絶望的な楽観主義者

デスパレート・オプティミストは、1992年に始まったクリスティン・モロイとジョー・ローラーのクリエイティブ・パートナーシップです。2008年のインタビューで、ローラーはニコラス・モズレーの著書『Hopeful Monsters』のタイトルからインスピレーションを得たと説明しています。^[1]

デスパレート・オプティミストの芸術作品は、演劇、インターネット用のインタラクティブアート作品、ギャラリー向けのビデオプロジェクトから、『ヘレンとミスター・ジョン』のような短編映画や長編映画まで多岐にわたる。彼らの作品には、しばしば強いコミュニティ中心の側面がある。例えば、7本の短編映画からなるシリーズ『シビック・ライフ』（2004-2008年）は、各映画ごとにシンプルな長回しで、さまざまな場所のさまざまなコミュニティを捉える試みだった。時には数百人のエキストラと複雑なセットアップを特徴とし、すべて35mmで撮影された各短編映画の制作には、各地域のコミュニティとの緊密な協力が必要だった。映画評論家でライターのソフィー・メイヤーによるインタビューの冒頭で、サイト・アンド・サウンドは、彼らの映画制作プロセスのこの側面を「共同体主義的」と表現した。^[2]インディペンデント・シネマ・オフィスは、2016年にこれらの映画の英国映画ツアーを企画した。

シビック・ライフシリーズの短編映画『ジョイ』は、デスパレート・オプティミストの初長編映画『ヘレン』の前編として評されている。^[3]

彼らの作品は、しばしば非プロの俳優と仕事をしているにもかかわらず、最新作の『ローズ・プレイズ・ジュリー』ではプロの俳優が出演している。2019年のロンドン映画祭で初公開され、批評家のジョナサン・ロムニーがレビューし、彼らの作品に培われた「不気味なエコーチェンバーの質」^[4]が、不気味さ、ロールプレイング、そして生きられなかった他の人生の可能性という繰り返しのテーマを強調していると評した。

彼はまた、Civic Life を「視覚芸術と映画を融合させたプロジェクト」と表現し、Desperate Optimists の作品の多くが持つ学際的な性質を強調した。

• 未来時制（2022）
• ローズ・プレイズ・ジュリー（2019） ^{[5] [6] [7]}
• ファーザー・ビヨンド（2016） ^{[8] [9]}
• ミスター・ジョン（2013）
• ヘレン（2008）

• ティオンバル（2010）
• ジョイ（2008）
• デイドリーム（2006）
• レジャーセンター（2005）
• 大人になった僕たち（2005）
• タウンホール（2005）
• トワイライト（2005）
• 革命（2004）
• ムーアストリート（2004）
• ブラウン・アウルを殺したのは誰か (2004) ^[10]

• トムとヴェラ (2013)
• アーバンショット（1999）
• プレイボーイ（1998）
• ストーキング・リアリティ（1997）
• インダルジェンス（1996）
• 献身 (1995)
• 希望（1993）
• 二つの亡命者の解剖（1992）

• カタログ（2003年）
• ロンドン・フレームド（2002）
• マップ50 (2000)
• ロストコーズ 1-10 (2000)