティモ・テ。伝統的な伝統 : リーン・クイスト、ケラミーク & De keramiekcollectie Koster en Quist = 北部の伝統 : リーン・クイスト、セラミックス & コスターとクイストのセラミックス コレクション。ボイマンス・ファン・ベーニンゲン博物館、1993年。

ウィキメディア・コモンズには、リーン・クイストに関連するメディアがあります。

• Quist, Leen at capriolus.nl (オランダ語)