ドリタ・ハンナ

ドリタ・ハンナ
A+W NZ 2023 デュラックス アワードに出席したハンナ
母校	オークランド大学 ニューヨーク大学
職業	建築家 非常勤講師 ビジュアルアーティスト
受賞歴	1994年コスチュームデザイナー賞、1996年セットデザイナー賞
プロジェクト	PhoneHome 2018、Fluid States 2015、Flood 2015、Now/Next: 岐路に立つパフォーマンス空間 2011

ドリタ・ハンナはニュージーランドの建築家、独立研究者、ビジュアルアーティスト、デザイナーです。建築実務の経験があり、ニュージーランドや海外のさまざまな機関で教鞭をとり、Event-Space: Theatre Architecture and the Historical Avant-Garde (2018)を含む記事や本の章を出版しています。

ハンナは建築を学び、1984年にオークランド大学で建築学士（優等学位）を取得しました。 ^[1]彼女はニューヨーク大学で2つの大学院学位を取得しました。2000年にパフォーマンス研究の修士号を優秀な成績で取得し、2008年にはティッシュ芸術学校で博士号を優秀な成績で取得しました。 ^{[2] [1] [3]}

ハンナはフェリシティ・ウォレスとともにハンナ・ウォレス・アーキテクツという建築事務所を経営していた。 ^[4]彼らはオークランドのウォーターフロントにウォーターシェッド・シアター（1991-1996）^{[5]を設計した。 [4]}このことは2度起こった。1991年に完成した最初のものは取り壊され、現在はニュージーランド海洋博物館がある場所に建てられた。2度目は1993年に完成した。^[4]

1986年以来、ハンナは建築、デザイン、視覚芸術を教え、ウェリントンのビクトリア大学とニュージーランドのマッシー大学で学術研究を行い、オーストラリア、セルビア、オランダ、中国、米国、フィンランドの国際大学で職に就いてきました。^{[6] [7] [1]}彼女は「自称放浪教授」であり、その仕事は多様性と疎外された人々を受け入れます。^[8]

ハンナの実践と研究は、空間、視覚、舞台、料理芸術にわたるパフォーマンス空間と空間パフォーマンスに焦点を当てています。^[9]彼女は劇場建築とパフォーマンス空間を専門としており、彼女のデザインには「舞台美術、インテリア、展示、インスタレーションデザインが組み込まれています」。^[10]

• 1991年と1993年にオークランドのウォーターシェッドシアターの設計を手掛けた。^[4]
• 1995年にオークランドのウォーターシェッド劇場で行われたホネ・コウカの演劇「Nga Tangata toa – the Warrior people」の舞台デザイナー。 ^[11]
• 2011年、クロスロードのNow/Next Performance Spaceの展示キュレーター兼デザイナー。^[12]
• 2015年、パフォーマンス・スタディーズ・インターナショナルPSi#21のFluid Statesの共同キュレーター兼デザインディレクター。^[13]
• 2015年、Floodの建築・パフォーマンスデザイナー。^[14]
• 2017年チリのバルパライソで開催された建築と都市計画のビエンナーレ「PhoneHome」展のデザインディレクター兼共同キュレーター。^[15]
• 2022年オークランド・シアター・カンパニーで上演されるエミリー・パーキンスの演劇「The Made」の舞台美術家。 ^[9]

ハンナは2018年に『イベント・スペース：劇場建築と歴史的前衛』という本を著しており、学者のジャン・スミセラムはこれを「非常に魅力的で、劇場と建築の交渉について思慮深い考察を提供している」と評している。^[16]彼女の本は、同名のパフォーマンス研究の博士号に基づいている。^{[17] [6]}

• ドリタ・ハンナ（2019年 10月2日）。「NOW/NEXT：岐路に立つパフォーマンス空間」。シアター・アンド・パフォーマンス・デザイン。5 （3–4）：212–232。doi ： 10.1080 /23322551.2019.1696073。ISSN 2332-2551。Wikidata Q118501920  。
• ドリタ・ハンナ（2018年）。イベントスペース：劇場建築と歴史的前衛。ラウトレッジ。ISBN 978-0-415-83217-5.ウィキデータ Q118501971.
• ドリタ・ハンナ（2014年）。「心を覚醒させる：パフォーマンス的な身体・物体・イベントとしての衣装」。シーン2 （1–2）：15–34。ISSN  2044-3714。ウィキデータ Q118503027。

ハンナは、1994年にシアター・アオテアロアのチャップマン・トリップ・シアター賞の年間最優秀衣装デザイナー賞（演劇「Nga tangata toa – the warrior people」）を受賞し、1996年には年間最優秀舞台美術家賞（演劇「 The Visit」）を受賞した。^[18]また、1995年には衣装デザインと舞台美術で、1996年には衣装デザインで同賞にノミネートされた。^[18]

ハンナは、スティーブンス・ローソン・アーキテクツが設計し、2015年にニュージーランド建築賞を受賞したブライス・パフォーミング・アーツ・センターの劇場設計コンサルタントでした。^{[19] [20] [10]}

ハンナは、建築における多様性の支援と促進に尽力した経歴により、2023年と2017年にA+W•NZ Dulux Awardsのファイナリストに選ばれました。^{[8]彼女の作品のいくつかは}プラハ四年祭（PQ）での展示に選ばれており、彼女はPQにコアクリエイティブチームメンバー、国際審査員、国際コミッショナーとして参加しました。^[8]