キャシー・バタリーは1963年ニューヨーク州アミティビル生まれのアメリカ人彫刻家。現在はニューヨーク市に在住、活動している。バタリーは1986年にペンシルベニア州フィラデルフィアのムーア美術大学で美術学士号を取得し、1990年にカリフォルニア大学デービス校で美術修士号を取得した。 [1]
バタリーの作品は、作品専用の台座や台座の上に置かれた多層の釉薬をかけた陶器の彫刻である。ピーター・シェルダールは彼女を「今日最も生き生きとした粘土の巨匠」と呼んだ。[2]彼女の作品は、「くしゃくしゃの形、ねじれたりつまんだりした開口部へのこだわり」からジョージ・オーの作品と比較されてきた。 [3] [4]バタリーの歴史的な陶器への視覚的参照の膨大なライブラリの中で、彼女の「薄壁で操作された作品」におけるオーの特別な言及は、ロバータ・スミスによっても指摘されている。[5]彼女は伝統的な陶器の形をねじ曲げてから、釉薬を何層にも重ね、場合によってはボリュームを増し、作品を繰り返し焼成する。バタリーは釉薬の開発と色の使用で非常によく知られており、半透明のワニスからネオンカラーの水たまりまで、さまざまな仕上げを実現するためにさまざまな材料を使用している。[6]彼女は大規模な形式を避け、様々な雰囲気を表現する簡潔な構成を好みます。
主な個展に、「ColorForm」(2019年)マネッティ・シュレム美術館、 「Thought Presence」(2018年)ジェームズ・コーハン・ギャラリー、「Kathy Butterly- The Quality of a Line」(2017年)アーモリー・フェア、「The Weight of Color」 (2015年)ショシャナ・ウェイン・ギャラリー、「Enter」(2014年)ティボール・デ・ナジ・ギャラリー、「Freaks and Beauties: Opener 10: Kathy Butterly」(フランシス・ヤング・タン教育博物館)などがある。作品は第54回カーネギー・インターナショナルに出品された。ニューヨークのジェームズ・コーハン・ギャラリーとサンタモニカのショシャナ・ウェイン・ギャラリー に作品を展示している。
2018年、バタリーの作品はロバート・A・エリソン・ジュニアによってメトロポリタン美術館に寄贈された現代陶芸作品の中に含まれていた。[7]
参考文献
- ^ シャーク、バッド。キャシー・バタリーの伝記。Wayback Machineで2014年6月23日にアーカイブ。シャークズ・インク。2016年1月24日閲覧。
- ^ 「キャシー・バタリー」。ニューヨーカー。 2019年2月8日閲覧。
- ^ ジョン・ヤウ、「パンティストッキングとモランディ」、ブルックリン・レール、2010年6月。
- ^ オルマン、リア(2015年11月20日)。「批評家の選択:キャシー・バタリーのショシャナ・ウェインでの粘土での熱狂的な小さな記録」ロサンゼルス・タイムズ。 2016年1月24日閲覧。
- ^ スミス、ロバータ(2021-06-13)。「メット美術館は将来的に粘土の利用を拡大」ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2021年6月30 日閲覧。
- ^ Larkin, Corina (2014-05-06). 「KATHY BUTTERLY」. The Brooklyn Rail . 2021年6月30日閲覧。
- ^ 「『Shapes From Out of Nowhere』抽象陶芸展がメット美術館で開幕」www.artbook.com . 2021年6月30日閲覧。
さらに読む
- ポーター、ジェネル、シグラー、ジェレミー (2012)。図像色彩: キャシー・バタリー、フェリックス・ゴンザレス=トレス、ロイ・マクメイキン、スー・ウィリアムズ。Distributed Art Pub Incorporated。ISBN 978-3-7757-3330-4。
外部リンク
- キャシー・バタリー アーティスト ウェブサイト
- カーネギー・インターナショナルにおけるバタリーの経歴
- ブルックリンレール紙におけるバタリーの作品評
